Glavni motivi Fetove lirike. Idealni problemi

Svijet je u svim svojim dijelovima podjednako lijep.

Ljepota se širi po svemiru i kako

sve darove prirode, utiče čak i na one koji

raž to ne prepoznaje...

AA. Fet

Afanasi Fet je jedan od najistaknutijih ruskih pesnika 19. veka. Vrhunac njegovog stvaralaštva je bio u 1860-im godinama, u periodu kada se vjerovalo da je glavna svrha književnosti prikazivanje složenih društvenih pojava i društvenih problema. Fetovo posebno shvatanje suštine i svrhe umetnosti neodvojivo je od pesnikovog odbacivanja društvene stvarnosti, koja, po njegovom dubokom uverenju, iskrivljuje čovekovu ličnost, potiskuje njegova idealno-duhovna svojstva, božansko-prirodne sile. Fet nije vidio ideal u svom savremenom društvenom svjetskom poretku i smatrao je pokušaje da ga promijeni besplodnim.

Zato je Fetov rad kao pjevača "čiste umjetnosti" zatvoren od upada svakodnevice, svjetovne sujete, grube stvarnosti, u kojoj "slavuji kljucaju leptire". Pjesnik namjerno isključuje pojam "aktualnosti" iz sadržaja svoje lirike, birajući kao predmet umjetničkog prikaza "vječna" ljudska osjećanja i iskustva, tajne života i smrti, složene odnose među ljudima.

Prema pjesniku, istinsko, duboko poznavanje svijeta moguće je samo u slobodnom intuitivnom stvaralaštvu: "Samo umjetnik osjeća lijep trag na svemu." Ljepota je za njega mjera svih stvari i prava vrijednost:

Ceo svet od lepote

Od velikog do malog,

I uzalud tražite

Pronađite njegov početak.

Fetov junak "sanjivo je odan tišini", "pun nežnog uzbuđenja, slatkih snova". Zanimaju ga „šaputanje, plaho disanje, slavujevi treni“, usponi i padovi stvaralačkog duha, prolazni izlivi „neiskazane muke i neshvatljivih suza“. Njeno idealno doba godine je proleće („Tiho vetar topli...“, „Prolećne misli“, „Još miomirisno blaženstvo proleća...“, „Jutros ovo veselje...“, „Prvi ljiljan“ doline“, „Proleće u dvorištu“, „Prolećna kiša“, „Ponovo su jasne dubine raja...“, „Ona je ista“); omiljeno doba dana - noć ("Mirisna noć, blagoslovena noć...", "Tiha, zvezdana noć...", "Još jedna majska noć", "Kakva noć! Kako čist vazduh...", " Azurna noć gleda na pokošenu livadu..."). Njegov svijet je "kraljevstvo kamenih kristala", "sjenoviti noćni vrt", "nepristupačan čisti hram duše". Njegov cilj je traženje neuhvatljive harmonije svijeta, vječno neuhvatljive ljepote:

Pustiti svoje snove na svjetlo

Predajem se slatkoj nadi

Šta im je možda prikriveno

Osmeh lepote će zablistati.

Kako je sam pjesnik primijetio, znak pravog liričara je spremnost da se „baci sa sedmog sprata naopačke s nepokolebljivom vjerom da će se vinuti u zrak“:

Upalim i gorim

jurim i vinem se...

I srcem vjerujem da rastu

I odmah će ih odneti do neba

Moja krila raširena...

Za Feta ljepota nije nepromjenjiva i nepromjenjiva – ona je prolazna i trenutna, osjeti se kao iznenadni stvaralački impuls, inspiracija, otkrovenje. Živopisna ilustracija ove misli je pjesma "Leptir", koja odražava jedinstvenost, intrinzičnu vrijednost i istovremeno krhkost, krhkost i nedostatak razloga za ljepotu:

Ne pitajte: odakle je došlo?

kuda mi se žuri?

I sada dišem.

Stoga je prirodno da lirski junak Feta doživljava zbrku osećanja, osećajući nestalnost, promenljivost, fluidnost sveta, živeći u stanju iščekivanja, predosećaju lepote:

Čekam, .. jeka slavuja

Niz blistavu rijeku

Trava kraj mjeseca u dijamantima

Krijesnice gore na kimu;

Čekam ... tamnoplavo nebo

I u malim i u velikim zvijezdama,

Čujem otkucaje srca

I uzbuđenje u rukama i nogama.

Obratimo pažnju: ljepota je, prema Fetu, prisutna svuda, razlivena svuda - i u „sjajnoj rijeci“ i na „tamnoplavom nebu“. To je prirodna i istovremeno božanska sila koja povezuje nebo i zemlju, dan i noć, spoljašnje i unutrašnje u čoveku.

U Fetovoj poeziji vidljivo se pojavljuju najapstraktnije, neopipljive slike i slike:

Taj tihi poljubac vjetra

Taj miris ljubičice u noći

Taj sjaj zamrznute daljine

I vihor ponoćnog urlika.

Prema pjesniku, suština prave umjetnosti je potraga za ljepotom u svakodnevnim predmetima i pojavama svijeta, jednostavnim osjećajima i slikama, najsitnijim detaljima svakodnevnog života - šum vjetra, miris cvijeta, slomljeno grana, slatki pogled, dodirivanje ruke itd.

Pejzažno slikarstvo Fetove lirike neodvojivo je od slikanja doživljaja duše. Lirski junak Feta je pre svega pevač „tankih linija ideala“, subjektivnih utisaka i romantičnih fantazija („Pčele“, „Zvono“, „Svet-Tjabrska #ruža“, „Pada sa fotelje, gleda u plafon“). , "Među zvijezdama").

Muza Fetovske je demonski promenljiva i romantično neuhvatljiva: ona je ili „krotka kraljica vedre noći“, „cenjeno svetište“, zatim „ponosna boginja u izvezenom epanšu“, „mlada gospodarica bašte“ – ali u u isto vreme nepromenljivo "nebesko", "nevidljivo zemlji", uvek nepristupačno svetskoj vrevi, gruba stvarnost, koja neprestano tera "da čami i voli".

U tom pogledu, Fet je, kao nijedan drugi ruski pesnik 19. veka, bio blizak Tjučevovoj ideji „tišine” („silentium”): „Kako je siromašan naš jezik!..”; "Ljudske su riječi tako grube..." - u očaju uzvikuje njegov lirski junak, kome "anđeo šapuće neizrecive glagole" Prema pjesniku, ljepota je neizreciva i samodovoljna: "Samo je pjesmi potrebna ljepota, // Ljepota ne treba pesme" ("Upoznaću samo tvoj osmeh..."). Međutim, za razliku od Tjučeva, Fet je odan romantičnoj vjeri u mogućnost kreativnog prosvjetljenja, odrazu u poeziji složene palete osjećaja i senzacija:

Samo ti, pesniče, krilate reči zvuče

Zgrabi u hodu i odjednom popravi

I mračni delirijum duše i bilja, nejasan miris...

Dana 23. novembra 1820. godine, u selu Novoselki, koje se nalazi u blizini Mcenska, rođen je veliki ruski pesnik Afanasije Afanasijevič Fet u porodici Karoline Šarlot Fet i Afanasija Neofitoviča Šenšina. Njegovi roditelji su se venčali bez pravoslavnog obreda u inostranstvu (pesnikova majka je bila luteranka), zbog čega je brak, legalizovan u Nemačkoj, poništen u Rusiji.

