سالی مان سرنوشت فرزندانش است. آثار سالی مان - یکی از مهمترین عکاسان آمریکایی در اواخر XX - اوایل قرن XXI

سالی مان (سالی مان) در ایالات متحده آمریکا ، ویرجینیا ، لکسینگتون ، 1 مه 1951 متولد شد. سالی مان در مدرسه پوتنی ، با مطالعه عمیق هنرهای تجسمی و سنت غنی هنری ، تحصیلات متوسطه خود را ادامه می دهد. از آن لحظه به بعد ، علاقه به عکاسی در دختر کوچک بوجود آمد ، اگرچه انگیزه ها از عشق به هنر دور بود.

علاقه بیدار به جنس مخالف بطور همزمان اختراع زنان را بیدار کرد: در کجا دیگر با پسران ملاقات کنیم ، اگر نه در تاریکخانه تاریک مرموز؟ به هر حال ، در میان اولین عکس های سالی مان عکس هایی از همکلاسی های برهنه او وجود دارد.

پدر ، درمانگر R.S. مانگر مهمترین نقش را در شکل گیری جهان بینی دخترش ایفا کرد. به لطف او ، دختر توانست به حقیقت پی ببرد: "شهرت چیزی است که افراد با شخصیت می توانند بدون آن زندگی کنند" از "بر باد رفته". طعم هنری سالی مان نیز تحت تأثیر پدرش بود. "شاهکارهای" عجیب و غریب به شکل فضولات سگ یا گرفتگی هایی شبیه به یک عضو نر در خانه آنها رایج بود.

مادر سالی همیشه می گفت که "دختر بابا" است. البته نه تنها پدرش از آزمایشات برهنه سالی مان خجالت نمی کشید ، او آنها را به هر طریق ممکن تشویق می کرد. اشتیاق برای قالب بزرگ با دوربین پدرش با منفی 7 در 5 شروع شد ، اما به زودی سالی مان به شیشه 8x10 اینچ تغییر کرد. سالی مان دیپلم دبیرستان خود را در سال 1969 ، لیسانس خود را در 1974 دریافت کرد و یک سال بعد او استاد هنرهای زیبا شد (تخصص نوشتن خلاق ) اما او هرگز موفق به نویسندگی نشد: سالی مان پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه به عنوان عکاس در دانشگاه واشنگتن و لی (دانشگاه واشنگتن و لی) مشغول به کار شد.

در سال 1977 اولین نمایشگاه انفرادی سالی مان برگزار شد. این مراسم در واشنگتن دی سی در گالری هنر Corcoran برگزار شد. 1984 انتشار آلبوم عکس "دید دوم" ("بصیرت") را مشخص کرد. اما این حوادث تقریباً بدون توجه به چشم می خورد. در سال 1988 ، سالی مان دومین آلبوم عکس خود را با عنوان At Twelve: Portraits of Young Women منتشر کرد. همه آثار موجود در آن به دخترانی در سنین نوجوانی اختصاص دارد که قبلاً "با یک پا در دنیای بزرگسالان ایستاده اند".

اگرچه این کتاب نظرات مثبت منتقدان را دریافت کرد ، اما شهرت زیادی برای سالی مان به ارمغان نیاورد. آلبوم سوم در سال 1992 منتشر شد ، قهرمانان آن دو دختر و یک پسر بودند ، که در زمان انتشار آلبوم عکس 7 ساله بود 13 ساله. خانواده فوری عنوان این کتاب شامل 65 عکس سیاه و سفید بود که فوراً سالی مان را به قله عکاسی Olympus رساند.

اما دلیل موفقیت نه استعداد سالی مان ، بلکه بروز رسوایی بود: تعدادی از منتقدان وضعیت کودکان در برخی از عکس ها را "صریحاً اروتیک" می دانند. نمایندگان چندین کمیته عموماً این آثار را "پورنوگرافی کودکان محجبه" اعلام کردند. شایان ذکر است که نه تنها منتقدان آمریکایی به سالی مان حمله کردند ، بلکه زنان خانه دار محترم و نه تنها آمریکا به آنها پیوستند. شاید برای خانم های خانه دار این آلبوم چیزی غیر عادی باشد ، اما به هر حال ، سالی مان یک هنرمند عکس است. به هر حال ، اروتیک کودکان هرگز یک موضوع تابو برای هنرمندان عکس در نظر گرفته نشده است.

لوئیس کارول ، نویسنده و عکاس معروف انگلیسی ، تعدادی پرتره باشکوه از دختران برهنه در قرن نوزدهم تهیه کرد ، به همین دلیل محققان بعدی قرن بیستم این نویسنده را پدوفیلیسم نامیدند. بنابراین سالی مان می دانست پس از انتشار چنین آلبوم عکس جنجالی چه انتظاری دارد. مفهوم "جنسیت کودک" در درک بسیاری از معاصران و سازمان های اجرای قانون معنای کاملاً متفاوتی نسبت به آنچه خود سالی مان تفسیر می کند دارد. به طوری که صدای آنها در حمایت از مادر بسیار قانع کننده تر به نظر می رسد. سالی مان به طور علنی اعلام کرد که فرزندانش حق دارند در انتشار هرگونه عکس وتو کنند. به عنوان مثال ، دختر ویرجینیا از انتشار تصویری که در آن یک نیاز کوچک را برطرف می کند خودداری کرد ، جسی و امت نمی خواستند دنیا تصاویری را ببیند که در آنها "احمقانه یا دیوانه" به نظر می رسند.

لحظه ای فرا رسید که سالی مان تصمیم گرفت انتشار کتاب عکس را به تعویق بیندازد تا بچه ها حداقل کمی بزرگتر شوند ، اما آنها به شدت اعتراض کردند و این کتاب طبق برنامه منتشر شد. "نزدیکترین خویشاوندان" موجی از احساسات کاملاً قابل پیش بینی را ایجاد کرد و سالی مان را به طور آمریکایی و سپس شهرت جهانی به ارمغان آورد. نیویورک تایمز استدلال کرد که هیچ عکاس دیگری در تاریخ عکاسی به این سرعت به شهرت نرسیده است و نیویورپلی جمهوری این آلبوم را یکی از بزرگترین کتابهای عکس زمان ما نامید. از زمان انتشار "خانواده فوری" ، سالی مان هیچ چیزی از این دست که از آلبوم بدنام او تأثیر داشته باشد ، فیلمبرداری نکرده است.

در سال 1994 ، چهارمین کتاب او با نام زمان هنوز منتشر شد. این آلبوم شامل طرحهای اولیه چشم انداز ، تصاویر انتزاعی و عکسهای فرزندانش است. در سال 2003 آلبوم "آنچه باقی می ماند" منتشر شد ، که در آن سالی مان می خواست تنوع جهان اطراف را نشان دهد: در اینجا و چهره های نزدیک کودکان ، مناظر مرموز ، و اجساد نیمه پوسیده. به طور کلی ، آلبوم تأثیر افسرده کننده و نسبتاً قوی را به جای می گذارد. در سال 2005 سالی مان ششمین آلبوم خود "Deep South" را منتشر می کند که شامل عکسهای منظره ای است که بین سالهای 1992 تا 2004 گرفته شده است. هنگامی که هر یک از آلبوم های او منتشر شد ، با نمایشگاه هایی همراه بود که با موفقیت چشمگیری در اروپا و آمریکا برگزار شد. این نمایشگاه نه تنها شاهکارهای "کتاب" ، بلکه آزمایش های موفق و نه کاملاً عکس او را نیز شامل می شد.

