Şiirin en değerli kahramanı Ruslan'dır. Masal kahramanlarının ansiklopedisi: "Ruslan ve Lyudmila"

Puşkin A.S. "Ruslan ve Ludmila"

Tür: masal şiiri

"Ruslan ve Lyudmila" masalının ana karakterleri ve özellikleri

  1. Ruslan, sadık dost ve iyi şövalye. Cesur, güçlü, direkt, cesaretli, asla amacından sapmaz.
  2. Lyudmila, güzel ve nazik. Chernomor'u nasıl kızdıracağını çözen neşeli bir şakacı.
  3. Cesur ve güçlü bir savaşçı olan Rogdai, Ruslan'a ihanet eder
  4. Ratmir, genç han, çabuk sinirlenen ve cesur. Kaledeki bir güzele aşık olur ve onunla kalır.
  5. Farlaf, kendini beğenmiş bir korkak.
  6. Prens Vladimir adil olmaya çalışıyor
  7. Kendi kardeşini öldüren sinsi ve ruhsuz cüce Chernomor
  8. Finn, büyücülük yaparken zamanın ve aşkın nasıl algılandığını kaybeden güçlü bir büyücü
  9. Naina, bir zamanlar güzel ve şimdi alıngan, yaşlı bir kadın, bir cadı
  10. Head, Chernomor'un bir zamanlar güçlü bir savaşçı olan ağabeyi, kardeşi tarafından ihanete uğradı.
"Ruslan ve Lyudmila" masalını yeniden anlatma planı
  1. Düğün şenliği
  2. Lyudmila'nın kaçırılması
  3. Rakipler arayışa giriyor
  4. Ruslan Finn'i bulur
  5. Finn'in hikayesi
  6. Ratmir'le dövüş
  7. Lyudmila ve Chernomor
  8. Görünmez şapka
  9. Ratmir'in ölümü
  10. Rotgay'ın Seçimi
  11. KAFA
  12. sihirli Kılıç
  13. Lyudmila uykuya dalmış
  14. Chernomor'la savaşın
  15. Geri dönmek
  16. Farlaf'ın ihaneti
  17. Diriliş
  18. Peçeneklerle savaşın
  19. Uyanış Lyudmila
  20. Düğün şenliği.
Bir okuyucunun günlüğü için "Ruslan ve Lyudmila" masalının 6 cümleyle en kısa özeti
  1. Lyudmila düğün yatağından kaybolur ve dört rakip onu aramaya başlar.
  2. Finn, Ruslan'a Lyudmila'yı nerede arayacağını söyler, Ruslan Rotgay'i öldürür ve kafasıyla savaşır.
  3. Lyudmila, Chernomor'un sarayında aklını başına toplar, görünmezlik kapağını bulur ve hizmetkarlardan ve Chernomor'dan saklanır.
  4. Ruslan, Chernomor ile göklerde savaşır, kazanır ve sakalını keser.
  5. Ruslan uyuyan Lyudmila ile geri döner, mutlu bir Ratmir'i bir kızla görür ve Farlaf onu uykusunda öldürür.
  6. Finn, Ruslan'ı canlandırır, Peçenekleri yener, Lyudmila'yı uyandırır ve bir ziyafet düzenlenir.
"Ruslan ve Lyudmila" masalının ana fikri
Sadakat ve azim kesinlikle istenen hedefe ulaşılmasına yol açacaktır ve aşk hiçbir engel tanımaz.

"Ruslan ve Lyudmila" masalı ne öğretiyor?
Peri masalı, iyinin her zaman kötüden daha güçlü olacağını ve ihanetin her zaman cezalandırılacağını öğretir. Her zaman hedefiniz için çabalamanız, zorluklar karşısında pes etmemeniz ve vicdanınıza göre yaşamanız gerektiğini. Peri masalı aynı zamanda aşkın öngörülemez olduğunu ve aldatılan bir kadının intikamının korkunç olabileceğini de öğretir.

"Ruslan ve Lyudmila" masalının incelemesi
Bu, elbette, birçok maceranın, birçok farklı hikayenin ve tamamen farklı karakterlerin yer aldığı muhteşem bir şiirdir. Ruslan ve Lyudmila'nın maceralarını takip etmek çok ilginçti. Bu şiiri gerçekten beğendim.

"Ruslan ve Lyudmila" masalı için atasözleri
Aşk herşeyi fetheder
Bir aşık için yüz mil bile mesafe değildir.
Bir şeye bakan kişi ona çekilir.

Özet, "Ruslan ve Lyudmila" masalının şarkılara dayalı kısa yeniden anlatımı
Birinci şarkı
Giriş bölümünde Lukomorye'nin harikaları anlatılıyor, altın zincire bağlı bir masal kedisi anlatılıyor ve diğer masal karakterlerinden bahsediliyor.
Prens Vladimir, kızı Lyudmila'yı kahraman Ruslan'la evlendirir. Şarkıcılarla büyük kutlama. Ruslan'ın üç rakibi ne yazık ki oturuyor - bunlar Rogdai, Farlaf ve Ratmir.
Ziyafet biter, gençler odalarına gider ve gök gürler. Ruslan, Lyudmila'nın kaybolduğunu keşfeder.
Keder içindeki prens, Lyudmila'yı kimin geri getireceğini haykırır ve Ruslan ve onunla birlikte rakipleri yola çıkar. Farlaf övünüyor, Rogdai kasvetli ve Ruslan'a öfkeyle bakıyor, Ratmir ateşli.
Rakipler farklı yönlere gider ve Ruslan bir mağara bulur. Mağarada gri saçlı yaşlı bir adam Ruslan'ı selamlıyor ve Lyudmila'yı kaçıran büyücü Chernomor'un adını veriyor. Yaşlı, Chernomor'un sevgisinin Lyudmila için korkutucu olmadığını ve Ruslan'ın dinlenmeye gittiğini söyleyerek Ruslan'ı teselli eder.
Yaşlı, hikâyesini anlatıyor. Gençken güzel Naina'ya aşık oldu ama Naina genç Finn'i reddetti. Finn yurt dışına gider ve savaşlarda hazineler elde eder ve bunları Naina'nın ayaklarının dibine atar. Ama güzel hala Finliyi sevmiyor. Daha sonra Fin büyücülüğe başvuruyor. Büyüleri arar ve bulur. Yaşlı bayan Naina onun huzuruna çıkıyor. 40 yıl geçtiği ortaya çıktı. Naina cadı olduğunu kabul ediyor ve yaşlı adama sarılıyor. Ama kaçar ve o zamandan beri bir mağarada yaşamaktadır.
İkinci şarkı.
Rogdai geri dönüp Ruslan'ı öldürmeye karar verir. Farlaf, Rogdai'den kaçar ve atından düşer. Rogdai onu terk eder ve Rogdai'yi kuzeye yönlendiren yaşlı bir kadınla tanışır.
Yaşlı kadın Farlaf'ı büyütür ve onu Kiev'e gönderir.
Rogdai, Ruslan'a yetişir.
Bu sırada Lyudmila zengin bir yatakta aklını başına toplar. Harika bakireler ona hizmet eder ve onu giydirir. Lyudmila, sarayın tüm güzelliğine ve lüks bahçesine rağmen teselli edilemez. Hatta intiharı bile düşünüyor.
Lyudmila yatağa uzanır ve aniden bir dizi sakallı siyahi içeri girer. Arkalarında kambur bir cüce geliyor. Lyudmila ciyaklıyor, Karl'ı sakalından yakalıyor ve yere düşürüyor. Araplar büyücüyü alıp götürür.
Ruslan, Rogdai ile savaşır ve Kiev halkının umudunu yok eder.
Şarkı üç.
Naina, Chernomor'a gelir, Ruslan'a ölüm sözü verir ve uçup gider.
Chernomor Lyudmila'ya gider ama güzelliği bulamaz ve hizmetçileri çağırır. Lyudmila görünmez şapkayı bulur ve görünmez olur.
Ruslan kemikler ve silahlarla dolu bir vadiden geçiyor. Ruslan bir kalkan, bir kılıç ve zincir zırh seçiyor. Ruslan daha da ileri gider ve canlı bir kafanın taçlandırdığı bir tepe görür. Ruslan kafasına küfrediyor ve kafa patlamaya başlıyor. Ruslana atılır ve kafa güler.
Sonra Ruslan bir mızrak fırlatır ve mızrak başın dilini deler. Ruslan kafaya doğru koşuyor ve onu bir darbeyle tepeden aşağı fırlatıyor. Başın altında güzel bir kılıç ortaya çıkıyor.
Ruslan kafayı öldürmek istiyor ama kederli bir inilti duyuyor.
Baş, Chernomor'un küçük kardeşi olduğunu ve bir zamanlar ona sihirli bir kılıç almasını tavsiye ettiğini söylüyor. Kafa bir kılıç çıkardı ama ona sahip olma hakkı için Chernomor ile kavga etti. Ancak Chernomor, kardeşini aldattı ve kafasını kesti ve ardından onu kılıcı korumaya zorlamak için büyücülük kullandı. Başkan Ruslan'ı Chernomor'dan intikam almaya çağırıyor.
Dördüncü şarkı.
Ratmir kaleye doğru ilerliyor. Büyülü bir bakirenin sesinden etkilenir. Kaleye girer, hamama götürülür ve Lyudmila'yı unutur. Genç kızın yanında kalıyor.
Ruslan kuzeye yolculuğuna devam ediyor ve kış yaklaşıyor.
Lyudmila, Chernomor'un kalesinde görünmez bir şekilde dolaşır ve hizmetkarlarla dalga geçer.
Chernomor, Ruslan'a dönüşür ve Lyudmila'yı kandırır. Lyudmila ağa yakalanır ve cüce onu okşamaya başlar. Ama sonra bir çağrı duyar ve kaçar.
Beşinci şarkı.
Ruslan, Chernomor'un kalesine gider ve onu dövüşe davet eder. Cüce Ruslan'ın etrafında uçar ve ona vurur. Ruslan geri çekilir ve cüce karın içine düşer. Ruslan onu sakalından tutuyor. Chernomor, Ruslan'ı gökyüzüne kaldırıyor ama Ruslan onu sakalından sıkıca tutuyor. Chernomor, Ruslan'ı Lyudmila'dan vazgeçmeye ikna eder, ancak Ruslan onu dinlemez.
Chernomor, Ruslan'ı üç gün boyunca taşıdı ama sonunda merhamet için yalvardı. Ruslan'ı sarayına götürür ve Ruslan sakalını keser. Ruslan Lyudmila'yı arıyor ama onu kalenin hiçbir yerinde bulamıyor. Odaların arasında koşuyor ve yanlışlıkla görünmez Lyudmila'nın şapkasını kafasından düşürüyor. Ruslan uyuyan Lyudmila'ya sarılıyor.
Finlinin sesi ona aceleyle Kiev'e gitmesini tavsiye ediyor.
Ruslan, Lyudmila ve Chernomor dönüş yolunda yola çıktılar. Başa gider ve Chernomor'u gösterir. Kafa ölür ve huzur bulur.
Ruslan, balıkçı olan Ratmir ile tanışır. Sarılırlar ve Ratmir güzelliğinden memnun olduğunu ve kılıcını attığını bildirir.
Naina, Farlaf'a gelir ve onu Ruslan'a götürür. Ruslan uyurken Farlaf onu üç kez kılıçla bıçakladı, Lyudmila'yı alıp Kiev'e doğru yola çıktı.
Şarkı altı.
Ruslan ormanda ölü yatıyor ve at onun etrafında dolaşıyor. Chernomor özgür olduğunu hayal ediyor.
Farlaf, uyuyan Lyudmila'yı Kiev'e getirir ve prense onu Murom ormanlarındaki şeytandan geri aldığını söyler. Ancak Lyudmila'nın uykusunu hiçbir şey rahatsız edemez. Şehirde bir umutsuzluk var. Peçenekler yaklaştı.
Finn, Ruslan'ı bulur, üzerine canlı ve ölü su sıçratır ve Ruslan canlanır.
Kiev Peçenekler tarafından kuşatma altında ve Rus şövalyeleri eşitsiz bir savaşta ölüyor. Ama sonra Ruslan ortaya çıkıyor ve Peçenekleri yok ediyor. Şehir seviniyor. Farlaf, Ruslan'ı görünce dizlerinin üzerine çöker. Ruslan eliyle Lyudmila'nın yüzüne dokunur ve kız uyanır.
Farlaf suçunu itiraf eder ama mutlu bir şekilde affedilir. Gücü elinden alınan Chernomor saraya alınır, ziyafet verilir.

