Tipos modernos de diseño y su clasificación. ¿Qué es el diseño industrial? Puntos de vista

Tipos de diseño

El diseño es un tipo de diseño y actividad artística asociada al desarrollo del entorno temático de una persona, los sistemas de comunicación e información visual, la organización de la vida y las actividades humanas sobre una base funcional y racional.

Los objetos de diseño pueden ser productos industriales, elementos y sistemas del entorno urbano, industrial y residencial, información visual. Hay los siguientes principales tipos de diseño: industrial (diseño industrial), diseño gráfico, diseño de moda, diseño ambiental, diseño informático, phytodesign, diseño de exteriores, diseño ecológico.

Diseño industrial representa el grupo principal en el ámbito de aplicación de la labor del diseñador, de ahí el origen del diseño como “arte industrial” El lugar principal en la actividad de un diseñador industrial lo ocupan las herramientas y mecanismos, los artículos para el hogar. Entre estos últimos se encuentran platos, electrodomésticos, equipos de audio y video, unidades y mecanismos eléctricos, vehículos, muebles y demás cosas que nos rodean en nuestro día a día, el cambio de moda, y con él las condiciones del mercado, el constante crecimiento de las necesidades. para el nivel de comodidad, determine el trabajo continuo del diseñador sobre la forma de dichos productos, su constante modificación y adaptación a las condiciones cambiantes. Diseño de computadora... Las tecnologías informáticas modernas no solo reducen el tiempo dedicado a un proyecto, sino que también amplían significativamente la paleta de capacidades gráficas y técnicas del diseñador. Paquetes especiales de artes gráficas y programas de diseño de ingeniería, que incluyen gráficos y animación en 3D, están reemplazando a todo un grupo de especialistas relacionados en la actualidad. No solo realizan cálculos precisos, determinando la forma óptima del producto, lo que incita a la elección de ciertas estructuras y materiales, sino que también les permiten simular un objeto futuro en una imagen tridimensional y en tiempo real en una variedad de situaciones. no solo crear imágenes virtuales de la forma del objeto diseñado y verificar su funcionamiento, incluso en condiciones extremas... En los últimos años, se han desarrollado películas informáticas, que van desde formas estilizadas de dibujos animados para niños hasta imágenes informáticas realistas de personas, animales, paisajes urbanos y naturales. Cada vez más extendido Web-diseño. PARA gráfico El diseño incluye el arte del diseño de libros, productos publicitarios e informativos, packaging, diseño de etiquetas y marcas comerciales, marcas y tipografías, productos publicitarios en vallas publicitarias y fachadas de la ciudad. Diseño de ropa incluye su diseño, modelado y construcción. Diseño artístico puede entenderse como el arte del diseño en el sentido más amplio de la palabra. En el proceso de su desarrollo, el diseño no solo se convirtió en un diseño independiente y una cultura artística, sino que comenzó a influir en la formación de formas en la arquitectura, la escultura y las artes y la artesanía. El diseño artístico es una serie de movimientos creativos destinados a la síntesis con la formación de formas artísticas y arquitectónicas. Este puede ser el diseño de tales objetos que no tienen un propósito funcional directo, pero, al ser creados de acuerdo con todas las leyes de la forma, el colorismo y la armonía, estos objetos cumplirán con los altos requisitos de las obras de arte, por lo que se pueden exhibir. en salas de exposiciones. Los objetos que parecen completamente inútiles a veces pueden adquirir un significado práctico como escultura, monumento, detalle arquitectónico o recuerdo. Diseño ambiental incluye el diseño de interiores y exteriores, diseño del entorno urbano (organización del entorno sujeto-espacial de la ciudad), diseño del paisaje. El aumento de la competitividad es uno de los principales objetivos del diseño en todos los ámbitos y direcciones. El nivel de desarrollo del diseño determina en gran medida la competitividad de los productos manufacturados y la economía en su conjunto, lo que afecta significativamente no solo la dinámica y los cambios macroeconómicos. Gravedad específica economía nacional en el volumen total de la producción mundial, pero también directamente en la calidad de vida de las personas. Al impartir ciertas propiedades funcionales y estéticas al entorno y sus objetos, el diseñador forma y, si se me permite decirlo, "proyecta" una persona que vivirá en un entorno cambiado y utilizará sus objetos.

Concepto, tipos y funciones de diseño

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1. El origen del diseño como área especial de la actividad humana

El diseño surgió cuando lo antiguo necesitaba combinarse en la producción y en el consumidor, porque surgió cuando la sociedad pasó de la producción artesanal a la producción industrial y el diseñador se divorció del consumidor y el diseñador se convirtió en un vínculo entre producción y consumo.