سالی مان پس از انتشار آخرین کتاب ، مدتی با استخوان سگ آزمایش کرد. از نظر او ، عکاسی ابهام ، عجیب و غریب ، صداقت است. یکی از جدیدترین مطالعات عکاسی سالی مان آتروفی عضلات است که از سال 1994 انجام شد. شوهرش رنج می برد این بیماری غیر قابل درمان است ، منجر به ضعیف شدن ماهیچه ها و در نتیجه کاهش توده عضلانی می شود. شوهرش ، لری مان ، این فرایندها را در دست چپ و پای راست دارد.

چنین کارهایی به قدرت و شجاعت زیادی نیاز دارد. سالی مان نام پروژه را "اعتماد زناشویی" گذاشت. عکسها همه جنبه های زندگی را نشان می دهند: توالت صبحگاهی ، شستشو ، حتی رابطه جنسی. معلوم نیست که آیا جهان این عکس ها را می بیند یا نه ، اما سالی مان خود مدعی است که این عکسها خوب هستند. امروزه سالی مان یکی از مهمترین عکاسان در آمریکا در اواخر XX - اوایل قرن XXI به حساب می آید. سوابق وی شامل تعدادی عناوین و جوایز معتبر است ، عکس ها در حراج های مختلف فروخته می شوند و از جمله نمایشگاه های بزرگترین موزه های جهان هستند. سالی مان قهرمان مستندها شد: 1994 - "خون پیوندها" ، که نامزد اسکار شد. 2005 - "آنچه باقی می ماند" برنده جایزه هیئت داوران جشنواره فیلم آتلانتا (بهترین مستند) شد.

او در لکسینگتون ، ویرجینیا در سال 1951 متولد شد. سالی سومین فرزند از سه فرزند و تنها دختر خانواده پزشک رابرت اس مانگر است. مادرش ، الیزابت ایوانز مانگر ، یک کتابفروشی در واشنگتن و دانشگاه لی در لکسینگتون اداره می کرد. در سال 1969 ، مان از دبیرستان پاتنی فارغ التحصیل شد ، سپس در کالج بنینگتون و کالج جهانی دوستان حضور یافت. او در سال 1974 مدرک کارشناسی خود را در رشته هنرهای لیبرال از کالج هالینز (دانشگاه هالینز کنونی) و کارشناسی ارشد نویسندگی خلاق در 1975 دریافت کرد. اولین کار عکاسی در پوتنی با یک همکلاسی برهنه انجام شد.

شروع کاری

پس از فارغ التحصیلی ، مان به عنوان عکاس در دانشگاه واشنگتن و لی مشغول به کار شد. در اواسط دهه 1970 ، او از ساخت یک ساختمان دانشکده حقوق جدید عکاسی کرد ، که منجر به اولین نمایش فردی او شد ، که در اواخر سال 1977 در گالری کورکوران ، واشنگتن دی سی برگزار شد. این تصاویر سورئال بخشی از اولین کتاب "دید دوم" بود که در سال 1984 منتشر شد.

"در دوازده: پرتره های زنان جوان"

دومین مجموعه عکس های سالی مان ، در دوازده: پرتره های زنان جوان ، که در سال 1988 منتشر شد ، به دختران نوجوان اختصاص دارد.

"نزدیکترین بستگان"

شاید معروف ترین آنها سومین مجموعه مان ، The Next of Kin بود که در سال 1992 منتشر شد. نیویورک تایمز نوشت: "شاید هیچ عکاسی در تاریخ چنین موفقیتی در دنیای هنر نداشته باشد."

این کتاب شامل 65 عکس سیاه و سفید از سه فرزند زیر 10 سال عکاس است. بسیاری از فیلم ها در تعطیلات تابستانی خانوادگی در خانه ای کنار رودخانه گرفته شده است ، جایی که بچه ها برهنه بازی می کردند و شنا می کردند. سالی مان برای این عکس ها در آمریکا و خارج از کشور متهم به پخش پورنوگرافی کودکان شد. برخی از رهبران مذهبی نیز مورد انتقاد شدید قرار گرفته اند.

اما نظرات مثبتی نیز وجود داشت. مجله New Republic نوشت که این کتاب "یکی از بزرگترین کتابهای عکس زمان ماست".

مان همیشه علایق فرزندان خود را در اولویت قرار داده است. قبل از انتشار آلبوم عکس خانواده فوری ، او با وکیل فدرال ویرجینیا مشورت کرد ، وی به او گفت که به دلیل برخی از تصاویر نشان داده شده می تواند دستگیر شود.

او تصمیم گرفت انتشار را به مدت 10 سال به تعویق بیندازد تا بچه ها بالغ شوند و درک کنند که انتشار این تصاویر چه پیامدهایی دارد. اما ظاهراً بچه ها از این تصمیم خوششان نیامد. سپس مان و شوهرش قرار گذاشتند امت و جسی (فرزندان بزرگتر سالی مان) با یک روانشناس صحبت کنند تا مطمئن شوند که این نشریه به چه چیزی منجر می شود. به هر کودک اجازه داده شد تا فریم هایی را که در کتاب گنجانده شده است انتخاب کند.

آرون اسمان ، روانپزشک کودک ، نوشت که این عکس ها به نظر دیگران برای دیگران غیر از "پدوفیلیان سخت گیر یا جزم گرایان یا بنیادگرایان مذهبی" تحریک کننده نیست.

چهارمین کتاب سالی مان هنوز زمان ، که در سال 1994 منتشر شد ، بر اساس فهرست نمایشگاهی از عکس های گرفته شده در یک دوره 20 ساله است. این مجموعه 60 تایی شامل پرتره فرزندان او ، مناظر اولیه و تصاویر انتزاعی است.

شغل بیشتر

در اواسط دهه 1990 ، مان شروع به عکاسی از مناظر با استفاده از روش کلودیون مرطوب با استفاده از صفحات شیشه ای کرد. این تصاویر منظره در دو نمایشگاه در نیویورک در گالری ادوین هوک نشان داده شد.

پنجمین آلبوم عکس مان ، آنچه باقی می ماند ، در پنج قسمت ، در سال 2003 منتشر شد. این شامل عکس هایی از بقایای پوسیده عکاس اوا ، تازی است. تصاویر اجساد از سردخانه ؛ توضیح محل قتل یک جنایتکار فراری مسلح ؛ تصاویری از منطقه ای که خونین ترین نبرد یک روزه در تاریخ آمریکا در آن رخ داد - نبرد آنتی تام در طول جنگ داخلی ؛ تصاویر نزدیک از چهره کودکان بنابراین ، این کشف مرگ و میر ، فساد و فنا در امید و عشق به اوج می رسد.

کتاب هفتم مان گوشت افتخار”در سال 2009 منتشر شد. این یک مطالعه شش ساله در مورد دیستروفی عضلانی شوهرش ، لری است. این پروژه در اکتبر 2009 در گالری Gagosian به نمایش گذاشته شد.