"Ruslan ve Lyudmila" masalı için çizimler ve resimler

"Ruslan ve Ludmila". Yiğit bir kocanın ideal niteliklerini bünyesinde barındıran bir şövalye; fiziksel güç, ruhsal asalet ve bir savaşçının cesareti.

Yaratılış tarihi

Puşkin, Lyceum'dan mezun olduktan sonra "Ruslan ve Lyudmila" şiirini yazdı; bu onun tamamlanan ilk şiiridir. Yazar bu çalışma üzerinde esas olarak hastalık nedeniyle zorunlu hareketsizlik sırasında çalıştı ve geri kalan zamanda St. Petersburg'da "en dikkati dağılmış" bir hayat sürdü.

Bu metin, Puşkin'in Fransızca çevirisinden tanıdığı şövalye şiirlerini, eski Rus destanları ve masallarından esinlenen hiciv şiirlerini ve görsellerini, ayrıca Kheraskov ve Kheraskov'un zaten aralarında "kahramanlık" üzerine eserler yaratmış olduğu Rus yazarların edebi masallarını birleştiriyor. tema.

Ruslan'ın rakiplerinin isimleri ve biyografilerinin ayrıntıları Puşkin tarafından "Rus Devletinin Tarihi" kitabından alınmıştır. Şiir ayrıca "On İki Uyuyan Bakire" adlı romantik bir baladın parodisini de içeriyor. Puşkin'de yüce görüntüler, anlamsız şakalar, tuhaflıklar ve günlük ifadelerle azaltılır ve seyreltilir, kahramanların karakterleri ustaca yazılır. “Ruslan ve Lyudmila” şiiri okul müfredatına dahil edilmiş ve beşinci sınıfta okutulmaktadır.


Adını taşıyan Moskova Tiyatro-Atölyesi, "Ruslan ve Lyudmila" şiirine dayanan bir performans sergiledi. Prömiyeri 2014 yılında gerçekleşti. Ve 2018 yeni yılı için, 23 Aralık 2017'den 7 Ocak 2018'e kadar Moskova'daki Megasport Spor Sarayı'nda bu çalışmaya dayanarak buz üzerinde bir müzikal sahneledi.

Kahramanlar televizyon ekranlarında da yer aldı. 1972'de Puşkin'in şiirine dayanan iki bölümlük bir film yayınlandı. Ruslan ve Lyudmila'nın rolleri aktörler Valery Kozinets ve Natalya Petrova tarafından canlandırılıyor.

Arsa ve biyografi

Prens Ruslan en küçük kızı Lyudmila ile evlenir. Bir ziyafet var, yeni evlilerin yanında prensin oğulları ve bir arkadaş kalabalığı var, peygamber Bayan genç çiftin onuruna şarkı söyleyip arp çalıyor. Ziyafette diğerleriyle birlikte sevinmeyen üç adam var. Bunlar Ruslan'ın rakipleri - övünen Farlaf, Ratmir adında bir Hazar hanı ve belli bir şövalye Rogdai.


Ziyafet bitiyor, misafirler gidiyor. Prens Vladimir gelin ve damadı kutsar ve yatak odasına giderler. Ancak Ruslan'ın aşk hayalleri gerçek olmaya mahkum değil - ışık aniden kararır, gök gürültüsü kükrer, gizemli bir ses duyulur, karanlıkta bir şey uçup kaybolur. Ruslan aklı başına geldiğinde Lyudmila'nın artık kahramanla birlikte olmadığı ortaya çıktı - kız "bilinmeyen bir güç" tarafından kaçırıldı.

Prens Vladimir bu olay karşısında hayrete düşer ve en küçük kızının yatak odasından bu şekilde kaçırılmasına izin veren ve kızı koruyamayan genç damadına kızmaktadır. Kızgın prens, genç şövalyeleri Lyudmila'yı aramaya çağırır ve kıza, onu bulan kişiye eş olarak ve kızla birlikte krallığın yarısını vaat eder. Sadece genç karısını geri vermek isteyen Ruslan değil, aynı zamanda üç rakip de - Ratmir, Rogdai ve Farlaf - aramaya devam ediyor. Şövalyeler atlarını eyerliyor ve Dinyeper kıyıları boyunca prenslik odalarından dörtnala uzaklaşıyor.

Kahramanlar dörtlü olarak seyahat ediyor. Ruslan üzgün, diğerleri - bazıları başaracakları başarılarla önceden övünüyor, bazıları erotik rüyalarda uçuyor ve bazıları somurtkan bir şekilde sessiz kalıyor. Akşam kahramanlar bir yol ayrımına gelir ve her biri kendi yoluna gider. Ruslan tek başına at sürer ve içinde ateş yanan bir mağaraya gelir. Mağarada kahraman, lambanın önünde kitap okuyan gri sakallı yaşlı bir adam bulur.