Oduzimanje plemićke titule

Kasnije, kada je vjenčanje obavljeno po pravoslavnom obredu, Afanasy Afanasyevich je već živio pod imenom svoje majke - Fet, smatrajući se njenim vanbračnim djetetom. Dječaku je, pored očevog prezimena, oduzeta i plemićka titula, rusko državljanstvo i pravo na nasljedstvo. Za mladog čovjeka dugi niz godina najvažniji cilj u životu bio je da povrati ime Shenshin i sva prava povezana s njim. To je uspio postići tek u starosti, povrativši nasljedno plemstvo.

Obrazovanje

Budući pjesnik je 1838. godine upisao internat profesora Pogodina u Moskvi, au avgustu iste godine upisan je na verbalni odjel Moskovskog univerziteta. Studentske godine je proživeo u porodici svog druga iz razreda i prijatelja. Prijateljstvo mladih doprinijelo je formiranju zajedničkih ideala i pogleda na umjetnost.

Prvi pokušaji olovke

Afanasij Afanasijevič počinje da piše poeziju, a 1840. godine objavljena je zbirka poezije objavljena o njegovom trošku pod nazivom „Lirski panteon“. U ovim pjesmama jasno su se mogli čuti odjeci poezije Jevgenija Baratinskog, a od 1842. Afanasy Afanasyevich je stalno objavljivan u časopisu Otechestvennye zapiski. Visarion Grigorijevič Belinski je već 1843. godine napisao da je Fet od svih pesnika koji žive u Moskvi „najdarovitiji“, i stavlja pesme ovog autora u ravan sa delima Mihaila Jurjeviča Ljermontova.

Potreba za vojnom karijerom

Fet je svom dušom težio književnoj djelatnosti, ali nestabilnost materijalne i društvene situacije natjerala je pjesnika da promijeni svoju sudbinu. Afanasy Afanasyevich je 1845. godine ušao kao podoficir u jedan od pukova koji se nalazio u Hersonskoj guberniji, kako bi mogao dobiti nasljedno plemstvo (pravo na koje je davao viši oficirski čin). Otrgnut od književne sredine i života u prestonici, skoro prestaje da izlazi, i zbog toga što zbog pada potražnje za poezijom, časopisi ne pokazuju interesovanje za njegove pesme.

Tragičan događaj u Fetovom privatnom životu

U godinama Hersona dogodio se tragični događaj koji je predodredio pjesnikov lični život: njegova voljena, Marija Lazič, djevojka bez miraza, umrla je u požaru, s kojom se nije usudio oženiti zbog svog siromaštva. Nakon Fetovog odbijanja, dogodio joj se čudan incident: haljina na Mariji se zapalila od svijeće, otrčala je u baštu, ali nije mogla da se izbori sa gašenjem odjeće i ugušila se u dimu. U tome bi se moglo posumnjati u pokušaj samoubistva djevojke, a odjeci ove tragedije dugo će zvučati u Fetovim pjesmama (na primjer, pjesma "Kad čitaš bolne redove...", 1887).

Prijem u L lajb-garde ulanski puk

Godine 1853. dogodio se oštar zaokret u sudbini pjesnika: uspio je da se upiše u gardu, u ulanski puk lajb-garde stacioniran u blizini Sankt Peterburga. Sada Afanasij Afanasjevič dobija priliku da poseti prestonicu, nastavlja svoju književnu aktivnost, počinje redovno da objavljuje poeziju u Sovremenniku, Russkom vestniku, Otečestvenim zapisima, Biblioteci za čitanje. Zbližava se sa Ivanom Turgenjevom, Nikolajem Nekrasovim, Vasilijem Botkinom, Aleksandrom Družinjinom - urednicima Sovremennika. Fetovo ime, tada već napola zaboravljeno, ponovo se pojavljuje u recenzijama, člancima, hronikama časopisa, a od 1854. objavljuju se i njegove pesme. Ivan Sergejevič Turgenjev postao je pjesnikov mentor i čak je pripremio novo izdanje njegovih djela 1856.

Sudbina pjesnika 1856-1877

Fet nije imao sreće u službi: svaki put su se pooštravala pravila za stjecanje nasljednog plemstva. Godine 1856. napustio je vojnu karijeru ne ostvarivši svoj glavni cilj. U Parizu 1857. godine, Afanasij Afanasijevič se oženio kćerkom bogatog trgovca, Marijom Petrovnom Botkinom, i stekao imanje u okrugu Mcensk. U to vrijeme nije pisao gotovo nikakvu poeziju. Kao pristalica konzervativnih stavova, Fet je oštro negativno percipirao ukidanje kmetstva u Rusiji i, počevši od 1862. godine, počeo je redovno objavljivati ​​eseje u Ruskom biltenu, osuđujući poreformski poredak sa pozicije zemljoposjednika-posjednika. U godinama 1867-1877 služio je kao magistrat. Godine 1873. Afanasy Afanasyevich je konačno dobio nasljedno plemstvo.

Fetova sudbina 1880-ih

Pjesnik se vratio književnosti tek 1880-ih, nakon što se preselio u Moskvu i obogatio se. Godine 1881. ostvario mu se stari san - objavio je prijevod svog omiljenog filozofa "Svijet kao volja i reprezentacija". Godine 1883. objavljen je prijevod svih djela pjesnika Horacija, koji je Fet započeo kao student. U periodu od 1883. do 1991. godine izašla su četiri broja zbirke poezije "Večernja svjetla".

Fetova lirika: opšte karakteristike

Poezija Afanasija Afanasjeviča, romantična po svom poreklu, takoreći je povezujuća karika između dela Vasilija Žukovskog i Aleksandra Bloka. Kasnije pjesnikove pjesme gravitirale su ka tradiciji Tjučev. Glavni Fetovi tekstovi su ljubav i pejzaž.

U 1950-1960-im godinama, tokom formiranja Afanasija Afanasjeviča kao pjesnika, Nekrasov i njegove pristalice, apologeti poezije koja veliča javne, građanske ideale, gotovo su u potpunosti dominirali književnim okruženjem. Stoga je Afanasy Afanasyevich sa svojim radom, moglo bi se reći, nešto van vremena. Osobine Fetovih stihova nisu mu dozvolile da se pridruži Nekrasovu i njegovoj grupi. Zaista, prema predstavnicima građanske poezije, pjesme moraju nužno biti aktuelne, ispunjavajući propagandni i ideološki zadatak.

Filozofski motivi

Feta prožima sav njegov rad, ogleda se i u pejzažnoj i ljubavnoj poeziji. Iako je Afanasy Afanasyevich bio čak i prijatelj sa mnogim pjesnicima iz kruga Nekrasov, on je tvrdio da umjetnost ne treba zanimati ništa drugo osim ljepote. Samo u ljubavi, prirodi i samoj umetnosti (slikarstvu, muzici, skulpturi) našao je trajni sklad. Fetova filozofska lirika nastojala je da se što dalje udalji od stvarnosti, promišljajući o ljepoti koja nije bila uključena u vrevu i gorčinu svakodnevice. To je dovelo do usvajanja romantične filozofije od strane Afanasija Afanasjeviča 1940-ih, a tzv. teorije čiste umjetnosti 1960-ih.