هشتمین نشریه مان کتاب 200 صفحه ای با نام گوشت و روح است که در سال 2010 منتشر شده است. این شامل خودنگاره ، منظره ، تصاویر همسرش ، چهره کودکان و تصاویر اجساد است. موضوع کلی مجموعه بدن با تمام هوس ها ، بیماری ها و مرگ و میر آن است.

یکی از پروژه های در دست اقدام Marital Trust نام دارد. این فیلم 30 سال عکاسی را شامل می شود ، از جمله صمیمی ترین جزئیات زندگی خانوادگی سالی و لری. هنوز مطبوعات اعلام نشده است.

زندگی شخصی

سالی مان در سال 1969 با همسرش لری آشنا شد. آنها سه فرزند دارند: امت (متولد 1979 ، مدت کوتاهی به سپاه صلح پیوست) ، جسی (متولد 1981 ، هنرمند ، عکاس ، مدل) و ویرجینیا (متولد 1985 ، وکیل). سالی مان با همسرش در مزرعه ای در ویرجینیا زندگی می کند. او به عنوان وکیل کار می کند ، اگرچه از دیستروفی عضلانی رنج می برد.

اعتراف

آثار سالی مان در مجموعه های دائمی بسیاری از موزه ها گنجانده شده است ، از جمله آنها: موزه هنر متروپولیتن ، گالری هنر کورکوران ، موزه و باغ مجسمه سازی هیرشورن ، موزه هنرهای زیبا در بوستون ، موزه هنرهای مدرن سانفرانسیسکو ، موزه ویتنی در نیو یورک و بسیاری دیگر. دکتر.

مجله تایم در سال 2001 به عنوان بهترین عکاس مان آمریکا انتخاب شد. آثار او دو بار روی جلد این نسخه چاپ شده است.
مان قهرمان دو مستند استیو کانتور شد. روابط خونین در جشنواره فیلم ساندنس 1994 آغاز شد و نامزد اسکار بهترین مستند کوتاه شد. دومین فیلم Remains به کارگردانی همین کارگردان اولین بار در سال 2006 نمایش داده شد. این فیلم در سال 2008 نامزد دریافت بهترین فیلم مستند امی شد.

عکس های سالی مان:

برهنه شدن کودکان اعتراضات عمومی را در سال های مختلف برانگیخت. اگر امروزه عکاسی با موضوعات ممنوعه جنسیت و مرگ توسط عموم مردم کمابیش به اندازه کافی درک شود ، حتی یک عکس نسبتاً بی گناه از یک کودک باعث رسوایی می شود. نوع عکاسان جوک استورجسبا وجود فقدان آشکار مقاصد شهوانی ، بیش از یک بار با محکومیت و جریمه مواجه شده است. در مرکز رسوایی ، موزه ها و گالری های سراسر جهان یکسان عمل می کنند: در تلاش برای محافظت از خود در برابر محکومیت عمومی ، آنها به سادگی آثار جنجالی را از نمایشگاه حذف می کنند. ما تصمیم گرفتیم مهمترین داستانهای مرتبط با این موضوع دشوار را به خاطر بیاوریم.

سالی مان. با احترام از گالری Gagosian

سالی مان

دهه 1990 نقطه عطفی در نگرش جامعه به عکاسی کودکان بود ، زمانی که ایده ها در مورد نیاز به محافظت از کودکان در برابر عکاسان گسترش یافت. نمونه ای از چنین تغییری واکنش دردناک به کار یک زن آمریکایی است. سالی مان... حرفه عکاسی مان با عکس فوری از یک همکلاسی برهنه آغاز شد ، بعداً دوستان و خانواده او قهرمان او شدند. در سال 1992 ، زمانی که سالی مان قبلاً یک استاد شناخته شده بود ، کتابی از عکسهای او نام گرفت خانواده(در ترجمه روسی - " فامیل نزدیک"، انتشارات دیافراگم) ، شامل 65 عکس سیاه و سفید از سه فرزند این هنرمند - امتا, جسیو ویرجینیا- زیر 12 سال عکس ها بازی ها را در تعطیلات تابستانی نشان می دهند ؛ در اکثر قاب ها ، کودکان برهنه ظاهر می شوند. این عکاس ادعا کرد که او فقط می خواهد دوران کودکی را از نگاه مادرش نشان دهد. قبل از انتشار آلبوم عکس ، او با وکیل فدرال ویرجینیا مشورت کرد و به بچه ها اجازه داده شد تا قابهایی را که در کتاب گنجانده شده است انتخاب کنند. با این حال ، جامعه جهانی و کلیسا چیز متفاوتی در آنها دیدند. مان به شدت مورد انتقاد قرار گرفت ، متهم به توزیع پورنوگرافی کودکان و سوء استفاده از کودکان ، در قانونی بودن عکاسی برهنه از کودکان شک کرد. با این وجود ، علی رغم رسوایی ، سالی مان هرگز به اتهام پورنوگرافی کودکان تحت تعقیب قرار نگرفته است. و تقریباً ده سال بعد ، در سال 2001 ، مجله زماناو قبلاً "بهترین عکاس ایالات متحده" نامیده بود.

تیرنی گیرون

تیرنی گیرونیک عکاس اهل لس آنجلس است که به خاطر تصاویر رنگارنگ چند نورده معروف است. در سال 2001 ، او خود را در مرکز رسوایی قرار داد و در نمایشگاه " من یک دوربین هستم»در گالری ساعتچیدر لندن ، عکس هایی از کودکان برهنه خودشان ، که در آن زمان چهار و هفت ساله بودند. در عکس ، آنها با ماسک های دیزنی در ساحل عکس گرفته اند. از نظر جیرون ، این تصاویر تصویری از بازی های کودکان و حماقت بود - مردم آثار او را بحث برانگیز و حتی پورنوگرافی نامیدند. عکاس به طور فعال از موقعیت خود دفاع کرد ، این مورد باعث شد در مورد ابهام درک آثار هنری فکر کنم. هنگامی که پلیس قصد داشت سه عکس را از نمایشگاه حذف کند ، وزیر فرهنگ انگلیس وارد عمل شد. کریس اسمیت، به شدت از نمایندگان مقامات به دلیل تلاش برای سانسور انتقاد کرد.