Yaşlı adam uzun zamandır bir kahraman beklediğini belirtiyor. Kızı sürükleyen "bilinmeyen gücün", güzellikleri kaçıran ünlü kötü bir büyücü olduğu ortaya çıktı. Bu kötü adam, kimsenin ulaşamadığı, erişilemez kuzey dağlarında yaşıyor, ancak Ruslan kesinlikle engelleri aşacak ve savaşta Chernomor'u yenecek.

Ruslan bu tür haberlerden keyif alır ve yaşlı adam, kahramanı mağarada uyumaya bırakır ve aynı zamanda ona kendi hikayesini anlatır. Yaşlı adam Finlandiya'dan geliyor, burada çoban olarak çalışıyor ve bir gün kötü güzel Naina'ya aşık olana kadar kaygısız bir hayat sürüyor. Genç çobanın duygularına karşılık vermedi ve genç adam barışçıl arayışları bırakıp bir savaşçı oldu.

On yılını savaşlarda ve deniz kampanyalarında geçirdi, ancak kız savaşlarda elde ettiği iddiaları ve hediyeleri bir kez daha reddetti. Sonra kahraman diğer taraftan gelmeye karar verdi ve güzelliği büyülemek için büyücülük öğrenmeye başladı. Naina'yı büyücülük kullanarak çağırmayı başardı, ancak Naina, yaşlı bir cadının iğrenç görüntüsüyle karşısına çıktı.


Ruslan ve eski Finn

Kahraman, sihirbazlık yapmayı öğrenirken kırk yılın fark edilmeden geçtiğini ve tutkusunun yaşlanmayı başardığını öğrendi. Şimdi Naina 70 yaşında. Ve en kötüsü, büyüler işe yaradı; yaşlı kadın kahramanı seviyor. Aynı zamanda tutkunun kendisinin de bu süre zarfında kötü bir büyücüye dönüştüğü ortaya çıktı. Bütün bunları gören ve duyan kahraman, kendi aşkını unutarak dehşet içinde kaçtı. Ve kaçtıktan sonra bu mağaraya yerleşti ve şimdi bir keşiş olarak yaşıyor.

Sabah Ruslan, Lyudmila'yı aramak için yola çıkar. Bu sırada şövalye Rogdai, kahramanı öldürmek ve böylece Lyudmila ile arasındaki engeli ortadan kaldırmak isteyen kahramanın peşine düşer. Kendini tanımlayan Rogdai, korku içinde ondan kaçan palavracı Farlaf'ı neredeyse öldürüyor. Bu nedenle Rogdai'nin karakterine hain denilebilir - karakter zalim ve öfkelidir ve alçakça davranmaktan çekinmez.

Korkmuş Farlaf'ın gerisinde kalan Rogdai daha da ileri gider ve yaşlı bir kadınla tanışır. Kahramana düşmanı bulmak için nereye gitmesi gerektiğini gösterir ve Rogdai gözden kaybolduğunda yaşlı kadın çamurda yatan korkak Farlaf'a yaklaşır ve ona doğruca eve gitmesini söyler çünkü Lyudmila'nın zaten ona ait olacağını söylerler. , kendini riske atmaya devam etmenin bir anlamı yok. Ve korkak kahraman yaşlı kadının dediğini yapar. Bu arada Rogdai, Ruslan'ı yakalar ve ona arkadan saldırır. Savaşta Rogdai ölür - Ruslan alçakları eyerden çıkarır ve onu boğulduğu Dinyeper'ın sularına atar.


Bu arada Lyudmila, Chernomor'un Binbir Gece Masallarından saray tarzında döşenmiş odalarında aklı başına gelir. Kahraman bir gölgelik altında uzanıyor, güzel bakireler ona bakıyor - saçını örüyorlar, giydiriyorlar ve onu inci bir kemer ve taçla süslüyorlar. Aynı zamanda görünmez biri kulağa hoş gelen şarkılar söylüyor. Lyudmila, odanın penceresinin dışında dağ zirvelerini, karı ve kasvetli bir ormanı görüyor.

Karadeniz odalarının içinde egzotik ağaçların ve göllerin olduğu, bülbüllerin şarkı söylediği ve çeşmelerin aktığı bir bahçe vardır. Lyudmila'nın üzerinde kendiliğinden bir çadır açılıyor, kahramanın önünde lüks yemekler beliriyor ve müzik çalıyor. Kahraman yemekten sonra kalktığında çadır kaybolur ve akşam Lyudmila uykuya dalmaya başladığında görünmez eller onu kaldırıp yatağına taşır.


Bu sırada kız hiçbir şeyden memnun değildir ve bir avlanmayı beklemektedir. Aniden, davetsiz misafirler, uzun gri sakalını karamoorlar tarafından yastıkların üzerinde taşınan, traşlı kafalı bir cüce olan kahramanın yatak odasını istila eder. Lyudmila cüceye saldırır, korkar, sakalına dolanır ve kahraman çığlık atarken kaçar. Burada okuyucu Lyudmila'nın karakterini görüyor - bu genç kız onurunu ve özgürlüğünü korumaya kararlı ve gösterişli lükse kapılmadan sevgilisine sadık kalıyor.

Daha sonra Lyudmila, Chernomor'un görünmezlik kapağını bulur ve büyücüden onun altında saklanırken, kötü büyücü Naina, kanatlı bir yılan kılığında Chernomor'a uçar ve ona Ruslan'ın yaklaştığını bildirir. Chernomor, sakalı sağlam olduğu sürece hiçbir şeyin onu tehdit etmediğine inanıyor.

Bu arada Ruslan, kendisini bir zamanlar savaşın yaşandığı, insan kemikleri ve zırhlarla dolu bir alanda bulur. Kahraman, terk edilmiş silahlar arasında çelik bir mızrak bulur. Geceleri kahraman, kaskıyla devasa bir canlı kafanın yanına gelir ve başlangıçta bunu bir tepe zanneder. Kısa bir çatışmanın ardından kahraman başını çevirir ve altında bir kılıç bulunur.


Kafa, kahramana nereden geldiğini söyler ve dev şövalyenin omuzlarında durduğu ortaya çıkar. Kızgın ve kıskanç bir küçük cüce kardeşi vardı - Chernomor. Bu kardeş, devi ikisini de öldürebilecek bir kılıç aramaya ikna etti ve kılıç bulununca Chernomor, ağabeyinin kafasını kesti. O zamandan beri kılıcı korumak için baş buraya yerleştirildi. Ancak kafa, sihirli silahı Ruslan'a verir ve kahramanı intikam almaya çağırır.

Bu sırada diğer üç şövalyeyle birlikte Lyudmila'yı aramaya giden Khan Ratmir, bazı güzel bakireler tarafından kayanın üzerindeki bir kaleye çekilir. Ruslan kuzeye, dağlara doğru ilerlemeye devam ediyor. Lyudmila, görünmezlik şapkasının altında saklanmaya, bu formda Chernomor sarayında dolaşmaya ve kötü büyücünün hizmetkarlarıyla alay etmeye devam ediyor. Kurnaz cüce, yaralı Ruslan gibi davranarak kızın dikkatini çeker ancak o anda bir savaş kornası sesi ona ulaşır ve Chernomor orada olup biteni görmeye gider.


Sihirbazın görünmez hale geldiği Ruslan ile bir kavga başlar. Kahraman, büyücüyü sakalından yakalar ve Chernomor merhamet için yalvarmaya başlayana kadar iki gün boyunca gökyüzünün altında koşarlar. Ruslan, Lyudmila'ya götürülmeyi talep ediyor ve yerde kötü adamın sakalını kesip kendi miğferine bağlıyor.

Ruslan'ın keşfettiği sevgili derin bir uykudadır ve kahraman onunla birlikte Lyudmila'nın uyanması gereken Kiev'e gider. Yolda Ruslan, Khan Ratmir olarak tanıdığı fakir bir balıkçıyla tanışır. Mutluluğu genç karısıyla buldu ve artık Lyudmila'yı hayal etmiyor.


Bu sırada cadı Naina, korkak Farlaf'a Ruslan'ı nasıl yeneceğini öğretir. Alçak, Ruslan'ı uyurken bıçaklıyor ve Lyudmila'yı Kiev'e götürüyor. Bu sırada kız, kendini kendi malikanesinde bulsa bile bilinci yerine gelmez. Kahramanı uyandırmak imkansızdır ve bu arada şehir isyancı Peçenekler tarafından kuşatılmıştır.