U njegovim djelima prevladava zanos prirodom, ljepotom, umjetnošću, uspomenama, oduševljenjem. Ovo su karakteristike Fetove lirike. Često pesnik ima motiv letenja sa zemlje, prateći mesečinu ili očaravajuću muziku.

Metafore i epiteti

Sve što spada u kategoriju uzvišenog i lijepog je obdareno krilima, prije svega ljubavnim osjećajem i pjesmom. Fetovi tekstovi često koriste metafore kao što su „krilati san“, „krilata pesma“, „krilati čas“, „zvuče krilate reči“, „nadahnut oduševljenjem“ itd.

Epiteti u njegovim djelima obično ne opisuju sam predmet, već utisak lirskog junaka iz onoga što je vidio. Stoga, oni mogu biti neobjašnjivi logički i neočekivani. Na primjer, violina se može definirati kao "topi se". Tipični epiteti za Feta su "mrtvi snovi", "mirisni govori", "srebrni snovi", "trave u jecaju", "udovički azur" itd.

Često se slika crta pomoću vizualnih asocijacija. Pjesma "Pjevač" je živopisan primjer toga. Pokazuje želju da se senzacije koje stvara melodija pjesme otelotvore u specifične slike i senzacije koje čine Fetov tekst.

Ovi stihovi su veoma neobični. Dakle, "daljina zvoni", a osmeh ljubavi "krotko blista", "glas gori" i ledi se u daljini, kao "zora iza mora", da bi ponovo prskala bisere "velikom plimom" ." Ruska poezija u to vreme nije poznavala tako složene i smele slike. Osnovani su mnogo kasnije, tek s pojavom simbolista.

Govoreći o Fetovom stvaralačkom maniru, spominje se i impresionizam koji se zasniva na direktnom fiksiranju utisaka stvarnosti.

Priroda u stvaralaštvu pjesnika

Fetova pejzažna lirika izvor je božanske ljepote u vječnoj obnovi i raznolikosti. Mnogi kritičari napominju da je prirodu ovaj autor opisivao kao sa prozora dvorca ili iz perspektive parka, kao posebno da bi izazvao divljenje. Fetova pejzažna lirika univerzalni je izraz ljepote svijeta koji čovjek nije dotaknuo.

Za Afanasija Afanasjeviča priroda je dio njegovog vlastitog "ja", pozadina njegovih iskustava i osjećaja, izvor inspiracije. Čini se da Fetovi tekstovi brišu granicu između vanjskog i unutrašnjeg svijeta. Stoga se ljudska svojstva u njegovim pjesmama mogu pripisati tami, zraku, čak i boji.

Priroda je u Fetovoj lirici vrlo često noćni pejzaž, jer je noću, kada se dnevna vreva smiruje, najlakše uživati ​​u sveobuhvatnoj, neuništivoj ljepoti. U ovo doba dana, pesnik ne vidi haos koji je fascinirao i uplašio Tjučeva. Caruje veličanstveni sklad skriven tokom dana. Ne vjetar i tama, već zvijezde i mjesec izlaze na vrh. Fet čita „Knjigu vatre“ večnosti pored zvezda (pesma „Među zvezdama“).

Teme Fetove lirike nisu ograničene na opise prirode. Poseban dio njegovog stvaralaštva je poezija posvećena ljubavi.

Fetova ljubavna pesma

Ljubav za pjesnika je čitavo more osjećaja: i plaha čežnja, i uživanje u duhovnoj bliskosti, i apoteoza strasti, i sreća dvije duše. Pjesničko pamćenje ovog autora nije poznavalo granice, što mu je omogućilo da i u godinama na zaletu piše pjesme posvećene prvoj ljubavi, kao da je još uvijek pod utiskom tako željenog nedavnog datuma.

Pjesnik je najčešće opisivao rađanje osjećaja, njegove najprosvjetljenije, romantičnije i ustreptale trenutke: prvi dodir ruku, duge poglede, prvu večernju šetnju vrtom, kontemplaciju o ljepoti prirode koja rađa duhovnu bliskost. . Lirski junak kaže da ne cijeni korake do njega ništa manje od same sreće.

Fetova pejzažna i ljubavna lirika čine neraskidivo jedinstvo. Pojačana percepcija prirode često je uzrokovana ljubavnim iskustvima. Upečatljiv primjer za to je minijatura "Šapat, stidljivo disanje..." (1850). Činjenica da u pesmi nema glagola nije samo originalna tehnika, već i čitava filozofija. Radnje nema jer je zapravo opisan samo jedan trenutak ili čitav niz trenutaka, nepomičnih i samodovoljnih. Slika voljene, opisana detaljima, kao da se rastvara u opštoj gami pjesnikovih osjećaja. Ne postoji potpuni portret heroine - trebalo bi ga dopuniti i rekreirati čitaočevom maštom.

Ljubav u Fetovoj lirici često je upotpunjena drugim motivima. Dakle, u pesmi "Noć je sijala. Bašta je bila puna meseca..." tri osećanja su sjedinjena u jednom impulsu: divljenje muzici, divna noć i nadahnuto pevanje, koje prerasta u ljubav prema pevaču. Cela pesnikova duša se rastvara u muzici, a istovremeno i u duši pevačke junakinje, koja je živo oličenje ovog osećanja.

Ovu pjesmu je teško jednoznačno svrstati u ljubavnu liriku ili poeziju o umjetnosti. Ispravnije bi ga bilo definirati kao himnu ljepoti, spajajući živost iskustva, njegov šarm s dubokim filozofskim prizvukom. Ovaj pogled na svet naziva se estetizam.

Afanasy Afanasyevich, ponesen na krilima nadahnuća izvan granica zemaljskog postojanja, osjeća se kao gospodar, ravan bogovima, koji snagom svog poetskog genija pobjeđuje ograničene mogućnosti čovjeka.

Zaključak

Čitav život i rad ovog pjesnika je potraga za ljepotom u ljubavi, prirodi, pa i smrti. Je li je uspio pronaći? Na ovo pitanje može da odgovori samo onaj ko je zaista razumeo stvaralačko nasleđe ovog autora: čuo je muziku njegovih dela, video pejzažna platna, osetio lepotu poetskih linija i naučio da pronađe sklad u svetu oko sebe.

Ispitali smo glavne motive Fetove lirike, karakteristične osobine stvaralaštva ovog velikog pisca. Tako, na primjer, kao i svaki pjesnik, Afanasy Afanasyevich piše o vječnoj temi života i smrti. Ne boji se podjednako ni smrti ni života („Pjesme o smrti“). Pjesnik osjeća samo hladnu ravnodušnost prema fizičkoj smrti, a Afanasij Afanasijevič Fet svoje ovozemaljsko postojanje opravdava samo stvaralačkom vatrom, srazmjernom u njegovom pogledu sa "cijelim svemirom". U stihovima zvuče antički motivi (na primjer, "Diana") i kršćanski ("Ave Maria", "Madonna").

Detaljnije informacije o Fetovom djelu možete pronaći u školskim udžbenicima o ruskoj književnosti, u kojima su tekstovi Afanasy Afanasyevich detaljno razmotreni.

1. Fet je jedan od najistaknutijih ruskih pejzažista. U svoj svojoj ljepoti ruska priroda se pojavljuje u njegovim pjesmama u proljeće i ljeto, u jesen i zimu. Tako ćemo, međutim, samo u Fetu naći opis različitih doba dana, neuhvatljiva, prolazna stanja.