بیل هنسون. با احترام از گالری رزلین آکسلی

بیل هنسون

این عکاس مشهور استرالیایی که در سال 1995 نماینده استرالیا در دوسالانه ونیز بود ، اغلب از طرفداران اخلاق رنج می برد. ژانر برهنه و سن جوان قهرمانان آثار او توسط مردم بسیار متناقض تلقی شد. واقعیت این است که در بین عکسهای هنسون تصاویری از نوجوانان برهنه یا نیمه برهنه در محیطی صمیمی وجود دارد. در سال 2008 ، در آستانه افتتاح نمایشگاه گزارشگری بعدی هنسون در سیدنی گالری رزلین آکسلیپلیس ، که با او به طور منظم همکاری می کند ، 20 مورد از 41 اثر نمایش داده شده در گالری را توقیف کرد و آنها را "پورنوگرافی" دانست. تماشاگران با رسیدن به حومه شیک پدینگتون ، به جای روز افتتاحیه ، یک ماشین پلیس را در ورودی گالری پیدا کردند و تابلویی با اعلان لغو افتتاحیه پیدا کردند. برخلاف وزیر بریتانیایی ، که در مورد تیرنی گیرون در کنار هنرمند بود ، نخست وزیر استرالیا کوین رادعکس ها را "کاملا وحشیانه" محکوم کرد و از اقدامات پلیس به گرمی استقبال کرد. این مورد به طور فعال در مطبوعات مورد بحث قرار گرفت ، منتقدان هنری این حادثه را سانسور تلقی کردند و تأکید کردند که عکسهای هنسون هیچ ارتباطی با پورنوگرافی ندارد. آنها خاطرنشان کردند که عکس های این عکاس در همه گالری های اصلی استرالیا ، در موزه گوگنهایم نیویورک ، در موزه های سانفرانسیسکو و پاریس به نمایش گذاشته شده است و او چندین دهه است که به این سبک کار می کند. خود هنرمند در مصاحبه ای گفت که از نوجوانان عکاسی کرده است ، زیرا در این سن افراد هنوز انسان و آسیب پذیر هستند ، و افزود: کنترل واکنش هر فرد به عکس غیرممکن است.

ریچارد پرنس

در سال 2009 ، افتتاحیه نمایشگاه به یک رسوایی تبدیل شد زندگی پاپدر گالری هنر مدرن لندن Tate Modern. در نمایشگاه بین آثار نمایندگان هنر پاپ از اندی وارهولبرای معاصران ما ، عکس کودکان از یک بازیگر برهنه پوشیده شده است بروک شیلدز، ستاره های سینما " تالاب آبی" قابل ذکر است که بروک شیلدز مدت زمان طولانی"آخرین باکره هالیوود" در نظر گرفته شد (بله ، چنین جزئیاتی زندگی صمیمیبازیگران زن اغلب به مطبوعات علاقه مند هستند) ، مادرش اصرار داشت که دخترش بی گناه است و ظاهراً تا 25 سالگی اش چنین بود. در عکس هنرمند ریچارد پرنسبروک 10 ساله برهنه نیز آرایش درخشانی دارد و در حمامی مرمری با دستمال سفره ایستاده است. چندین سازمان حقوق بشری در بریتانیا با واژه های مشابه اعتراض کردند. "این عکس ربطی به هنر ندارد. اگر با قرار دادن تصویری از یک کودک برهنه در نمایشگاه مردم را به نمایشگاه جذب کنید ، از کودک برای اهداف خود استفاده می کنید. و قرار دادن چنین عکسی در میان چنین نمایشگاه هایی مطمئناً کودکان پدوفیل را به خود جذب خواهد کرد. " Kidscape... تیت مدرن ، به نوبه خود ، قصد تسلیم شدن سریع را نداشت و بیانیه ای در مورد آن منتشر کرد ، جایی که او اصرار داشت که پرینس "یک هنرمند برجسته معاصر" است و نکته جالب این است که ایده عکس از او نیست. پرنس به سادگی تصویری را که در سال 1975 توسط یک عکاس گرفته شده بود ، دوباره گرفت هری گروسبرای مجله پلیبوی... این هنرمند این عکس را بدون تبلیغ نام قهرمان در گالری های آمریکا و حتی در موزه گوگنهایم نیویورک به نمایش گذاشت ، جایی که این کار باعث اعتراض عمومی نشد. برگزارکنندگان نمایشگاه زندگی پاپتیت مدرن قصد داشت در ورودی سالن با عکسی از بروک شیلدز هشدار بدهد ، اما اسکاتلند یارد به موزه هشدار داد که طبق قانون حمایت از کودکان ، این عکس می تواند تبلیغات پورنوگرافی کودکان محسوب شود. در نتیجه ، نمایشگاه جنجالی باید حذف می شد.

برادران چاپمن

این دو معروف نه تنها در سن پترزبورگ متهم به افراط گرایی شدند. آنها همچنین آن را از اخلاق گرایان رومی دریافت کردند. در سال 2010 قهرماناناهدا شده به موزه ملی هنر قرن بیست و یکم ( MAXXI) در روم ، مجسمه او ، که در نمایشگاه دائمی گنجانده شده بود. کار با عنوان Piggybackیک دختر نوجوان برهنه را بر روی شانه های یک برهنه دیگر نشان می دهد ، در حالی که آلت تناسلی از دهان او بیرون آمده است. بازدیدکنندگان موزه اعتراض کردند ، شکایات نوشتند ، اما دولت تا زمانی که یک سازمان تأثیرگذار برای حمایت از حقوق خردسالان به این پرونده ملحق نشد ، تسلیم نشد. دیده بان حقوق خردسالان... این مجسمه پورنوگرافی کودکان اعلام شد و باید حذف شود. مدیر موزه آنا ماتیرولوسعی کرد از هنر دفاع کند و مدعی شد که "چپمن ها اخلاق کاذب را به چالش می کشند و آزادی را تحریک می کنند". با این حال ، فعالان حقوق بشر پاسخی یافتند. او سپس در مورد وضعیت اظهار داشت: "ما مخالف آزادی نیستیم ، اما با پورنوگرافی کودکان ، که به عنوان هنر شناخته می شود ، مخالفیم." آنتونیو مارزیال.

مری الن مارک. با احترام از کتابخانه مارک

مری الن مارک

عکاس مری الن مارککتابی منتشر کرد خیابانی(در نسخه روسی " وسوسه شده در خیابان") - اسناد عکاسی از زندگی ارین بلکول، ملقب به فاحشه 13 ساله چیتمارک و شوهرش با او مارتین بلدر سال 1983 ملاقات کرد مارک با انتصاب از مجله ای به سیاتل آمد زندگیفیلمبرداری از زندگی نوجوانان بی سرپناه در عکس های سیاه و سفید ، زندگی تینی و دوستانش ، جوانان خیابان ، کاملاً صادقانه ضبط شده است ، از جمله صحنه های فحشا و استفاده از مواد مخدر. خیابانیجنبه های تاریک فرهنگ جوانان در دهه 1980 را نشان می دهد و راهی را به آمریکا نشان می دهد که هیچ کس نمی خواهد آن را ببیند. قابل ذکر است که رابطه دوستانه بین عکاس و موزه تا زمان مرگ مری الن مارک در سال 2015 ادامه داشت. مارک خوش شانس است: کتاب او فقط مستحق انتقاد عمومی ملایم است. شاید چنین بی اراده ای با این واقعیت توضیح داده شود که شخصیت اصلی یک روسپی است ، به این معنی که به نظر می رسد زندگی "ناعادلانه" او و عکس های صادقانه در ابتدا با این امر توجیه می شود. مقاله عکاسی مارک اساس مستندی به همین نام ، به کارگردانی مارتین بل را تشکیل داد. او موسیقی نوار را نوشت تام وایتس... این فیلم نامزد اسکار شد.

آثار سالی مان داستانهای جنوب آمریکا را روایت می کند - عرفانی ، گاهی ترسناک. در آنها ایالات متحده به عنوان کشوری ظاهر می شود که به نظر می رسد خارج از زمان وجود داشته باشد. به یاد داشته باشید که چگونه مان شاهکارهای سیاه و سفید خود را خلق می کند.