Ruslana, eski bir Finli tarafından canlandırılır ve kahramana Lyudmila'yı uyandırması gereken sihirli bir yüzük verir. Kahraman, Peçeneklerin saflarına girer ve sağa sola saldırarak düşmanı kaçırır. Daha sonra Ruslan Kiev'e girer, konakta Lyudmila'yı bulur ve yüzükle ona dokunur. Kız uyanır, Prens Vladimir ve Ruslan korkak Farlaf'ı affeder ve sakalıyla birlikte büyülü gücünü de kaybeden Chernomor saraya kabul edilir.

Alıntılar

"Sadık kılıcım hâlâ yanımda,
Başım henüz omuzlarımdan düşmedi."
“Gerçeği duydum, şöyle oldu:
Alın geniş olsa da beyin küçüktür!”
"Ve on yedi yaşında bir kız
Hangi şapka yapışmaz!”
“Her gün uykumdan uyandığımda,
Tanrıya kalbimin derinliklerinden şükrediyorum
Çünkü bizim zamanımızda
O kadar çok büyücü yok."

Ruslan'ın "Ruslan ve Lyudmila" şiirinden karakterizasyonu önemlidir çünkü bu karakter eserde merkezi bir yere sahiptir. Olay örgüsünü yönlendiren şey onun gelinini kurtarmak için yaptığı kahramanlıklar ve hatta çok sayıda ara söz ve ek satırlar ana temayı ortaya çıkarmaya hizmet ediyor. Karakterin imajını analiz ederken, yazarın eserini yazarken eski Rus destanlarından ilham aldığı unutulmamalıdır, bu nedenle ana karakteri sadece sevgilisini kötü bir büyücüden değil, aynı zamanda memleketini de bir büyücünün saldırısından kurtaran bir şövalyedir. göçebeler.

Karakter resmi

Ruslan'ın "Ruslan ve Lyudmila" şiirinden karakterizasyonu, görünüşünün bir açıklamasıyla başlamalıdır. Bu şövalyenin, yazara göre manevi saflığını ve asaletini simgeleyen güzel sarı saçları vardı. Cesur bir adam gibi parlak, parlak bir zırh giyiyordu, her zaman savaşa hazırdı.

Yazar, eserin başında gelinine olan aşkına odaklanıyor. Düğün ziyafetinde tamamen onun düşüncesine kapılmıştır, bu nedenle rakiplerinin kıskançlığına aldırış etmez. Puşkin onların aksine bir kahraman imajı çiziyor: Rogdai kızgın ve intikamcı, Ratmir kurnaz ve değişken, Farlaf kaba ve alçak. Bu nitelikler kahramanın dürüstlüğünü ve açık sözlülüğünü daha açık bir şekilde vurgular.

Seyahat

Ruslan'ın "Ruslan ve Lyudmila" şiirinden karakterizasyonu, kötü büyücü Chernomor tarafından çalınan gelini ararken karakterin davranışının bir analizini içerir.

Yol boyunca kendisini okuyucuya yeni bir açıdan gösteriyor. Yani, Finn'in korkunç sırrı konusunda güvendiği kişi odur çünkü onu dürüst ve saygın bir savaşçı olarak görmektedir. Genç şövalye, daha önce hiç kimsenin zarar görmeden kalamadığı dev fantastik kafaya direnmeyi başardı. Sonunda, prensesin eli için yarışan dört yarışmacıdan biri olan o, büyücünün sakladığı yere ulaşmayı başardı.

kavgalar

Ruslan'ın "Ruslan ve Lyudmila" şiirinden karakterizasyonu, tüm eseri bir bütün olarak anlamak için önemlidir, çünkü yazar tüm ana olay örgüsünü onun imajı etrafında inşa etmiştir. Rogdai ile olan dövüş sahnesi özellikle önemli. Şair, onu sinsice öldürmek isteyen kahramanın rakibinin kötülüğünü göstererek ustaca zıtlık oynadı. Kafasıyla yüzleştiği bölüm daha az önemli değil. Bu sahne sadece Puşkin'in kahramanının sağlamlığını, cesaretini ve azmini gösterdiği için değil, aynı zamanda mağlup düşmana karşı cömertliğini de gösterdiği için değerlidir. Korkunç bir düşmanı yendi, ancak son anda ona acıdı ve bunun için kötü cüceyi yenmesine yardım eden bir kılıç aldı.

Chernomor ile mücadele ve final

"Ruslan ve Lyudmila" şiirinin kahramanlarının özellikleri, çalışmalarında Zhukovsky'nin şiirlerini ve eski Avrupa şövalye romanlarını taklit eden yazarın niyetini daha iyi anlamamızı sağlar. İkinci tür, ana karakter ile kötü adam arasındaki son düelloyu doruk noktası olarak varsaydı. Puşkin de aynısını yaptı. Genç şövalyenin Chernomor'la savaşı şiirin en yoğun anıdır. Kötü büyücü, Ruslan'ı gücünü tutan sakalını kesene kadar birkaç gün ve gece boyunca taşıdı.

Ancak şair burada durmadı ve eski Rus masallarının geleneklerini takip ederek, ana hikaye sona erdikten sonra ek bir olay örgüsü aracı ekledi. Uyuyan şövalye, korkak Farlaf tarafından ele geçirildi ve uykusunda onu deldi, Lyudmila'yı kaçırdı ve onunla birlikte zaten göçebeler tarafından kuşatılmış olan şehre geri döndü. Ancak şövalye arkadaşları tarafından kurtarıldı; yaralarından kurtuldu, başkente geldi ve düşmanlarla savaştı, ardından geliniyle evlendi. Dolayısıyla, "Ruslan ve Lyudmila" şiirinin kısa bir açıklaması, olay örgüsünün eski Rus edebiyatının eserlerinin yanı sıra bazı tarihi olaylara çok yakından benzediğini gösteriyor.

Prömiyeri, Glinka’nın ilk operası “Çarın Hayatı”nın (27 Kasım) yapımından tam 6 yıl sonra gerçekleşti. Ulusal tarihi trajedinin ardından besteci, A.S.'nin gençlik şiirinde şiirsel bir şekilde yeniden anlatılan bir peri masalına döndü. Puşkin (1820).

Glinka'nın bir opera yaratma fikrinin ortaya çıkması tesadüf değildi. O yıllarda Rus kültürünün pek çok figürü, Rus destanına ve "derin antik çağın efsanelerine" yoğun bir ilgi duydu.

Besteci, Puşkin'in metninin ana hatlarını değiştirmeden metinde bazı değişiklikler yaptı. Örneğin, Puşkin zaman zaman kahramanlarına karşı hafif bir gençlik ironisi sergiliyor, ancak Glinka'da bu yok. Olumlu kahramanlara derin karakterler vererek onlara daha büyük bir ahlaki önem verdi.

Puşkin'e yapılan çağrı, Glinka'nın çalışmalarının doğasında bulunan parlak, uyumlu başlangıcı daha da vurguladı. Onun "Ruslan" ı belki de tüm opera klasikleri arasında en "büyük" eserdir ve aşkın zaferi, kahramanca gücün kötülüğün karanlık güçleri üzerindeki zaferi fikrine adanmıştır.

LibrettoValerian Shirkov, Konstantin Bakhturin ve Mikhail Glinka.

Tür, epik dramanın özellikleri

Puşkin'in şiiri, Glinka tarafından yorumlandığı şekliyle destansı tonuyla ayırt edilir; "destansı bir şekilde söylenmiş" gibi görünür (Asafiev). Besteci bestesine isim verdi "Büyük Sihirli Opera" Tür halktır muhteşem epik opera

Yeni tür, Ruslan'ın dramaturjisinin özelliklerini belirledi. Şunlarla karakterize edilir:

Aynı zamanda “Ruslan ve Lyudmila” destanı da muhteşem. Ve her peri masalı onun indirgenmesi olarak kutsal bir mitle ilişkilendirilir. Bu nedenle Glinka, Puşkin'in mizahının parlak karakterlerine karşı çıkan "anti kahramanlarını" mahrum etmiyor. Korkunç olmaktan çok komikler. "Ruslan ve Lyudmila" daki "Karadeniz" ve büyülü elbette düşmanca, ama sanki hayali, masalsı bir şekilde.

Müzikal olarak Ruslan ve Lyudmila'daki olumlu ve olumsuz karakterler farklılaşıyor. Birincisi vokal müzikle, ikincisi ise enstrümantal müzikle karakterize edilir. Chernomor hiç şarkı söylemiyor, sessiz bir karakter ve Naina bir veya iki notada kuru bir pıtırtı ile şarkı söylüyor. Fantastik kahramanları tasvir etmenin önemli bir yolu uyumdur - tam tonlu "Chernomor ölçeği", küçültülmüş ölçeğin unsurları (örneğin, Naina'nın karakterizasyonunda azalmış bir üçlü), keskin uyumsuzluklar. Glinka'nın fantezisinin karmaşıklığı Ruslan'ı Weber'in Oberon'una ve Mozart'ın Sihirli Flüt'üne yaklaştırıyor.