2. Fetova priroda je prikazana mnogo detaljnije od njegovih prethodnika. Ove opisi sadrže ne samo osjećaje, već i odlično poznavanje života prirode.

3. Ako je Nekrasovljeva priroda povezana s ljudskim radom, onda je Fetova priroda je predmet umjetničkog užitka, estetskog užitka. Fet je napisao: "Pesnik je onaj koji u predmetu vidi ono što drugi neće videti bez njegove pomoći."

4. Odavno je primjećeno da Fetov rad teži tome impresionizam. Impresionizam kao umjetnički pravac nastao je u umjetnosti slikarstva, u Francuskoj. Njegovi predstavnici su umjetnici kao što su Claude Monet, Edgar Degas, Auguste Renoir. Impresionizam dolazi od francuske riječi koja znači utisak. U slikarstvu ovog pravca objekti se ne crtaju u punom obimu i konkretnosti, već u neočekivanom osvetljenju, sa neke neobične strane, kako su se umetniku ukazali u njegovom individualnom pogledu.

Paralelno sa impresionizmom u slikarstvu, nešto slično je nastalo i u književnosti, u poeziji, i na zapadnoj i na ruskoj. Fet je postao jedan od prvih impresionista u ruskoj poeziji. Impresionizam u poeziji - ovo je slika objekata ne u njihovom integritetu, već u trenutnim, slučajnim snimcima memorije. Tema nije toliko prikazana koliko fiksna. Uzeti zajedno, ovi isječci fenomena formiraju neočekivano koherentnu i psihološki tačnu sliku.

Impresionistu zanima ne predmet, već utisak koji proizvodi predmet. Spoljni svet je prikazan onako kako se pesniku činio. Uz svu istinitost i konkretnost prikazane prirode, ona se kao da se rastvara u lirskom osjećaju.

5. Fetova priroda je humanizovana, kao niko drugi. Ruža mu se nasmiješila, zvijezde se mole, breze čekaju, vrba se druži s bolnim snovima itd. Lav Tolstoj je napisao: "A otkud ovom dobrodušnom debelom oficiru tolika neshvatljiva lirska drskost, odlika velikih pjesnika?"

6. Najvažnije mjesto pripada Fetu tema ljubavi... Raspon iskustava je dat sa velikom kompletnošću i raznolikošću. Istovremeno, ljubav je, takoreći, apstrahirana od specifičnih uslova.

Snaga Fetove ljubavne lirike nije u psihološkom portretu. Slike njegovih lirskih junaka su siromašne i neizražajne. Feta zanimaju osjećaji, ali ne i ljudi koji ih doživljavaju. A sam osjećaj se prenosi u detaljima, nijansama, nijansama.

7. Još jedna karakteristika: da prenese ne ona osećanja koja je lako definisati tačnom rečju, i one koje se ne mogu tačno imenovati, već mogu samo „nadahnuti dušu“ čitaoca... Sposobnost da se uhvati neuhvatljivo.

8. Muzikalnost Fetove lirike. Oni su unutra divio se Čajkovskom, Varlamov je pisao romanse na Fetove pesme.

9. Original je bio Fet i upotreba reči.Često, Fetove definicije karakteriziraju ne toliko objekte koliko asocijacije koje oni izazivaju. Fetove savremenike su zadivili epiteti kao što su "zvona bašta", "otopljena violina", "mrtvi snovi" itd.

Istovremeno, glavno značenje riječi je zamagljeno, a njena emocionalna obojenost dolazi do izražaja.

10. U Fetovim stihovima gubi se granica između direktnog i figurativnog značenja riječi.

Fetova poezija je poezija raspoloženja.Šta su oni? Glavni ton Fetove lirike je lagan, radostan. Uživanje u lepoti, ljubavi, prirodi, uspomenama je uvek oduševljenje, zanos. Ima i melanholičnih pjesama, ali čak i u njima prevladava durski ton. Svijet je svijet tuge i patnje, a izlaz iz njega pjesnik vidi samo u poniranju u svijet ljepote.

Originalnost stihova A. Feta (na osnovu članka V. P. Botkina "Pesme A. Feta")

1. Najdragocjenije svojstvo istinski poetskog talenta i najsigurniji dokaz njegove realnosti i snage je originalnost i originalnost motiva, odnosno, muzičkim izrazom, melodija u osnovi njegovih djela.

2. U cijeloj knjizi njegovih pjesama, moglo bi se reći. nijedna koja nije bila inspirisana unutrašnjim, nevoljnim impulsom osećanja. Poetski sadržaj je, prije svega, sadržaj vlastite duše: to nam niko ne može dati; a prvi uslov svake lirske pjesme je da je autor doživi, ​​da sadrži iskustvo i da to iskustvo treba da ga izazove...

3. ... Motivi gospodina Feta ponekad sadrže tako suptilne, moglo bi se reći. eterične nijanse osjećaja. da ne postoji način da ih uhvatite u određenim izrazitim crtama i osećate ih samo u onoj unutrašnjoj muzičkoj perspektivi koju pesma ostavlja u duši čitaoca. (kao, na primjer, "Pčele", "Fantazija" i mnogi drugi.)

4.… G. Fet je pretežno pjesnik utisaka prirode. Najbitniji aspekt njegovog talenta je neobično suptilan, poetski osjećaj za prirodu. U tome se može raspravljati sa prvoklasnim pjesnicima. Pjesme gospodina Feta su kamen temeljac za prepoznavanje u čitaocu njihovog poetskog osjećaja - trebalo je dodati - osjećaja ljepote predmeta i pojava.

5. Gospodin Fet je veoma nadaren ovim smislom za lepotu: on ne hvata plastičnu stvarnost predmeta, već idealan, melodičan odraz istog u našem osećanju, odnosno njegovu lepotu, taj lagani, prozračni odraz u kojem je oblik, suština. , čudesno spojiti. njegove boje i mirisa. U lirskoj pjesmi, ako za predmet ima sliku prirode, nije glavna stvar u slici same prirode, nego u onom poetskom osjećaju koji u nama budi priroda; tako da je ovde priroda samo izgovor, sredstvo za izražavanje poetskih senzacija.

6. Ne smijemo zaboraviti da je vokacija poezije, iu svakom slučaju, ne sastoji se u fotografski ispravnom prikazu prirode — prije toga nijedna umjetnost ne može postići — već u buđenju naše unutrašnje kontemplacije prirode. Samo poezija budi ovu unutrašnju kontemplaciju. Dekoracija detalja, naravno, ima važnu zaslugu, ali uostalom, ono što se u stvarnosti može sagledati i shvatiti jednim pogledom u opisu i ne može se drugačije prikazati, kako u zasebnim crtama tako i jedan za drugim. Stoga je piscu potreban veliki umjetnički dar za oslikavanje prirode, potreban je veliki takt kako pojedini detalji ni najmanje ne bi zamračili promišljanje cjeline, već bi joj, naprotiv, samo dali ljepotu, boju i reljef za naše unutrašnje kontemplacije. U tom pogledu je neverovatan umetnički dar gospodina Feta i osetljivost njegove duše za prirodu. Većina pesnika voli da reprodukuje samo najjače, najefikasnije prirodne pojave; Gospodin Feta, naprotiv, nalazi odgovor na one najobičnije, koje prolete pored nas, ne ostavljajući traga u našim dušama - a te obične trenutke gospodin Fet prikazuje u njihovoj neslućenoj ljepoti...