"بهترین عکاس در مدرسه به من کمک کرد تا اولین فیلمم را بسازم و از نتیجه آن هیجان زده هستیم. تصاویر زیادی با الگوهای تخته ، بافت رنگ ترک خورده روی دیوارها ... وضوح و عمق واقعاً خوب است. احساس خوشبختی و افتخار می کنم ... باورنکردنی است. اگرچه ، شاید ، نتیجه یک تصادف کامل باشد. "

این متن نوجوان متعلق به یکی از مشهورترین عکاسان جهان - سالی مان است. شروع حرفه او کاملاً بی سابقه بود: یک کالج معتبر در ساحل شرقی (مدرسه خصوصی پوتنی در ورمونت) ، ورزش ، کتابخانه ها ، کارگاه ها ، سخنرانی های افراد مشهور - جوانان آمریکایی در تمام شکوه خود ، دختری از یک خانواده ثروتمند سفر خود را آغاز می کند یک زندگی مستقل با این حال ، راه رسیدن به یک حرفه بزرگ - صدها نمایشگاه در سراسر جهان ، گالری های معتبر ، مستندها و تک نگاری ها - چندان آسان نبود.

سالی مان در سرزمینی کاملاً متفاوت متولد شد - در جنوب آمریکا ، در شهر کوچک و خواب آلود لکسینگتون ، ویرجینیا. پدر پزشک است ، مادر مسئول کتابفروشی دانشگاه بود. مان بزرگ شده و کاملاً با این منظره ادغام شده است: "من تقریباً یک بچه وحشی بودم ، نه گرگ ها ، بلکه دوازده سگ بوکسور که پدرم در 30 هکتار زمین تاریک و عرفانی احاطه کرده بود و با زنبور عسل احاطه شده بود."

مهاجرت به ورمونت و شروع کالج برای مان آسان نبود: گاهی اوقات عبور از اقیانوس راحت تر از اقامت یک جنوب در شمال است. "من با پیچیده ترین جوک ها اقلیتی بودم. در پاتنی ، آنها موهای خود را رنگ نمی کردند ، آرایش نمی کردند و مانند برادران صالح به موسیقی گوش نمی دادند ... من در یک کشور متفاوت به سر می بردم. " مانند یک کاه نجات دهنده ، در کالج او عکس می گرفت.

مهاجرت به ورمونت و شروع کالج برای مان آسان نبود: گاهی اوقات عبور از اقیانوس راحت تر از اقامت یک جنوب در شمال است.

اگرچه من در آمریکا زندگی می کنم ، اما گاهی اوقات دلم برای آن تنگ می شود - زیر آسمان سربی نیویورک ، من به جنوب فکر می کنم: یک مکان عرفانی که ادبیات بزرگی پدید آورد ، مدرنیته را نفی می کند ، محافظه کار و زیبا است. در چنین مواقعی ، آلبوم عکس سالی مان را از قفسه بیرون می آورم. همانطور که خود او اغلب می نویسد ، "زندگی در جنوب اغلب به معنای خروج از فضای موقت است. جنوبی ها با افسردگی و واقعیت با بی قراری زندگی می کنند و غم ، فروتنی ، عزت ، رحمت و ارتداد را در پس زمینه زیبایی مجلل چشم انداز تماشا می کنند. " جنوب که از مدرنیته کنار گذاشته شده ، مشغول گذشته خود است. ویرجینیا ، جورجیا ، تنسی ، آلاباما - در این ایالت ها ، نوستالژی و وحشت از حافظه تاریخی حال و آینده را شکل می دهد.

سالی برای وجود خارج از زمان ، از تکنیک نیمه فراموشی چاپ کولدون استفاده می کند: تصویر با استفاده از یک دوربین چوبی بزرگ بر روی یک صفحه شیشه ای مرطوب و روکش شیمیایی منتقل می شود. کل فرایند عکاسی و توسعه 15 دقیقه طول می کشد ، اما نتیجه هرگز ناامید کننده نیست: عکس ها مدیتیشن ، عمیق ، متفکرانه هستند.

چاپ Collodion یک تکنیک قرن 19 است ، تکنیکی از عکاسانی که از جنگ داخلی بین جنوب و شمال فیلمبرداری کرده اند - متیو بردی درخشان و شجاع ، تیموتی اوسالوان ، الکساندر گاردنر. استفاده ماهرانه از collodion به زمان و مکان اجازه می دهد تا "در آثار Mann" سفر کنند ، کشیده شوند ، ماندگار شوند ، و به حقیقت نپیوندند. آن وقت کی است؟ کجاست؟ چه اتفاقی می افتد؟ چه اتفاقی خواهد افتاد؟ اینجا یک تزئین است ؛ به نظر می رسد که عکاس فقط سعی می کند به ما بگوید که زندگی به اندازه کافی سخت است.

رویدادهای ساده و روزمره در آثار او معنایی جهانی و عرفانی پیدا می کند. در کتاب "جنوب عمیق" - ادای احترام فوق العاده به سرزمین بومی - گذار از پرتره های خانوادگی به مناظر تبدیل به گذر از خاطرات خصوصی ، فردی به خاطرات عمومی و احساسی می شود - در مورد کسانی که گذشته آنها با آثار به جا مانده در محیط خود آشکار می شود. . من یک قرن بعد از مکانهایی که نبردهای جنگ داخلی رخ داد ، در سرزمینی دیگر ، در جستجوی پاسخی برای این سوال که آیا زمین به خاطر دارد؟ "

بدن

در پایان قرن گذشته ، نگرش هنرمندان به بدن انسان به طور اساسی تغییر کرد. روبرت مپلثورپ ، آندرس سرانو ، فرانچسکا وودمن ، کیکی اسمیت - هنرمندان موج جدید از در نظر گرفتن بدن فقط به عنوان یک موضوع شهوت و تحسین خودداری کردند. بدن در کار آنها میدان نبرد برای هویت است. از آن زمان ، شیوه های هنر معاصر ترکیبی از یک هنرمند و یک مدل برهنه ، یک شی جنسی و یک نماد نیست. برعکس ، در عکاسی و اجرا ، استاد بدن هنرمند است و بدن خود سلاحی در مبارزه با بی عدالتی جنسیتی ، اجتماعی ، سیاسی و اقتصادی است. و سالی مان ارتباط زیادی با این تغییر دارد.