Olumlu karakterlerin karakterizasyonunda türkü temaları hakimdir. Besteci, Rus halk şarkısının en çarpıcı özelliklerini, melodisini, armonisini, ritmini doğrudan alıntılara başvurmadan yeniden yaratıyor. Müzikal folklorun en eski katmanları özellikle geniş çapta temsil edilir - ritüel şarkılar (düğün, büyük), destanlar, ağıtlar ve ağıtlar (5. perdenin korolarında, kısmen Chernomor'da esaret altında olan Lyudmila'nın bölümünde), destanın tonlamaları Ruslan'ın kısmındaki şarkılar.

“Ruslan ve Lyudmila”da sadece gerçeklik ve fantezi değil, aynı zamanda Rusya ve Doğu da karşıtlık içinde yan yana getiriliyor. Oryantal sahnelerde besteci, Kafkasya ve Orta Doğu'nun farklı bölgelerinde (Arapça, Farsça, Gürcüce) bulunan özgün halk melodilerini kullanıyor. Dolayısıyla Glinka'nın “Doğu”su, kesin ulusal koordinatları olmayan kolektif bir kavramdır. Bestecinin zengin hayal gücü, bazen huysuz ve enerjik, bazen düşünceli, durgun, sarhoş edici, renkli, zarif, alışılmadık ses veren müzikal görüntülerden oluşan bir dünya yarattı. Bu buluntular daha sonra Rus müziğinin orijinal alanı olan “Rus Doğu”nun temelini oluşturdu.

Orkestra. Uvertür

Orkestra ustalığı Ruslan ve Lyudmila'nın ayırt edici özelliklerinden biridir. Bazı karakterlere sürekli olarak belirli tınılar eşlik eder (bu yüzden bunlara leittimbres denir): Ruslan'ın görüntüsü klarnetin tınısıyla, Lyudmila - flüt veya kemanın hafif geçişleriyle, Gorislava - "egzotik" tınısıyla ilişkilidir. fagot. Ratmir'e İngiliz kornasının tınısı eşlik ederken, Naina'ya staccato çalan nefesli çalgıların "dikenli" sesi eşlik ediyor.

Operanın en önemli temalarının sergilenmesi ve fikrinin yoğun bir şekilde ifade edilmesi uvertür, Opera tamamlandıktan sonra yazılmıştır. Biçim sonat, karşıt görüntülerin karşılaştırması üzerine inşa edilmiştir: parlak, olumlu başlangıç, koda'nın sergilenmesinde, tekrarlanmasında ve son bölümünde yoğunlaşmıştır; Kodun geliştirilmesi ve ilk bölümü kötü fantezi görüntülerine ayrılmıştır.

Uvertürün başlangıcı (açılış bölümü, ana bölüm ve bağlantı bölümünün başlangıcı) tamamen beşinci perdenin finalinden alınmıştır. Kahramanca görüntüler zaten görünüyor giriş konusu- Plagal oranın (T-S-T) güçlü akorları. Bestecinin kendisi onları güçlü bir yumruk darbesine benzetti.

Ana konu aceleci ve iyimser, "tam yelkenle uçuyor" (Glinka'nın ifadesi). Bir hexachord şarkısına (“Glinka hexachord”) dayanmaktadır.

Bağlantı kısmında ilk kez tam tonlu skalanın (Chernomor skalası) bir parçası ortaya çıkıyor. Yan kısım Ruslan'ın aşkının lirik temasına dayanıyor (aryasından ("Ah, Lyudmila, Lel bana neşe sözü verdi"). Geliştirme aşamasında, Chernomor'un görüntüsü, Lyudmila'nın kaçırıldığı sahnede duyulan "sersemlik akorlarında" yeniden ortaya çıkıyor. Kodda, trombonlar tam tonlu bir skaladan iki kez geçer ( "Gama Çernomor"), ancak ondan sonra, iyinin kötülüğe karşı zaferi fikrini somutlaştıran ana bölümün ve giriş bölümünün tonlamaları geri döner.

İlk eylem

İlk eylem anıtsal bir koro sahnesiyle açılıyor. Bu giriiş Müziği antik çağ hissi yaratan. Girişin ana figürü, eski efsanelerden bilinen, halk bilgeliğini bünyesinde barındıran sembolik bir görüntü olan şarkıcı-hikaye anlatıcısı Bayan'dır.

Giriş şekli ronda şeklinde bir kompozisyondur. Nakaratı, koro ve solistler tarafından geliştirilen (ana melodi - Glinka'nın altılı akordu üzerine) Bayan'ın korosu "Geçmiş Günlerin Şeyleri" dir ve bölümler, anlatıcının iki şarkısıdır. Giriş koroları, görkemli düğün şarkılarının eski türünde yazılmıştır.

Bayan'ın ilk şarkısında (tenor) - “Şafakta giyinecek” (s. 23)- operanın gelecekteki dramatik olaylarının bir tahmini gibi geliyor ("kader damadı ölümle tehdit ediyor"). Destansı masalın karakteri arp ve piyanonun arpej akorları ile vurgulanmaktadır. Geleneksel olarak destanların icrasına eşlik eden arpın çalınmasını taklit ediyorlar. Halk renklendirmesi de modal yöntemlerle yaratılır (Frig ve doğal minör kullanılır). Ayrıca Rus halk şarkılarının tipik özelliği, doğa ve insan görüntülerinin (sevgi ve damat çiçeği, fırtına ve kaya) şiirsel yan yana gelmesidir.

Bayan'ın ikinci şarkısı - "Çöl bölgesi var"(s.32) - şenlik atmosferine lirik bir yansıma unsuru getiriyor. O Puşkin'in anısına adanmıştır (“ancak şarkıcının dünyadaki zamanı kısadır”).

Ana karakterlerin karakterleri genişletilmiş arya portrelerinde ortaya çıkar. Lyudmila(soprano) kadınlığın, güzelliğin ve sevginin vücut bulmuş halidir. Bu ideal bir yüce görüntüdür - saflığın, samimiyetin ve sadakatin arketipi. İlk özelliği verilmiştir. Cavatina 1. perdeden itibaren. Korosu olan devasa bir sahne. İlk olarak düğün törenine göre Lyudmila babasının evine veda ediyor - “Üzüldüm sevgili veli”(s.50). Müzik hafif bir hüzünle doludur. Bir Rus halk şarkısının ilahisi olan Antonida'nın bölümünde olduğu gibi, şehir romantizminin tonlamaları ve karmaşık virtüöz şarkı söyleme burada birleşiyor. Vokal kısmının ustalığı Lyudmila'nın gençlik dolu neşesini vurguluyor.

Lyudmila'yı teselli eden ve Lelya'yı yücelten koronun kopyaları - "Üzülme sevgili çocuğum" (s. 53) - 5/4'te yumuşak, şefkatli geliyor.

Sonra kahraman, eli için başarısız taliplere - Farlaf ve Ratmir'e döner. Her biriyle farklı konuşuyor: Farlaf ile - şaka yollu ( "Kızmayın sayın misafir" polka ritminde, s.56), oryantal tonlamaları taklit ederek Ratmir'e hitap ediyor ( "Güneyin lüks gökyüzünün altında" İle. 57 - kromatizm, harmonik majör).

Genel olarak Cavatina, genç ve çocukça kaygısız bir prenses imajını yaratır. 1. perdenin düğün töreninin doruk noktası - koro “Lel gizemli, sarhoş edici”(s. 77), eski bir pagan eyleminin atmosferinin doğduğu yer. Arkaizm izlenimi, melodinin beş vuruşlu ölçülerdeki uyum içinde icrası, oktav ikiye katlanan seslerin tekrarı ve "Oh, Dido!" Melodinin değişiklik yapılmadan tekrarlanması bir tür "Glinka varyasyonu" oluşturur (doku ve orkestrasyon farklılık gösterir).

Koro aniden duruyor ve başlıyor Lyudmila'nın kaçırılma sahnesi. Düşman fantastik bir gücün istilası müziğin yapısını değiştirir: tam tonlu gam tehditkar geliyor (simetrik gam burada tarafsız bir şekilde soğuk, düşmanca bir şey olarak algılanıyor).