7.… Osećaj prirode kod gospodina Feta je naivan, lagan, detinjasto radostan, može se porediti samo sa osećajem prve ljubavi. U najobičnijim prirodnim pojavama ume da uoči najtananije prolazne nijanse, eterične polutonove, nedostupne slikarstvu i koje može da reprodukuje samo poezija reči - i ništa drugo... Poeziju gospodina Feta nazvali smo intimno: da bi se osetio njen šarm, mora se voleti priroda, da tako kažem, porodična ljubav, ljubav u njenoj svakodnevici, u njenoj tihoj, skromnoj lepoti...

8. ... G. Fet, uglavnom reproducirajući utiske prirode na svojoj duši, rijetko ulazi u opise prirode, ali, ipak, zna majstorski crtati.

9. ... Većina Fetovih poetskih melodija inspirisana je u njemu uveče ili noću, i, što je značajno, svaka od njih ima poseban ukus, svaka sa posebnim tonom senzacija. Vidi se da je svaka od ovih pjesama zaista doživljena, a to je najbolji dokaz da svaka melodija nije izmišljena, već nehotice izlivena iz duboko uzbuđenog osjećaja, i da je samo ona sadržavala svoj glavni motiv. G. Fet je prvenstveno pjesnik senzacija: zato je tako teško objasniti njegove poetske zasluge.

10. ... Ali smo zaboravili da istaknemo i poseban karakter dela gospodina Feta: ona sadrže zvuk kakav se u ruskoj poeziji nije čuo pre njega - to je zvuk laganog, prazničnog osećaja života. Bilo u slikama prirode, bilo u pokretima vlastitog srca, ali taj zvuk se u njemu neprestano osjeća, osjeća. da im život odgovara sa svoje svetle, jasne strane, u nekakvoj odvojenosti od svih svakodnevnih briga, odgovara činjenicom da je celovit, harmoničan, divan, upravo sa onim što jeste - najviše blaženstvo. Svima su vjerovatno poznati ovi prolazni osjećaji života; Gospodin Fet ih, da tako kažem, uhvati u hodu i učini da ih osete u svojoj poeziji.

Djelo Afanasija Afanasjeviča Feta (1820 - 1892) jedan je od vrhunaca ruske lirske poezije. Fet je veliki pesnik, pesnik genija. Sada u Rusiji nema osobe koja ne zna Fetove pesme. Pa barem "Došao sam ti sa pozdravom" ili "U zoru je ne budi..." Pritom, mnogi nemaju pravu predstavu o razmjerima ovog pjesnika. Ideja o Fetu je iskrivljena, počevši čak i od spoljašnjeg izgleda. Neko zlonamerno neprestano reproducira one Fetove portrete koji su nastali tokom njegove bolesti na samrti, gde mu je lice užasno izobličeno, natečene oči - starac u agoniji. U međuvremenu, Fet je, kao što se vidi iz portreta nastalih tokom njegovog procvata, ljudskih i poetskih, bio najlepši ruski pesnik.

Drama je povezana sa tajnom Fetovog rođenja. U jesen 1820. njegov otac Afanasi Neofitovič Šenšin odveo je ženu službenika Karla Feta iz Njemačke na svoje porodično imanje. Mjesec dana kasnije rođeno je dijete koje je snimio sin A.N. Shenshin. Nezakonitost ovog snimka otkrivena je kada je dječak imao 14 godina. Dobio je prezime Fet i u dokumentima se počeo zvati sinom stranog državljanina. A. A. Fet je uložio mnogo truda da obnovi prezime Šenšin i prava nasljednog plemića. Do sada, misterija njegovog rođenja nije u potpunosti riješena. Ako je on Fetov sin, onda je njegov otac I. Fet bio pra-ujak poslednje ruske carice.

Fetov život je takođe misteriozan. Za njega kažu da je u životu bio mnogo prozaičniji nego u poeziji. Ali to je zbog činjenice da je bio divan domaćin. Napisao mali broj članaka o ekonomiji. Od razrušenog imanja uspio je stvoriti uzornu farmu sa veličanstvenom ergelom. Čak je i u Moskvi na Plyushchikhi u njegovoj kući bio povrtnjak i staklenik, u januaru je sazrevalo povrće i voće, kojima je pjesnik volio častiti goste.

S tim u vezi, o Fetu vole da govore kao o prozaičnoj osobi. Ali u stvari, njegovo porijeklo je misteriozno i ​​romantično, a njegova smrt je misteriozna: ova smrt je bila i nije bila samoubistvo. Fet, izmučen bolešću, konačno je odlučio da izvrši samoubistvo. Otpratio ženu, ostavio poruku o samoubistvu, zgrabio nož. Sekretar ih je spriječio da ga koriste. I pjesnik je umro - umro je od šoka.

Biografija pjesnika su, prije svega, njegove pjesme. Fetova poezija je višeznačna, njen glavni žanr je lirska. Od klasičnih žanrova tu su elegije, misli, balade, poruke. Kao "izvorni fetovski žanr" mogu se smatrati "melodije" - pesme koje su odgovor na muzičke utiske.

Jedna od najranijih i najpopularnijih pesama Feta - "Došao sam ti sa pozdravom":

Dosao sam ti sa pozdravima,

Reći da je sunce izašlo, da je vrela svjetlost

Plahte su zalepršale;

Reci da je šuma budna

Svi su se probudili, sa svakom granom,

Svaka ptica se tresla

I pun prolećne žeđi...

Pesma je napisana na temu ljubavi. Tema je stara, vječna, ali iz Fetovih pjesama zrači svježina i novina. Ne liči na ništa što znamo. Za Feta je to općenito karakteristično i odgovara njegovim svjesnim poetskim stavovima. Fet je pisao: "Poezija svakako zahtijeva novinu, i ništa za nju nije smrtonosnije od ponavljanja, a još više od vas samih... Pod novitetom ne mislim na nove objekte, već na njihovo novo osvjetljavanje čarobnim fenjerom umjetnosti."

Sam početak pjesme je neobičan - neobičan u poređenju sa tada prihvaćenom normom u poeziji. Konkretno, Puškinova norma, koja je zahtijevala najveću preciznost u riječi i u kombinaciji riječi. U međuvremenu, početna fraza Fetovske pesme nije nimalo tačna, pa čak ni sasvim "tačna": "Došao sam k tebi sa pozdravom, da ti kažem ...". Da li bi Puškin sebi dozvolio da to kaže, ili neko od pesnika Puškinove ere? U to vrijeme, ovi stihovi su smatrani poetskom drskošću. Fet je bio svjestan netačnosti svoje pjesničke riječi, u njenoj blizini živoj, ponekad ne sasvim ispravno, ali iz tog posebno živog i izražajnog govora. Svoje pjesme je zaigrano (ali ne bez ponosa) nazvao pjesmama "razbarušenim". Ali šta je umetničko značenje u poeziji „razbarušene vrste“?