"من در اوایل دهه 1990 ، پس از انتشار سومین کتابم ، خانواده فوری ، شناخته شده و بدنام شدم ، اما برچسب تند و زننده" بحث برانگیز "نیز بدست آوردم. این شامل عکس های فرزندان من ، امت ، جسی و ویرجینیا بود که زندگی خود را ، گاهی بدون لباس ، در مزرعه ما در تپه های ویرجینیا ، گذرانده بودند. من معتقدم که لنز من باید باز بماند تا دوران کودکی آنها کاملاً به تصویر کشیده شود. من از خوش شانسی ، هماهنگی ، انزوا و همچنین مشکلات ، که به طور معمول ، در این سن رایج است ، عکس گرفتم: کبودی ، استفراغ ، بینی خونین ، تخت خیس. "

عکسهای مجموعه آنچه باقی می ماند ، در اوایل دهه 2000 گرفته شده است ، اجساد انسانهایی را نشان می دهد که زمان و مکان را برای همیشه رها کرده اند و به لطف آب و هوا و بلایای طبیعی رها شده اند. صحنه یک قطعه زمین کوچک متعلق به دانشگاه تنسی در ناکسویل است. این یک آزمایش علمی است - مطالعه چرخه ای بودن چگونگی تبدیل شدن ما به این جهان ، بخشی از آن. "چه کسی سرنوشت آینده استخوان های آنها را می داند یا چند بار آنها را دفن می کنند؟ معلم خاکستر خودش کیست؟ چه کسی می داند که آیا استخوان های پس از مرگ به سادگی پراکنده می شوند؟ " من همیشه این عبارت فیلسوف ، نویسنده ، پزشک انگلیسی توماس براون (1602-1682) را از رساله "دفن در شهرها" با توجه به این تصاویر سالی مان به خاطر می آورم. براون و مان - جهان های مختلف، اما در اینجا آنها تلاقی می کنند: عکاس آمریکایی در حال گفتگو با مقاله نویس دوران باروک است. من هرگز وحشت یک اثر هنری مانند وحشت تماشای آنچه باقی می ماند را تجربه نکرده ام.

روح

شهر لکسینگتون خوش شانس بود: دو تن از بزرگترین هنرمندان آمریکا ، Cy Twombly و Sally Mann ، در آنجا متولد شده و زندگی می کردند. آنها دوست بودند. مان در مورد یکی از دوستان خود چنین می نویسد: "من شبهای زیادی را به یاد می آورم که در انتظار بچه ها از مدرسه بودم و با یک چهره بلند و کمی خمیده ، در جوراب های بلند ، محکم در یک بارانی پیچیده شده بودم ، و از خانه به کارگاه در امتداد بارکلی سرگردان می رفتم. ما دوستان و هموطنان ، رفقا و دستیاران شدیم. "

نقطه اوج این دوستی دیرینه ، نمایشگاه "نور به یادگار" سالی مان است که به Twombly متوفی اختصاص داده شده است. این رویداد در گالری گاگوسیان در نیویورک برگزار می شود و در مورد خلاء وجودی صحبت می کند که هنگام ترک یک فرد قوی ، خلاق و قوی از این جهان باقی می ماند. هر عکس موجود در این مجموعه سوالاتی را می پرسد که هیچ پاسخی برای آنها وجود ندارد.

زندگی گاهی شامل تفریقاتی می شود: لیست عزیزان کوچک می شود ، مانند پوست سنگریزه جمع می شود. هنگام آماده سازی نمایشگاه ، سالی با اخبار ویرانگری آشنا می شود: پسر 36 ساله اش ، امت مان ، مبتلا به اسکیزوفرنی ، خودکشی می کند. با توجه به پرتره های متعدد امت در دوران کودکی و پیشاپیش آگاهی از سرنوشت او ، می فهمم که زندگی برای این پسر مطلوب نخواهد بود.

من معتقدم که دوربین سالی مان هنگامی که به پرتره خانوادگی که در املاک Boxerwood هنگام دفن خاکستر پدرش گرفته شده نگاه می کنم ، روح انسان را به تصویر می کشد.

"مادرم خاکستر پدرم را در دست دارد و ما در حال آماده شدن برای قرار دادن گلدان در سرداب هستیم. ظهر ، 28 مه ، شنبه. دوربینم را برای گرفتن عکس یادگاری تنظیم کردم. کار آسانی با این جمعیت نیست ... همه ما خسته ، غمگین و آماده نوشیدن هستیم. من برای یک عکس وقت داشتم و از دوستمان هانتر خواستم که پس از آماده شدن دوربین و بازگشت به عکس ها ، شاتر را آزاد کنم. او بدون اطمینان گفت "لبخند بزن" ، ماشه را کشید. لنز قدیمی Goerz Dagor به مدت یک دهم ثانیه نور را وارد می کند. فقط همین. دو روز بعد من فیلم را توسعه دادم. "

سالی مان عکاس با استعداد آمریکایی در 1 مه 1951 متولد شد

گاهی اوقات به نظر می رسد که تنها خاطرات دوران کودکی من آنهایی هستند که هنگام تماشای عکس هایم ساختم.سالی مان

سالی مان (سالی مان ، در برخی از نشریات روسی زبان او را سالی مان می نامند) در 1 مه 1951 در لکسینگتون ، ویرجینیا متولد شد. وی تحصیلات متوسطه خود را در مدرسه معروف پاتنی گذراند ، از جمله مواردی که به سنت های هنری و مطالعه عمیق هنرهای تجسمی شهرت دارد. در آنجا بود که دختر به دلایلی که بسیار دور از عشق به هنر بود به عکاسی معتاد شد. در آن زمان ، علاقه سالی به جنس مخالف بیدار شد و ملاقات با پسران بهتر از یک اتاق تاریک تاریک و مرموز کجاست؟ اتفاقا ، در میان اولین تجربیات عکاسی او عکس های همکلاسی های برهنه بود.

نقش مهمی در زندگی دختر ، در شکل گیری جهان بینی او ، توسط پدرش ، پزشک رابرت سی مونگر ، ایفا شد ، که به گفته دخترش ، از نظر عکس نوشته یوجین اسمیت ، شبیه یک دکتر روستایی به نظر می رسید. این او بود که به سالی در درک حقیقت با فیلم Gone with the Wind کمک کرد: "شهرت چیزی است که افراد با شخصیت می توانند بدون آن زندگی کنند." او همچنین بر طعم هنری او تأثیر گذاشت: "خانواده های دیگر در کریسمس صحنه تولد داشتند ، اما پدر من تزئینات دیگری را در اتاق نشیمن قرار داد ، به عنوان مثال ، یک تسمه به شکل آلت تناسلی ،" او یادآور شد ، "او" شاهکارهای "عجیب و غریب را از هر چیزی "به عنوان مثال ، مار کوچکی که وسط میز ناهارخوری را آراسته بود چیزی بیش از مدفوع سگ نبود." این دختر چیزهای زیادی از پدرش گرفت: "در خارج ، سالی شبیه من است ، اما در داخل دختر پدرش است."

واضح است که چنین والدینی نمی توانند از آزمایش برهنگی دختر خجالت بکشند ؛ او او را به هر طریق ممکن تشویق می کرد. به طور خاص ، عشق او به فرمت بزرگ با دوربین منفی 5 "در 7" او شروع شد. اما حتی این قالب برای او بسیار کوچک به نظر می رسید: به زودی او شروع به عکاسی روی صفحات شیشه ای با ابعاد 8 در 10 اینچ کرد و از فرایند کلدوی مرطوب استفاده کرد ، درست صد سال قبل از تولد اختراع شد و تقریباً فراموش شده است.

در سال 1969 ، سالی دیپلم دبیرستان خود را دریافت کرد ، در سال 1974 مدرک کارشناسی خود را به آن اضافه کرد و یک سال بعد او با مدرک نویسندگی خلاق ، استاد هنرهای زیبا شد. با این حال ، او نویسنده نشد ، بلافاصله پس از فارغ التحصیلی از کالج ، به عنوان عکاس در واشنگتن و دانشگاه لی مشغول به کار شد.