Kaçırılma sırasında orada bulunan herkes, müzikle tasvir edilen bir sersemliğe kapılır. Genişletilmiş ton (E-bemol, armonik olarak D-keskin ile değiştirilmiştir), çeşitli tuşlar için baskın yedinci akorlarla dizilir ve kompozisyonlarında bu ses bulunur. İzinsiz olarak "havada asılı" kalıyorlar, yaşanan olayların gerçek dışı olduğu izlenimini veriyorlar. Bu arka plana karşı 4 alçak sesten oluşan bir dörtlü duyulur "Ne harika bir an". Katılımcıları - üç şövalye (Ruslan, Ratmir ve Farlaf) ve Svetozar - sanki yarı uykudaymış gibi kanonu söylüyor ve aynı cümleyi yavaş bir tempoda tekrarlıyor.

İkinci perde

1. resmin ortası ikinci perde - Finn'in şarkısı, bir Fin halk şarkısından bir alıntının duyulduğu yer (rondoyu varyasyonlarla birleştiren bir biçimde). Finn'in Naina'yı "yıpranmış, gri saçlı yaşlı bir kadın" olarak tanımladığı sondan bir önceki dizede, Naina'nın ana motifi haline gelecek olan staccato nefesli akorlar.

Farlaf ve Naina'nın sahnesi(İkinci perdenin 2. sahnesi) - komik. Farlaf, Naina'dan korkuyor ("Korkunç yaşlı kadın neden buraya geliyor?" vb.). Rondo'ya Farlafa “Zaferimin saati yaklaştı”İtalyan komik opera buffa'sına özgü bas çizgisinde pıtırtı tekniği kullanılıyor; burada korkak ve tembel bir adam olan Farlaf karakterini canlandırıyor. Kahraman, Naina'nın yardımıyla Lyudmila'yı hiçbir çaba harcamadan bulabileceği için sevinçten boğulur.

İkinci perdenin 3. sahnesi ona adanmıştır. Ruslan(bariton). Bu görüntü, popüler bilinçte her zaman Rus topraklarının savunucularını ve kurtarıcılarını kişileştiren destansı ve masal kahramanlarının vatanseverliği ve yiğitliği hakkındaki fikirleri yansıtıyordu.

Ruslan'ın portre aryası üç bölümden oluşuyor. İlk ikisi yavaş ve önemsizdir: "Saha hakkında, saha"(s.154) ve "Ebedi Karanlıktan Zamanlar"(s.156). İlahi bir anlatım niteliğindeki vokal kısmı, dünyevi her şeyin zayıflığı hakkındaki düşünceleri aktarır. 1. bölümün ilk tonlaması, Glinka'nın altılı akordu boyunca harekettir (uvertürün ana teması ve Bayan'ın açılış cümlesinde olduğu gibi).

3. bölüm - “Bana elime bir şam kılıcı ver Perun.”(s. 159) - görüntünün kahramanca özünü ortaya çıkaran ana resim. Hiçbir gelişme olmaksızın sonat biçiminde yazılmıştır. Ana tema marş benzeri, enerjik, Glinka’nın hexakordu ile tüm temalarla ilişkilidir. Yan bölümün teması - "Oh, Lyudmila" (s. 160) - liriktir (aynı zamanda operanın uvertüründe bir yan bölüm olarak da görünür). Resim Ruslan'ın Kafalı sahnesiyle bitiyor. Baş kısmı hep birlikte şarkı söyleyen bir erkek koro tarafından icra ediliyor.

Secde kafa Ruslan'a hikayesini anlatıyor. Bir zamanlar cesur bir dev şövalyeydi ama talihsizliği, kendisinden büyük olanını kıskanan kötü kalpli Chernomor adlı küçük bir cüce kardeşinin olmasıydı. Bir gün Chernomor, kara kitaplarda bulduğu bir sırrı ortaya çıkardı; doğu dağlarının arkasındaki bodrumda, her iki kardeş için de tehlikeli olan bir kılıç saklanıyordu. Chernomor, kardeşini bu kılıcı aramaya ikna etti ve bulununca onu aldatarak ele geçirdi ve kardeşinin kafasını kesti, onu bu çöl bölgesine taşıdı ve onu sonsuza kadar kılıcı korumaya mahkum etti. Baş, Ruslan'ı kılıcı almaya ve hain Chernomor'dan intikam almaya davet ediyor.

Üçüncü perde

Üçüncü perde oryantal olarak tanımlanabilir. Ruslan ve Ratmir'i kendi mutluluk krallığına çeken büyülü Naina şatosunda geçiyor.

Büyülü bakireler Naina'nın yumuşak, sevimli korosu ( Fars korosu, s.179), Glinka’nın varyasyonları biçiminde (değişmemiş bir melodiye) yazılmış bir oryantal şarkının orijinal melodisine dayanmaktadır.

Ratmir'in sevgilisi Gorislava ortaya çıkar ve onu Naina'nın şatosundan kurtarmaya cesaret eder. Onun portresi verilmiştir Cavatina(tutkulu romantik tonlamalar). Ratmir Aryası, Ruslan'ın aryası gibi, zıt bölümlerden oluşuyor - yavaş bir anlatım ve hızlı bir "Aşkı yaşamak için harika bir rüya". Bu çok hızlı bir vals.

Yani Ratmir büyülü bakirelere kapılıp Gorislava'yı reddediyor ama finalde yer alan Ruslan ondan gerçekten hoşlanıyor (“Tutkuyla alevlenen bu hüzünlü bakış, ses, konuşma sesleri, uyumlu hareketler kalbimi rahatsız ediyor... Ve Lyudmila'nın tatlı imajı solar, yok olur..."). Neyse ki Finn zamanında ortaya çıkar; Naina'nın büyüsünü bozar ve onun büyülü kalesi bir ormana dönüşür. Ruslan, Lyudmila'yı yeniden kurtarmaya hazır.

Dördüncü Perde

Dördüncü Perde açılır Chernomor bahçelerindeki Lyudmila sahnesi. Aryası "Ah, sen, benim payım" (s. 262) samimi bir Rus lirik şarkısına benziyor. Melodi, cümlelerin "düşen" sonları ve "gitar" eşliğiyle karakterize edilir. Arya, solo ve koro bölümlerinin dönüşümlü olarak yer aldığı, ronda şeklindeki büyük bir sahnenin parçasıdır. Bunlar, Lyudmila'nın durumuyla bir tezat oluşturan, çok kaygısız görünen, deniz kızları ve peri kızlarından oluşan küçük korolardır. Lyudmila da çok geçmeden kendini toparlıyor: Son bölüm olan “Çılgın Büyücü!”nün müziği çok gururlu, neredeyse kahramanca geliyor. Ben Svetozar'ın kızıyım."

Chernomor'un müzikal portresi, bir şekilde Mozart'ın Yeniçerilerini anımsatan, geleneksel olarak barbar bir yürüyüştür. Bu yürüyüşün müziği hem tehditkar hem de komik kötü bir büyücüyü karakterize eder (sakalı olmadan cüce kesinlikle güçsüzdür). Sakallı ve dilsiz hükümdarın görüntüsü, "Ruslan ve Lyudmila" nın "anti-kahramanlarının" özelliği olan ironi ve groteskliğin birleşimini en açık şekilde somutlaştırıyordu.

Chernomor'un yürüyüşü çift 3 bölümlü biçimde yazılmıştır (üçlü ve tekrar tekrarlanır). Tonaliteyi belirlemek zordur (Chernomor ölçeğinin tamamından türetilen artan üçlüler sürekli olarak duyulur). Açılış temasının (s. 279) iki unsuru vardır. 1. element tehditkar bir şekilde gerçekleştirilir, tutti uyum içinde, ff, kötü tempoya vurgu yaparak. 2. element - staccato, zıplayan akorlar. Orta kısımda - bir üçlü (s. 280) - yüksek perdeden hafifçe çalan çanlar, pizzicato yaylılar, bu dünyanın yönettiği masal dünyasının yanıltıcı doğasını kişileştiriyor.

Yürüyüş takip ediliyor Doğu dansı. Bu Lafta karakter balesi, farklı ulusal renkteki halk oyunlarından oluşur. Pürüzsüz ve durgun Türk dansını, çevik ve cesur bir Arap dansı ve ardından ateşli, kasırgalı bir Lezginka izliyor. Lezginka, Glinka'nın Kırım'da dinleyen sanatçı I.K. Aivazovsky'den öğrendiği iki otantik Transkafkasya melodisini kullanıyor. Lezginka, Ruslan'ın (sahne arkasındaki solo trompet) sinyal çağrısıyla kesintiye uğrar ve şövalye ile Chernomor arasındaki muhteşem düelloyu izleyen köleler korosuna girer.