Netačne riječi i naizgled aljkavi, "razbarušeni" izrazi u Fetovim pjesmama stvaraju ne samo neočekivane, već i svijetle uzbudljive slike. Stiče se utisak da pesnik kao da namerno ne razmišlja o rečima, one su mu same došle. Govori prvim, nenamjernim riječima. Pesma je izuzetna po svom integritetu. Ovo je važna vrlina u poeziji. Fet je napisao: "Zadatak lirskog pjesnika nije harmonija reprodukcije predmeta, već harmonija tona." U ovoj pesmi postoji harmonija predmeta i harmonija tona. Sve je u pesmi iznutra povezano jedno sa drugim, sve je jednosmerno, rečeno je u jednom naletu osećanja, kao u jednom dahu.

Još jedna rana pjesma je lirska predstava "Šapat, dah bojažljiv...":

Šapat, stidljivo disanje

slavujevi trilovi,

Srebro i kolebanje

Sleepy potok

Noćno svjetlo, noćne sjene

Senke bez kraja

Niz magičnih promena

divno lice...

Pesma je napisana kasnih 40-ih godina. Izgrađen je na nekim nominativnim rečenicama. Niti jedan glagol. Samo predmeti i pojave koji se nazivaju jedan za drugim: šapat - plah dah - trepet slavuja itd.

Ali uz sve to, pjesma se ne može nazvati objektivnom i materijalnom. Ovo je nešto što je najviše iznenađujuće i neočekivano. Fetovi artikli su neopisni. Oni ne postoje sami po sebi, već kao znaci osećanja i stanja. Malo sijaju, trepere. Imenujući ovu ili onu stvar, pjesnik u čitatelju ne izaziva direktnu ideju o samoj stvari, već one asocijacije koje se s njom uobičajeno mogu povezati. Glavno semantičko polje pjesme je između riječi, iza riječi.

„Iza reči“ razvija se glavna tema pesme: osećanja ljubavi. Osjećaj suptilan, riječima neizreciv, neizrecivo jak, Pa prije Feta o ljubavi niko nije pisao.

Fet je volio životnu stvarnost, a to se odrazilo i na njegove pjesme. Ipak, Feta je teško nazvati samo realistom, primjećujući kako u poeziji gravitira snovima, snovima, intuitivnim pokretima duše. Fet je pisao o ljepoti, raspršenoj u svoj raznolikosti stvarnosti. Estetski realizam u Fetovim pjesmama 40-ih i 50-ih godina zaista je bio usmjeren na svakodnevno i najobičnije.

Karakter i napetost lirskog doživljaja u Fetu zavise od stanja prirode. Godišnja doba se mijenjaju u krug - od proljeća do proljeća. Fetova osećanja se kreću po istom neobičnom krugu: ne od prošlosti ka budućnosti, već od proleća do proleća, sa njegovim nužnim, neizbežnim povratkom. U zbirci (1850) prvo mjesto dobio je ciklus "Snijeg". Fetov zimski ciklus je višemotivan: peva i o tužnoj brezi u zimskoj haljini, o tome kako je „noć svetla, mraz sija“ i „mraz je nacrtao šare na duplom staklu“. Snježne ravnice privlače pjesnika:

Divna slika

kako si mi draga:

Bijela ravnica

Puni mjesec,

Svjetlost visokih nebesa,

I sjajni snijeg

I saonice daleko

Lonely run.

Fet priznaje svoju ljubav prema zimskom pejzažu. U Fetovoj poeziji preovlađuje blistava zima, u sjaju bodljikavog sunca, u dijamantima pahulja i snežnih iskri, u kristalu ledenica, U srebrnom pahuljicu smrznutih trepavica. Asocijativni niz u ovoj lirici ne izlazi iz okvira same prirode, tu je njena sopstvena lepota kojoj nije potrebna ljudska produhovljenja. Umjesto toga, ona sama produhovljuje i prosvjetljuje ličnost. Upravo je Fet, slijedeći Puškina, veličao rusku zimu, samo što je mogao na tako višeznačan način otkriti njeno estetsko značenje. Fet je u poeziju unosio seoski pejzaž, prizore narodnog života, javljao se u stihovima „dedo bradati“, „stenje i prekrsti se“, ili kočijaš na trojci smeo.

Feta je oduvijek privlačila poetsku temu večeri i noći. Pjesnik je rano razvio poseban estetski stav prema noći, nastupu tame. U novoj fazi svog stvaralaštva već je čitave zbirke počeo nazivati ​​"Večernja svjetla", u njima je, takoreći, posebna, Fetova filozofija noći.

Fetova "noćna poezija" otkriva kompleks asocijacija: noć - ponor - senke - san - vizije - tajno, intimno - ljubav - jedinstvo čovekove "noćne duše" sa elementima noći. U njegovim pjesmama ova slika dobiva filozofsko produbljivanje, novo drugo značenje; u sadržaju pjesme pojavljuje se simbolički drugi plan. Udruženje "noćni ponor" od njega dobija filozofsku i poetsku perspektivu. Počinje da se približava nečijem životu. Bezdan-vazdušni put-put ljudskog života.

MAY NIGHT

Zaostali oblaci lete iznad nas

Poslednja gužva.

Njihov prozirni komad se meko topi

Na polumjesecu

Tajanstvena sila vlada u proljeće

Sa zvijezdama na obrvu. -

Vi nežni! Obećao si mi sreću

Na ispraznoj zemlji.

A gdje je sreća? Ne ovde, u bednom okruženju,

I eto ga - kao dim

Prati ga! prati ga! zrakom

I odletećemo u večnost.

Majska noć obećava sreću, čovek leti kroz život za srećom, noć je ponor, čovek leti u ponor, u večnost.

Dalji razvoj ove asocijacije: noć-ljudsko postojanje-suština bića.

Fet predstavlja noćne sate kao otkrivanje tajni svemira. Pjesnikov noćni vid omogućava mu da pogleda "od vremena do vječnosti", vidi "živi oltar svemira".

Tolstoj je pisao Fetu: „Pesma je jedna od onih retkih u kojima je nemoguće dodati, oduzeti ili promeniti reči; ona je živa i šarmantna. Toliko je dobra da, čini mi se, ovo nije slučajna pesma, ali da je to prvi stream dugo odgođenog toka".

Asocijacija noć - ponor - ljudska egzistencija, razvijajući se u poeziji Feta, upija ideje Šopenhauera. Međutim, bliskost pjesnika Feta sa filozofom je vrlo uslovna i relativna. Ideje svijeta kao reprezentacije, osobe kao kontemplatora bića, misli o intuitivnim uvidima, očigledno su bile bliske Fetu.

Ideja smrti utkana je u figurativnu asocijaciju Fetovih pjesama o noći i ljudskom postojanju (pjesma "San i smrt", napisana 1858.). San je pun užurbanosti dana, smrt je puna veličanstvenog mira. Fet daje prednost smrti, slika njenu sliku kao oličenje neke vrste ljepote.

U cjelini, Fetova "noćna poezija" je duboko jedinstvena. Njegova noć nije ništa manje lijepa od dana, možda čak i ljepša. Fetovska noć je puna života, pesnik oseća „dah besprekorne noći“. Fetova noć daje čoveku sreću:

Kakva noć! Prozirni zrak je ograničen;

Aroma se kovitla nad zemljom.

Oh sad sam sretan, uzbuđen sam

Oh, sad mi je drago da govorim! ...

Fet je noćne prirode i čovjek je pun očekivanja onog najdubljeg, što je svim živim bićima dostupno samo noću. Noć, ljubav, komunikacija sa elementarnim životom svemira, spoznaja sreće i viših istina u njegovim pjesmama se po pravilu spajaju.