تا اوایل دهه 1990 ، حرفه سالی مان خیلی سریع نبود. در سال 1977 ، اولین نمایشگاه انفرادی وی در گالری هنر Corcoran در واشنگتن برگزار شد. در سال 1984 ، آلبوم عکس "Cleirvoyance" ("دید دوم") منتشر شد. هر دوی این رویدادها تقریباً بدون توجه گذشت. چهار سال بعد ، او آلبوم At Twelve: Portraits of Young Women (1988) را منتشر کرد که به دختران "در نوجوانی ، یک پا در دوران کودکی ، پای دیگر در دنیای بزرگسالان" اختصاص داشت. این کتاب نظرات مثبتی از سوی منتقدان دریافت کرد ، اما نام سالی مان تا حد زیادی برای عموم ناشناخته ماند.

قهرمانان سومین آلبوم عکس سالی "خانواده فوری" (1992) پسر و دو دختر او بودند که در زمان انتشار کتاب از 7 تا 13 سال سن داشتند. این کتاب نسبتاً کوچک - فقط 65 عکس سیاه و سفید - فوراً او را به عکاسی Olympus برد. و همانطور که اغلب اتفاق می افتد ، دلیل اصلی چنین موفقیت سریع استعداد نویسنده نبود ، بلکه رسوایی همراه با کتاب بود: واقعیت این است که به گفته برخی منتقدان ، حالات کودکان در برخی از عکس ها " صادقانه اروتیک " نمایندگان کمیته های مختلف مانند حمایت از کودکان حتی فراتر رفتند و عکس ها را "پورنوگرافی کودکان محجبه" اعلام کردند.

برای انصاف ، باید توجه داشت که نه تنها "منتقدان احمق آمریکایی" (در چندین مقاله به زبان روسی به این تعریف برخوردم) به عکاس فقیر حمله کردند. زنان خانه دار محترم - در فراخواني به نمايش هاي معقول ، در نامه به روزنامه ها و در مجامع اينترنتي - خود را مبارزان شديدتري براي اخلاق نشان دادند. و این نه تنها برای آمریکای محافظه کار معمولی است-من به راحتی دهها بحث چند صفحه ای از عکسهای سالی مان را در انجمنهای روسی زبان پیدا کردم و مطمئن هستم که در زبانهای دیگر نیز همین اتفاق می افتد.

"این مواضع کودکانه بی گناه است. اگر در آنها اروتیک می بینید ، این مشکل ادراک شماست ، تفسیرهای نادرست بزرگسالان ، ”حامیان او بعد از سالی مان تکرار می کنند. مخالفان آنها می پرسند: "آیا شما به جای او فرزندان خود را برهنه برای نمایش در معرض دید همه جهان قرار می دهید؟" و هیچ کس به کسی پاسخ نمی دهد. و در اینجا پاسخ چیست؟ ژستها واقعاً کودکانه و بی گناه هستند - اما این کتاب برای بزرگسالانی است که گاهی اوقات "تفسیرهای غلط" دارند. و یک مرد معمولی در خیابان هرگز با انتشار عکسهای فرزندان برهنه خود در رسانه ها موافقت نمی کند - فقط به هر حال ، سالی مان هنرمند است (حتی با پیشوند "عکس") ، و اصلاً خانه دار معمولی آمریکایی نیست. .

به هر حال ، در مورد عکاسان. اروتیک کودکان هرگز مورد ممنوعیت قرار نمی گرفت - در قرن 19 ، نویسنده و عکاس معروف انگلیسی لوئیس کارول تعدادی عکس زیبا از دختران برهنه تهیه کرد ، که به محققان قرن بیستم اجازه داد او را به پدوفیلیسم متهم کنند. ممکن و اصلی امروز جامعه جهانی عکسهای پسران یکی از مشهورترین عکاسان تمام دوران ، ایموژن کانینگهام را محکوم می کند ، و او حتی شک نمی کرد که کاری محکوم می کند. ویلهلم پلوشوف عکاس آلمانی در دهه 1910 در ایتالیا مورد آزار و شکنجه قرار گرفت (هرچند نه به خاطر عکس ، بلکه به دلیل کودک آزاری) ، در حالی که همکار و هموطن وی ویلهلم فون گلودن ، که دارای رذایل مشابه بود ، در سیسیل با افتخار زندگی می کرد. افسانه ای وجود دارد که ادوارد هفتم پادشاه انگلیسی عکس های خود را با چمدان های دیپلماتیک به بریتانیای کبیر برد!

این یک لیست کامل از عکاسان شناخته شده - و با استعداد - نیست که می توانند به پدوفیلی ، ایجاد پورنوگرافی کودکان متهم شوند و چه گناهان دیگری می دانند. اما آنها "خوش شانس" بودند که در زمانی خلق کردند که می توانند برای همجنس گرایی به زندان بروند و می توانند هر کاری که می خواهند با فرزندان خود (مخصوصاً با فرزندان خود) انجام دهند. در دهه آخر قرن بیستم ، وضعیت بطور چشمگیری تغییر کرد: مرگ مانع از متهم شدن روبرت مپلثورپ به تولید پورنوگرافی کودکان شد ، اما در 7 آوریل 1990 ، مدیر مرکز هنرهای معاصر سینسیناتی در اوهایو ، که میزبان نمایشگاه متوفی ، دستگیر شد و حتی اگر دادگاه بعداً او را تبرئه کرد ، حامیان آزادی خلاقیت کمتر توهمی شدند. در 25 آوریل همان سال ، پلیس سان فرانسیسکو با همراهی ماموران FBI به استودیوی جوک استورجز ، مشهور به خاطر عکسهای خود از نوجوانان در سواحل برهنه ، حمله کرد.

جامعه هنری ایالات متحده و اروپا به دفاع از همنوعان خود پرداختند و عمدتا به لطف این حمایت ، دادگاه هیچ گونه اتهامی علیه استرجز مطرح نکرد. در مورد "عموم مردم غیر داستانی" ، نظرات تقسیم شد ، اگرچه باید اعتراف کرد که تجمعات با شعار "توقف پورنوگرافی" بیشتر بود.

من با این جزئیات روی این جزئیات تأکید می کنم تا نشان دهم که سالی مان به خوبی می دانست چه خطرات او را تهدید می کند ، او آگاهانه آلبوم عکس را منتشر کرد - به خواننده یادآوری می کنم که این کتاب در سال 1992 ، دو سال پس از وقایع شرح داده شده ، منتشر شد. در بالا. و هنگامی که او ادعا کرد که "جنسیت کودکان ترکیبی از واژه هایی است که از نظر معنا متضاد هستند" ، او آگاه بود (دقیق تر ، باید مطلع بود) که سازمان های اجرای قانون و بسیاری از معاصرانش متفاوت فکر می کنند.