Beşinci perde

Beşinci perde eski Kiev'de geçiyor. Kiev halkı prensesin yasını tutuyor. İki koro var: « "Ah, Lyudmila'yı yakıyorsun"(s. 349) - kederli, halk ağıtlarına yakın, bir tür Rus ağıtı. Solo kemanın kanonik taklidi ifade gücünü arttırır. İkinci koro - “Kuş sabah uyanmayacak” (s.354) -

Mİ. Glinka'nın "Ruslan ve Lyudmila" operası

“Ruslan ve Lyudmila” operası, çocuk müzik okulları öğrencilerinin müzik edebiyatı derslerinde tanıştırıldığı pratikte ilk performanstır. Dördüncü perdedeki meşhur “Chernomor Marşı” sadece profesyoneller tarafından değil müzikseverler tarafından da çok iyi biliniyor. Performansın kutupsallığı o kadar geniş ki Mİ. Glinka harika, lirik ve bir o kadar da "Rus" müzikle, muhteşem, fantastik görüntülerle ve başka bir büyük Rus yaratıcının - A.S.'nin çalışmalarına dayanan heyecan verici bir olay örgüsüyle dolu olması nedeniyle. Puşkin.

Sayfamızda Glinka'nın "" operasının bir özetini ve bu çalışmayla ilgili birçok ilginç gerçeği okuyun.

Karakterler

Tanım

Lyudmila soprano Ruslana'nın sevgilisi, bir ziyafet sırasında kötü bir büyücü tarafından kaçırıldı
Ruslan bariton gelini Lyudmila'yı aramaya çıkan cesur bir şövalye
Ratmir kontralto Ruslan'ın rakiplerinden biri olan Hazar prensi
Farlaf bas Lyudmila'nın onu aramaya çıkan nişanlısının ikinci rakibi
Gorislava soprano Ratmir'in esiri
Çernomor tenor güzel Lyudmila'yı kaçıran kötü bir büyücü
Naina mezzo-soprano büyücü Ruslana'nın bir gelin bulmasına yardım etmeye çalışıyor
Akordeon tenor dış ses
Fin tenor iyi yaşlı adam

“Ruslan ve Lyudmila” Özeti


Ruslan ve Lyudmila'nın düğün ziyafetinde tuhaf bir şey olur: İki canavar aniden ortaya çıkar ve gelini alıp götürür ve tüm konukları sessiz bir şaşkınlık içinde bırakır. Teselli edilemeyen babanın, Lyudmila'yı bulan kişiye onu yasal karısı olarak vereceğine söz vermekten başka seçeneği yoktur. Üç şövalye aramaya çıkar: Ruslan, Ratmir ve Farlaf.

Genç ve cesur savaşçılar yol boyunca pek çok kötü niyetli ve yardımcı bulacaklar. Böylece, büyücü Finn sayesinde Ruslan, sevgilisini kimin kaçırdığını öğrenir, bunun kötü Chernomor olduğu ortaya çıkar. Gizemli bir iyi dilekçi Ruslan'a Lyudmila'nın onu hâlâ sevdiğini ve onu büyücünün esaretinden kurtarmasını sabırsızlıkla beklediğini söyler.

Bütün şövalyelerin Ruslan kadar cesur olmadığı ortaya çıktı. Farlaf, güzel bas sesine rağmen aslında arayıştan tamamen vazgeçmeye hazır sıradan bir korkaktır. Yolda Ruslan'ın kazanmasına yardım etmek ve onu engellemek isteyen büyücü Naina ile karşılaşır.

Ana karakterin yoluna çıkan bir sonraki masal karakteri, Chernomor'un kardeşi olduğu ortaya çıkan devasa Kafa'dır. Cesur savaşçıya, kötü adamı yenebileceği bir kılıç verir.


Bu arada, sinsi büyücü Naina hiç vakit kaybetmedi ve güzel bakirelerin ve vizyonların yardımıyla gezginleri kurnazca kalesine çekti. Ancak Finn'in yardımıyla ölümden kaçmayı ve büyüyü bozmayı başarırlar. Ruslan ve Chernomor arasındaki ölümcül düelloda sihirli kılıç sayesinde şövalye kazanır ve görünüşe göre bu bir zaferdir! Ancak sinsi bir kötü adam Lyudmila'yı büyülemiştir ve kız mışıl mışıl uyumaktadır.

Ruslan, kendisi ve sadık arkadaşlarıyla birlikte Kiev'e gitti. Ama başka bir korkak savaşçı Lyudmila'yı aramaya çıktı, hatırladın mı? Farlaf, maiyetin gece boyunca durmasını bekledi ve kızı çaldı, hızla Kiev'e gidip uzun zamandır beklenen ödülü almak için acele etti. Ancak Lyudmila'nın büyüsünü yalnızca Ruslan bozabilir çünkü ona Finn gibi bir kişinin verdiği sihirli bir yüzüğü vardır. Sarayda ortaya çıkan cesur savaşçı, Chernomor'un büyüsünü bozar ve tüm konuklar, cesur Ruslan'ı ve onun sevimli gelini Lyudmila'yı yücelterek sevinirler.


Gösterinin süresi
I. Perde Perde II III Yasası IV. Perde Perde V
45 dakika 40 dakika 50 dakika 40 dakika 30 dk.

Fotoğraf :





İlginç gerçekler

  • Operadaki çalışmalar yaklaşık beş yıl sürdü.
  • Glinka Zhukovsky'nin akşamlarından birinde opera yazma fikrini kendisine ilk verenin komedyen Shakhovsky olduğunu söyledi.
  • Yazar eser üzerinde çalışmaya başladığında henüz bir libretto bile yoktu.
  • Eylemin gerçekleştiği Lukomorye ülkesinin 16.-18. yüzyıl haritalarında tasvir edilmesi ilginçtir. Burası Sibirya'da Ob Nehri'nin sağ kıyısında bulunan bir bölgeydi.
  • Oyunun uzun zamandır beklenen prömiyeri, ilk performansın altıncı yıl dönümüne denk gelecek şekilde zamanlandı. "Çar İçin Bir Hayat" operası .
  • Opera, besteci tarafından Gorokhovaya, 5'te bulunan evinin duvarları içinde yazılmıştır.
  • A.S.'nin efsanevi ve sevilen önsözü "Lukomorye'de" olması ilginçtir. Puşkin, şiirin yazılmasından ancak 8 yıl sonra, düzenleme sırasında şiire dahil etti.
  • Yapılan muazzam çalışmalara rağmen operanın galası oldukça soğuk karşılandı. Bu kısmen, yazımı hakkında pek çok söylentinin bulunduğu librettodan kaynaklanıyor. Üstelik bu konuşmaların suçlusu bestecinin kendisidir. Hikayelerinden birinde, bir sonraki toplantıda Bakhturin'in sarhoşken sadece yarım saatlik bir çalışmayla gelecekteki performans için bir plan çizdiğini yazdı.
  • Operanın orijinal el yazması, 1859'da Mariinsky Tiyatrosu'nda çıkan yangında yandığı için günümüze ulaşamamıştır. N. Rimsky-Korsakov , M. Balakirev ve A. Lyadov onu geri yüklemek zorunda kaldı.
  • Özellikle bu opera için Glinka, kendisini göstermesine olanak tanıyan bir teknik buldu. gusli'nin sesi . Biraz sonra Rimsky-Korsakov bu fikri masal operalarında kullandı: “ Kar bakiresi " Ve " Sadko ».
  • Operasında M.I. Glinka, benzersiz bir teknik olan “Chernomor gamma”yı ilk kullanan kişiydi. Bu, tam tonlarda düzenlenmiş bir gamdır - tam tonlu bir gam. Yazar, Chernomor'un imajını vurgulamak için özel olarak böyle orijinal bir ölçek geliştirdi. Daha sonra bu teknik kullanıldı Dargomyzhsky , Rimsky-Korsakov, Borodin .
  • Opera, varlığı boyunca Bolşoy Tiyatrosu sahnesinde yaklaşık 700 kez sahnelendi.
  • "Ruslan ve Lyudmila" filmi için 300 kuş - papağan - gerekliydi. Ancak bunların satın alınması film stüdyosu için çok pahalı olacaktı, bu yüzden bir hile kullanmaya karar verildi. Birkaç düzine papağan satın aldık ve geri kalan kuşlar, onlara benzeyecek şekilde boyanmış güvercinler tarafından "oynatıldı".