Fetovo djelo je apoteoza noći. Za filozofa Feta, noć je osnova postojanja svijeta, ona je izvor života i čuvar tajne "dvostrukog postojanja", odnosa čovjeka sa svemirom, ona je čvor svih živih i duhovnih veza za njega.

Sada se Fet ne može nazvati samo pjesnikom senzacija. Njegovo promišljanje prirode puno je filozofske dubine, poetski uvidi su usmjereni na otkrivanje tajni života.

Poezija je bila glavni posao Fetovog života, poziv kojem je dao sve: dušu, budnost, sofisticiranost sluha, bogatstvo mašte, dubinu uma, vještinu vrijednog rada i inspiraciju.

Strahov je 1889. godine u svom članku „Jubilej Fetove poezije” napisao: „On je jedini pesnik svoje vrste, neuporediv, koji nam daje najčistiji i pravi pesnički užitak, prave dijamante poezije... Fet je pravi kamen temeljac za sposobnost razumevanja poezije...".

Fetove pjesme nisu riječi

o lepoti, ali lepoti samoj,

primio život u stihovima.

V. Kozhinov.

Posjedujući lirski, pretežno, talenat A.A. Fet nam je ostavio neke vrste poetskih ostvarenja: zbirke „Lirski Panteon“ (1840), „Pesme“ priredio Grigorijev (1850), „Pesme“ priredio Turgenjev (1856), „Večernja svetla“ (1883, 1885, 1888, 1891) i prevodi. Ali nema sumnje da pesnik nije imao sklonost za dela obimne prirode, za pesmu, za dramu, za epske forme.

Zanimljivo je po tom pitanju Fetova ispovijest. Govoreći u svojim memoarima o utisku da je komedija koju je napisao na I.S. Turgenjev, pjesnik piše: nakon čitanja komedije „Turgenjev me prijateljski pogledao u oči i rekao: - ne pišite ništa dramatično. Apsolutno nema takve žile u vama. ”Fet A. Moji memoari 1848-1889, dio 1. M., 1890, str.1..

U poetskom svijetu Feta nema očigledne evolucije, biografskih detalja, a lirski subjekt (konvencionalni lirski junak) je „osoba uopće, prva osoba lišena specifičnih znakova. Divi se lepoti, uživa u prirodi, voli i pamti. Slika njegove voljene je također generalizirana i fragmentarna. Žena u svijetu Feta nije subjekt, već predmet ljubavi, neka vrsta bestjelesne slike, prelijepa sjena koja klizi.” Sukhih I. Ruska književnost. XIX vijeka. Afanasy Afanasyevich Fet. // Star. 2006. № 4. P. 231 .. U svojim delima Fet teži da oslikava sadašnji trenutak, on je pesnik „trenutaka“, pa je upadljiva karakteristika njegovih pesama fragmentacija. N.N. Strahov je napisao: „On je pjevač i glasnogovornik pojedinačnih raspoloženja duše ili čak trenutnih, brzo prolaznih utisaka. On nam ne predstavlja nikakvo osećanje u različitim fazama, ne prikazuje nikakvu strast sa njenim određenim oblicima u punoći njenog razvoja; uhvati samo jedan trenutak osjećaja ili strasti, on je sav u sadašnjosti, u tom brzom trenutku koji ga je zarobio i natjerao da sipa divne zvukove. ”Strakhov N.N. Književna kritika: Zbornik članaka. - SPb., 2000. S. 424 ..

Ideal i lepota su veoma važni koncepti za svet umetnosti Fete. U članku „O Tjučevljevim pesmama“ Fet primećuje: „Neka predmet pesme budu lični utisci: mržnja, tuga, ljubav itd., ali što ih pesnik dalje udaljava od sebe kao objekta, to budnije predviđa. u nijansama njegovih sopstvenih osećanja, njegov ideal će ispasti čistiji." Ovdje on tvrdi: „Umjetniku je draga samo jedna strana predmeta: njihova ljepota, kao što je matematika draga njihovim obrisima i brojevima. Ljepota je rasprostranjena po cijelom svemiru i, kao i svi darovi prirode, pogađa i one koji toga nisu svjesni, kao što zrak hrani onoga koji, možda, ne podrazumijeva njegovo postojanje."

Antologijske pjesme su imale važnu ulogu u formiranju Fetove estetike. „Sagledavanje lepog po Fetu, kao i svaka prava umetnost, vraća čoveka u Zlatno doba, koji još uvek ne poznaje tragediju razdora i patnje gvozdenog doba, tragediju otuđenja čoveka i prirode, otuđenja ljudi. : Posjetio sam tu obećanu zemlju, / Gdje je nekad blistalo zlatno doba, / Gdje je okrunjen ružama i mirtama, / Pod krošnjama mirisnih drveća / Blažen čovjek bio blaženi ”Fet kao baštinik antologijskih predanja. // Pitanja književnosti. 1981. br. 7. str. 176 - 177.

Fet je u nizu "antologijskih" pesama pokazao sklonost tačnom, objektivnom opisu spoljašnjih oblika posmatranih pojava, odnosno okrenuo se sredstvima epskog pripovedanja. Međutim, antologijska poezija nije imala nikakvog uticaja na karakter i pravac ruske poezije. Neophodno je uočiti primjetno prisustvo u njegovim antologijskim pjesmama subjektivnog raspoloženja koje razara strogo objektivno promišljanje ovoga svijeta.

Međutim, oponašanje antičke poezije sa strane vanjske ljepote plastičnih formi, u želji da se riječima iscrtaju tačni obrisi predmeta, a sa strane sadržaja, Fet nije imao veliki značaj u ukupnom obimu. njegov posao. Za Feta su antologijske pjesme bile „probni kamen“, trenutak umjetničkog razvoja, u kojem je došlo do izražaja pjesnikovo duboko zanimanje i ljubav prema antičkoj umjetnosti.

Fetove antologijske pjesme i njegovi brojni prijevodi iz rimskih klasika omogućavaju praćenje uloge antičke umjetnosti u razvoju Fetove stvaralačke moći, posebno u negovanju osjećaja klasične proporcije i sklada, budnosti u odnosu na plastičnu ljepotu.

Moderni istraživači ne vide karakterističnu osobinu Fetove poezije u ravnoteži u duhu klasične antike, već primjećuju pjesnikovu koncentraciju na reprodukciju živog utiska, duhovnog odgovora na pojave stvarnosti.

„Fetov pjesnički osjećaj javlja se u tako jednostavnoj, domaćoj haljini da je potrebno vrlo pažljivo oko da bi se to primijetilo, pogotovo što je njegov sfera razmišljanja vrlo ograničena, sadržaj se ne odlikuje ni svestranošću ni dubinom. Od svih složenih i raznovrsnih aspekata unutrašnjeg ljudskog života, samo se ljubav nalazi u Fetovoj duši, i to uglavnom u obliku čulnog osjeta, odnosno u svom najprimitivnijem, naivnijem ispoljavanju... M., 1932. S. 479 ..

Fet je pretežno pjesnik utisaka prirode. Najbitniji aspekt njegovog talenta je neobično suptilan, poetski osjećaj za prirodu. U lirskoj pjesmi, ako joj je tema priroda, nije glavna stvar u slici same prirode, nego u onom poetskom osjećaju koji u nama budi priroda. Fetov smisao za prirodu je naivan i lagan. Može se porediti samo sa osećajem prve ljubavi. U najobičnijim prirodnim pojavama ume da uoči i najsuptilnije prolazne nijanse.