قبل از انتشار کتاب ، نویسنده سعی کرد از خود در برابر مشکلات احتمالی قانونی محافظت کند. او با نمایندگان FBI و دادستانی مشورت کرد ، از حمایت کودکان استفاده کرد و به منظور خیانت بیشتر به صدای آنها ، دو سالمند را برای معاینه نزد روانشناس فرستاد. اعلام شد که کودکان حق دارند وتو انتشار برخی عکس ها را وتو کنند - احتمالاً در حقیقت اینطور است ، اما سالی مان فراموش نکرد که به طور عمومی به این موضوع اشاره کند. بنابراین ، به عنوان مثال ، کوچکترین دختر ویرجینیا نمی خواست خوانندگان ببینند که چگونه او یک نیاز کوچک را برطرف می کند ، و امت و جسی تقاضا کردند عکس هایی را که در آنها "دیوانه یا احمقانه" به نظر می رسید حذف کنند. اما کمبود لباس اصلاً آنها را اذیت نمی کرد. آنها بی صبرانه منتظر انتشار آلبوم بودند و هنگامی که مادر به تعویق انداختن انتشار برای چندین سال اشاره کرد ("تا زمانی که کودکان در بدنهای دیگر زندگی نکنند") ، آنها با خشونت اعتراض کردند. در پایان ، معلوم شد که سالی مان تصمیم گرفت فقط مطابق خواسته های کودکان منتشر کند!

به هر حال ، این کتاب در سال 1992 منتشر شد. او باعث ایجاد طوفان کاملاً قابل پیش بینی از احساسات شد و نویسنده اش را به طور کامل آمریکایی و به زودی به شهرت جهانی رساند. مجله New Republic این آلبوم را "یکی از بزرگترین کتابهای عکس زمان ما" توصیف کرد و نیویورک تایمز اعلام کرد که "هیچ عکاسی در تاریخ به این سرعت به شهرت نرسیده است." و این واقعیت که شهرت تا حدودی بیشتر از آنچه نویسنده می خواهد رسوا کننده بود - ظاهراً می شد از این امر اجتناب کرد ، اما پس از آن مسیر به قله به زمان و تلاش بیشتری نیاز داشت. آیا او می توانست به آن برسد؟ کمی جلوتر حرکت می کنم ، توجه می کنم که نه قبل از اکران "خانواده فوری" ، نه بعد از آن سالی مان هیچ چیز برابر از نظر تأثیر ایجاد نکرد. و این فقط رسوا نیست - کافی است به آلبوم نگاه کنید تا بفهمید که ما با یک هنرمند بزرگ سر و کار داریم. علاوه بر این ، من جرات می کنم بگویم که برای چنین گزاره ای کافی است به عکسهای آلبوم روی صفحه مانیتور نگاه کنید. اگر فرصت خرید آلبوم یا بازدید از نمایشگاه را دارید ، حتماً این کار را انجام دهید.

هلموت نیوتن در زندگینامه خود نوشت که داستان راه موفقیت می تواند جالب باشد. توصیف خود موفقیت "به سادگی مورد توجه خوانندگان نیست." این به طور کامل در مورد سالی مان صدق می کند ، بنابراین من فقط به صورت شماتیک درباره کارهای آینده او توضیح خواهم داد. در سال 1994 ، او چهارمین کتاب خود را با نام ساکن منتشر کرد که شامل عکس های فرزندانش و همچنین طرح های اولیه از طبیعت ، چندین عکس انتزاعی بود. در سال 2003 ، آلبوم "آنچه باقی می ماند" منتشر شد ، که در آن او تصمیم گرفت جنبه های مختلف جهان اطراف ما را نشان دهد: در اینجا مناظر مرموز ، و نمای نزدیک از چهره کودکان ، و اجساد نیمه پوسیده (بی اختیاری ارتباط وجود دارد با مار ساخته شده از فضولات سگ در میز شام سالی کوچک). "مرگ قدرتمند است و بهتر است به عنوان نقطه ای که می توان زندگی را از آن به طور کامل مشاهده کرد ، مشاهده کرد. به همین دلیل است که پروژه من با تصاویر افراد زنده ، فرزندان خودم به پایان می رسد. " به طور کلی ، آلبوم تأثیر قوی ، هرچند افسرده کننده را ایجاد می کند. ششمین آلبوم عکس سالی مان "جنوب عمیق" (2005) شامل 65 عکس منظره است که بین سالهای 1992 تا 2004 گرفته شده است.

انتشار هر آلبوم با نمایشگاه هایی همراه بود که با موفقیت در آمریکا و اروپا برگزار شد. البته ، او نه تنها عکس های موجود در آلبوم ها را به نمایش گذاشت ، بازدیدکنندگان نمایشگاه می توانند با آزمایشات موفق و نه چندان بسیار او در زمینه های مختلف آشنا شوند. بنابراین ، پس از "جنوب عمیق" او برای مدت کوتاهی از ... استخوان های سگ طبیعت بی جان تهیه و عکاسی کرد (دوباره ، مار روی میز غذاخوری به ذهن می آید). او توضیح داد: "چیزی که من در مورد این استخوان های سگ دوست دارم ابهام و ابهام آنهاست ،" منظور من این است که من واقعاً صداقت او را در عکاسی دوست دارم. این باید کم و بیش عجیب باشد ، یا این برای من نیست. "

یکی از پروژه های اخیر وی مطالعه عکاسی از آتروفی عضلات است که شوهرش از سال 1994 از آن رنج می برد. این بیماری لاعلاج منجر به ضعیف شدن ماهیچه ها و کاهش توده عضلانی می شود (در مورد لری مان ، در پای راست و در بازوی چپ). واضح است که این بیماری به فرد رنگ نمی دهد و برای ادامه کار شجاعت زیادی از طرف هر دو همسر لازم است. سالی این پروژه را "اعتماد زناشویی" می نامد - شامل همه جنبه های زندگی است: شستشو ، توالت صبحگاهی ، باغبانی ، حتی رابطه جنسی. آیا ما هرگز این عکسها را خواهیم دید؟ عکاس می گوید: "من فقط می دانم که آنها خوب هستند و خوب هستند ،" شاید هرگز منتشر نشوند. شاید بعد از مرگ من اما این واقعیت که این عکسها در جعبه آزمایشگاه من هستند برای من اهمیت زیادی دارد. "

نمونه های بسیار کمی از این گونه پروژه ها در تاریخ عکاسی وجود دارد: صادقانه بگویم ، فقط ریچارد اودون و پدرو مایر ، که از روند مرگ والدین خود عکاسی کرده اند ، به ذهن من می رسد. به احتمال زیاد ، سالی مان افتخار ناراضی دارد که اولین زن عکاسی باشد که این کار را انجام داده است ، بنابراین شاید ما شاهد رسوایی مربوط به نام او باشیم.

اکنون با اطمینان می توان گفت که سالی مان یکی از مهمترین عکاسان آمریکایی در اواخر XX - اوایل قرن XXI است. او تعدادی جوایز و عناوین معتبر دریافت کرده است ، عکس های او در حراجی ها فروخته می شود و در نمایشگاه های دائمی موزه های برجسته جهان گنجانده شده است. او قهرمان دو مستند شد: "خون پیوندها" ("پیوندهای خون" ، 1994) ، نامزد اسکار بهترین مستند ، و "باقی مانده" ("آنچه می ماند" ، 2005) ، که برنده جایزه هیئت داوران برای بهترین شد. مستندی در جشنواره فیلم آتلانتا.