“Ruslan ve Lyudmila” operasından popüler aryalar ve sayılar

Uvertür (dinle)

Bayan'ın şarkısı “Geçmiş günlerin işleri”, perde 1 (dinle)

Rondo Farlaf Sahne 2, Perde 2'den "Zaferimin saati yaklaştı" (dinle)

Ruslan'ın 3. sahne 2. perdedeki "Ey saha, sana ölü kemikler saçan saha" aryası (dinle)

Mart Çernomor Yasası 4 (dinle)

“Ruslan ve Lyudmila” nın yaratılış tarihi

Büyük şairin hayatı boyunca “Ruslan ve Lyudmila” şiirine dikkat ettim. O zaman besteci, çalışma planının tartışılmasına aktif olarak katılmaya başlayan Puşkin'in büyük ilgisini çeken bu olay örgüsüne dayalı bir opera yazmaya karar verdi. Ancak şairin ani ölümü bu işbirliğini sekteye uğrattı. Daha sonra K. Bakhturin, V. Shirokov ve bestecinin kendisi libretto üzerinde çalıştı. Ayrıca Glinka’nın arkadaşları N. Kukolnik, şiirleri operanın metni üzerinde çalıştı. birçok roman yazıldı , tarihçi Markevich ve sansürcü M. Gedeonov. Yapılan çalışmalar sonucunda oyunun konusu büyük ölçüde değiştirildi. Böylece destansı başlangıç ​​önce geldi ve sözler büyük ölçüde derinleşti. Ayrıca ana karakterin yalnızca iki gerçek rakibi kaldı. Hazar prensi ise Ruslan'ın asistanı oldu. Bayan'ın imajı artık önemli ölçüde büyüdü.

Sonuç olarak, performans üzerindeki tüm dikkatli çalışmalar birkaç yıl sürdü. 1837 yılında besteci ilk perdeyi tamamen tamamlamış ve hatta tiyatro yönetimine sunmuştur. Yaklaşık bir yıl sonra, seyirciler tarafından çok sıcak karşılanan Kachenovka arazisinde bireysel numaralar yapıldı. Tüm skor üzerindeki çalışmalar 1842'de sona erdi.


Beş perdelik epik opera gerçekten etkileyiciydi. Kahramanlığı ve gerçek asaleti övüyordu. Ayrıca korkaklık, öfke ve zulüm acımasızca alay konusu oldu ve eleştirildi. Ayrıca bu bir peri masalı, yani ana fikri iyinin kötülüğe karşı kazandığı zaferdir. Operanın bir diğer ayırt edici özelliği de Glinka'nın yarattığı muhteşem resim galerisidir. Bunların arasında cesur Ruslan, korkak Farlaf, zalim Chernomor, nazik Finn ve parlak karakterleriyle öne çıkan diğer kahramanlar var.

Yapımlar


Oyunun galası 27 Kasım 1842'de Bolşoy Tiyatrosu'nda gerçekleşti. Yapımın, bestecinin ilk operası "Çar İçin Bir Hayat"ın galasının yıldönümüne denk gelecek şekilde kutlanmasına karar verildi. Üstelik Glinka’nın ikinci operası da aynı sahnede aynı anda sahnelendi ama bunun ona bir faydası olmadı. Performans özellikle başarılı değildi. Üstelik birçok kişi Glinka'yı libretto'nun yaratılışını gereken ciddiyetle ele almadığı için suçladı, ancak durum hiç de böyle değil. Ünlü eleştirmen Serov, operanın librettosunun farklı yazarlar tarafından bile plansız, parça parça yazıldığını kaydetti. Ancak hayatta kalan bilgiler, Glinka'nın librettoya dikkat etmek de dahil olmak üzere bu çalışma üzerinde çok dikkatli ve özenli çalıştığını doğruluyor. Bu, Glinka'nın operanın en küçük ayrıntıları üzerinde bile ne kadar özenli ve dikkatli çalıştığını belirten başka bir eleştirmen Stasov tarafından da doğrulandı.

Yine de galada, üçüncü perdede seyirci soğudu ve beşinci perdenin sonunda imparatorluk ailesi, son akorları beklemeden tiyatroyu tamamen terk etti. Perde kapandıktan sonra Glinka sahneye çıkıp çıkmayacağını bilmiyordu. Üstelik imparatorun ayrılışı halkın operayı algılamasını da etkiledi. Buna rağmen oyun ilk sezonda toplam 32 kez sahnelendi.

Ancak yavaş yavaş her yeni üretimle işin başarısı daha da arttı. Parlak ve dikkat çekici prömiyerler arasında Mariinsky Tiyatrosu'nda başarıyla sahnelenen 1904 versiyonunu belirtmekte fayda var. Ünlü besteci M. Glinka'nın doğumunun 100. yıldönümüne ithaf edilmiştir. Solistlerin arasında Slavina, Chaliapin, Ershov ve diğerleri gibi seçkin şarkıcılar da vardı.


Modern yapımlar arasında Nisan 2003'te Victor Kramer'in çalıştığı Bolşoy Tiyatrosu'nda gerçekleşen prömiyer öne çıkıyor. Üstelik performans halka sunulmadan önce bile kendisini 21. yüzyılın operası olarak konumlandırdı. Orijinal dekor, ışık oyunu, “dans eden” kontrbaslar, özel yönetmenlik bu prodüksiyonu özel kıldı. Ancak bu sürüm başarısız oldu ve yalnızca üç performans sürdü.

Bolşoy Tiyatrosu'nda oldukça skandal bir yapım gerçekleşti. 5 Kasım 2011'de halk, uzun süredir provokatif çalışmalarıyla ünlü olan yönetmen Dmitry Chernyakov'un çalışmaları ile tanışma fırsatı buldu. Ancak bu kez fikri başarısızlıkla sonuçlandı ve birçok seyirci finali beklemeden salonu terk etti, hatta geri kalanlar "utanç" diye bağırdı. Operanın ilk perdesi oldukça muhafazakar bir şekilde icra edildiyse, ikinci perdede yenilikler başladı. Lyudmila kendini kötü adamın kampına attı ve onu Tay masajıyla baştan çıkardılar. Karakterler çok az kıyafet giyiyor ve manzara bir güzellik salonunu bile andırıyor. Bu versiyonda her şey olağandışı: kurumsal bir parti, işten sonra "cesetlerin" ayrıldığı bir film seti, ülkenin sıcak noktalarını hatırlatıyor. Ancak bu yapımdaki ana karakter Ruslan değil Finn'dir.

Opera sadece Rusya'da değil, defalarca halka sunulduğu yurt dışında da sevildi. Yabancı sanat uzmanları ilk olarak 1906'da Ljubljana'da, ardından 1907'de Paris, Londra, Berlin ve diğer Avrupa şehirlerinde “Ruslan ve Lyudmila” operasıyla tanıştı. Bunlar arasında en dikkat çekeni C. Mackeras'ın 1969 yılında Hamburg'da sunduğu eseridir. Balanchine bu sefer koreograf olarak görev yaptı. Seyirci şarkıcıları çok sıcak bir şekilde karşıladı ve büyük bestecinin çalışmalarını takdir etti.

Böylesine ilginç bir olay örgüsü film yönetmenlerinin de büyük ilgisini çekti. Böylece şiir ilk kez 1914'te Vladislav Starevich tarafından filme alındı. Kısa bir süre sonra Viktor Nevezhin ve Ivan Nikitchenko, 1938'de yayınlanan çalışmayı üstlendiler. Üçüncü film uyarlaması 1972'de yönetmen Alexander Ptushko tarafından tasarlandı. İki bölümlük masal filmi, muhteşem konusu, lüks kostümleri ve eşsiz oyunculuğuyla televizyon izleyicilerini hemen büyüledi. İlginçtir ki, profesyonel olmayan aktris Natalya Petrova, bu rolün ilk ve neredeyse tek rolü olduğu Lyudmila rolünü oynamaya davet edildi. Bu arada Chernomor da bir profesyonel tarafından oynanmadı.

Yüz yıldan fazla bir süredir muhteşem opera Mihail İvanoviç Glinka klasik müzik severlerin kalbini büyülüyor ve bu, performansın en genç hayranları için bile geçerli. Çarpıcı bir olay örgüsü olan bestecinin muhteşem müziği, sizi ilk akordan itibaren kelimenin tam anlamıyla büyülüyor, sizi ve oyuncuları bu muhteşem atmosfere dalmaya zorluyor. Sizi "" operasını izlemeye ve ana karakterle birlikte tüm zorlukların üstesinden gelmeye ve sevdiklerinizi Chernomor'un esaretinden kurtarmaya davet ediyoruz. Glinka'nın operasını şu anda mükemmel kalitede ve orijinal prodüksiyonla izleyebilirsiniz.

Mihail İvanoviç Glinka “Ruslan ve Lyudmila”



İlgili yayınlar