B. Ya. Bukhshtab vrlo precizno prenosi inovativnu suštinu Fetove personifikacije: „Spoljni svijet je, takoreći, obojen raspoloženjima lirskog junaka, njima oživljava, animira. Uz to je povezan i antropomorfizam, karakteristična humanizacija prirode u Fetovoj poeziji. Ovo nije antropomorfizam koji je uvijek svojstven poeziji kao načinu metaforičkog prikaza. Ali kada Tjučevljevo drveće buni i peva, senka se mršti, azur se smeje - ovi se predikati više ne mogu shvatiti kao metafore. Fet ide dalje od Tjučeva u ovome. Ljudska osjećanja se pripisuju prirodnim pojavama bez direktne veze sa svojstvima ovih pojava. Lirska emocija se, takoreći, širi u prirodi, zarazivši je osjećajima lirskog „ja“, ujedinjujući svijet sa raspoloženjem pjesnika „Bukhshtab B.Ya. Uvodni članak, kompilacija i bilješke // Fet A.A. Pjesme i pjesme. L., 1986. S. 28 ..

„Može se dodati da u nizu primjera „osjećaji“ i „ponašanje“ prirode djeluju kao aktivni subjekti, a čovjek pasivno percipira taj utjecaj“ Ibid. P.28 ..

Fet je predstavnik "čiste umjetnosti". Njegovu ranu poeziju odlikuju objektivnost, konkretnost, jasnoća, detaljna slika, plastičnost. Glavna tema ljubavi dobija senzualni karakter. Fetova poezija počiva na estetici lepote, na principima harmonije, mere, ravnoteže. Radosna životna afirmacija poprima oblik umjerenog horatskog epikurejstva.

Mora se reći da je Fetov poetski talenat više nalik na talenat improvizatora. Njegovi radovi ostaju onakvi kakvi su bili u prvim minutama. „Rijetko ga posjećuje strogi umjetnički osjećaj za formu, koji ne propušta ni jednu nejasnu liniju, nijednu netačnu riječ, niti jedno poljuljano poređenje.“ M., 1982. S. 484 ..

Fet je u početku smatrao završenim i one pesme koje je menjao pod uticajem kritike prijatelja. Generalno, Fet ima malo kritičkog takta, previše je popustljiv prema svojim radovima.

Fetova sintaksa često je u suprotnosti sa gramatičkim i logičkim normama. Po prvi put u rusku poeziju uvodi verbalne pesme ("Šapat", "Tempest"). Fet zauzima jedno od prvih mesta u ruskoj poeziji po bogatstvu ritma i raznovrsnosti konstrukcije strofe.

Fet je bio obasjan upravo tom poetskom budnošću, o kojoj je napisao u članku o Tjučevu: „Tamo gde obično oko i ne sumnja na lepotu, umetnik je vidi, odvlači pažnju od svih ostalih kvaliteta predmeta, stavlja čisto ljudsku stigmu. na njemu i izlaže ga za opšte razumevanje "Ruskoe slovo, 1959, br. 2 - str. 67.. Što je ova budnost odvojenija, objektivnija (jača), čak i sa samom svojom subjektivnošću, to je pesnik jači i vječnije njegovo stvaranje" Ibid. P. 66.

Posebnost Fetove poezije je njena muzikalnost. NN Strahov je rekao: „Fetov stih ima magičnu muzikalnost i, istovremeno, stalno varira; pesnik ima melodiju za svako raspoloženje duše, i niko mu se ne može meriti u bogatstvu melodije. ”Strakhov N.N. Književna kritika: Zbornik članaka. - SPb., 2000. S. 425 .. Veliki P.I. Čajkovski je o njemu u jednom pismu napisao: „Fet je potpuno izuzetan fenomen... Kao i Betoven, dobio je moć da dodirne žice duše koje su umetnicima nedostupne, čak i ako su jake, ali ograničene granicom. od riječi. Ovo nije samo pesnik, već pesnik – muzičar, kao da izbegava teme koje je lako izraziti rečima.” Novo istraživanje o Fetu. V.V. Rozanov. O piscima i piscima. M., 1995. S. 617 .. Semantičku ulogu zvuka Fetove poetike on je formulisao u svom sledećem katrenu: „Podeli svoje žive snove, / Govori mojoj duši; / Što se rečima ne može izraziti, Zvuči da tvoja duša."

Fetova psihološka analiza podvrgava se složenom, teškom za prenošenje riječima, stanju mentalnog svijeta čovjeka, o kojem prije njega niko nije pisao. N.N. Strahov je napisao: „Fetove pesme uvek imaju savršenu svežinu; nikada nisu dotrajali, ne liče ni na jedan drugi stih, ni na svoje ni na tuđe; svježe su i besprijekorne, poput svježe rascvjetlog cvijeta; čini se da nisu napisani, već su rođeni u potpunosti ”NN Strakhov. Književna kritika: Zbornik članaka. - SPb., 2000. P.426 .. Upravo prenošenje suptilnih osećanja, fiksiranje tečnih raspoloženja približava Feta Lavu Tolstoju, sa njegovim psihologizmom, koji je Černiševski nazvao "dijalektikom duše". U poetici Feta, poput Tolstoja, nikada nećemo pronaći otrcane fraze i definicije. Otkriva ono što je vidio samo on i niko prije njega. Ilja Tolstoj piše u svojim memoarima: „Otac je za Feta rekao da je njegova glavna zasluga to što misli samostalno, svojim, niotkuda pozajmljenim mislima i slikama, i smatrao ga je, zajedno sa Tjučevom, među našim najboljim pesnicima“ Tolstoj I. Moja sećanja. M., 2000. S. 202.

Nekrasov je napisao: „Osoba koja razume poeziju... nijedan ruski autor posle A.S. Puškin neće dobiti toliko poetskog zadovoljstva koliko će mu pružiti gospodin Fet "Nekrasov N.A. Kompletna djela i pisma. T.9. M., 1950. S. 279.

„Fetov stih ima najveću harmoniju i potpunost“ – primećuje V. Kožinov. Kožinov V. Kako pišu poeziju. M., 2001. P.187.

„U Fetovim djelima postoji zvuk koji se ranije nije čuo u ruskoj poeziji - to je zvuk laganog, prazničnog osjećaja života. Bilo da u slikama prirode, u pokretima vlastitog srca, stalno osjećate da im život odgovara sa svoje svijetle, jasne strane, u nekoj vrsti odvojenosti od svih svakodnevnih briga, odgovara činjenicom da sadrži cjelinu, harmoničan, divan, upravo ono što jeste - najveće blaženstvo. Vjerovatno su svi upoznati sa ovim prolaznim trenucima neobjašnjivo radosnog osjećaja života." Fet ih hvata u hodu i čini da se osjete u svojoj poeziji. Gotovo u svim njegovim radovima blista ovaj lagani, iskričavi potok, podižući naš obični, svakodnevni život u neku vrstu slobodnog, prazničnog tona, odvodeći dušu u svijetlu, blaženu sferu "Ruska estetika i kritika 40-ih - 50-ih godina 19. veka. M., 1992. S. 501 ..



Slične publikacije