2.Función de diseño social

El diseño da cuenta de la posibilidad de que una cosa funcione dentro de la sociedad, porque una cosa tiene una función social, con la ayuda de las cosas, se producen las relaciones entre las personas. Una cosa puede tener una función de signo (por ejemplo, la posición de una persona).

El diseño es el fenómeno de sots-m. Sociología de la dis., Como elemento de la teoría del diseño, examina las cosas en relación con las relaciones entre las personas.

Un problema social específico de la teoría del diseño es el problema de la relación entre las cosas y las relaciones humanas. Así, por diseño se entiende no solo el diseño de objetos objeto, sino un determinado mecanismo social, que, además del diseño del diseño, también presupone la presencia de ciertos grupos sociales de la población que necesitan productos industriales diseñados por diseñadores, como un medios de implementar sus relaciones sociales x.

El diseñador se esfuerza por asegurarse de que el producto cumpla con los requisitos del comprador masivo. El producto y especialmente su forma externa se convierte, gracias al diseñador, en un portador de información no solo sobre el propósito del objeto, sino también sobre su significado social.

En consecuencia, el diseñador no solo coordina y coordina los esfuerzos de los especialistas, ingenieros de diseño, etc., sino que lleva a cabo esta coordinación sobre una base determinada, de acuerdo con ciertos requisitos.

3.Diseño como medio de comunicación masiva

Los objetos de diseño pueden comunicarse entre personas, porque las cosas tienen características icónicas, cada cosa puede tener un significado simbólico.

Diseño Yavl tipo de comunicación de masas llevada a cabo sobre el material de producción en masa de producción industrial. Como comunicador, es decir quien envía la información es el diseñador. El consumidor del mercado de masas actúa como destinatario. El diseñador-diseñador en sí mismo no es portador de mensajes, no realiza esa función social, un gato. realizar productos de producción masiva creados según un proyecto de diseño. La ingeniería de diseño es un producto semiacabado, un producto intermedio. Solo una serie masiva de un producto industrial es capaz de realizar la función de comunicación masiva. Un producto industrial terminado debe considerarse un producto de diseño, no un proyecto de diseño. El diseñador dirige su mensaje a una persona concreta porque individualiza el producto para el consumo, pero detrás del destinatario está el medio ambiente, es decir, sociedad. Incluye una estructura social más amplia que da forma a sus valores y determina el comportamiento en relación con los mensajes del diseñador.

4.Origen científico, técnico y artístico del diseño

El diseñador tiene una clase especial de tareas que difieren de las tareas habituales de los diseñadores tradicionales. Esta clase especial de tareas es común para el diseño de una amplia variedad de objetos. Se anima al ingeniero a ver la máquina como un sistema mecánico relativamente aislado. Por tanto, para un ingeniero tradicional, el objeto de diseño no es un entorno sujeto, sino un sistema cerrado caracterizado por un conjunto de parámetros bien definidos. Un ingeniero diseña una máquina que cumplirá con todos los requisitos de un encargo técnico. No está obligado a satisfacer los gustos estéticos de los clientes. A un diseñador gráfico se le solía confiar el diseño externo de un automóvil ya terminado. Por ejemplo, píntalo de algún color. El diseñador gráfico no estaba obligado a ahondar en la estructura de esta máquina. Lo que se necesitaba era un especialista que combinara principios artísticos y técnicos. El diseñador se convirtió en este especialista. Aborda el diseño de un objeto desde el punto de vista de una función técnica y su origen estético.

5 principios de diseño estético

Se encargó de resolver los problemas de la unidad de la belleza y el beneficio en el siglo XX. diseñador industrial. No la oposición de la belleza y el beneficio, no su identificación entre sí, sino la unidad armoniosa de estas cualidades, así es como el diseñador moderno plantea la cuestión. Sin embargo, el papel del diseñador como artista-creador no es el mismo en relación con un producto de un plan diferente. Entonces, hay objetos con requisitos utilitarios predominantes para su diseño.

Se trata de máquinas, dispositivos, máquinas, etc. Al crear estos elementos, las posibilidades en la variedad de búsqueda de un diseñador son más limitadas. Aquí la forma del producto está muy relacionada con su diseño técnico. En la metodología del diseño moderno, como condición indispensable para lograr la expresividad estética del producto del mismo fin, se destaca:

a) asegurar un funcionamiento óptimo

b) el uso de materiales técnicamente avanzados, diseños de progreso técnico

c) identificación visual en forma de patrones de sus procesos funcionales y técnicos. También existe otro tipo de producto, en la forma en que las cualidades artísticas juegan un papel más importante que en el grupo de los objetos antes mencionados. La búsqueda artística de formas del diseñador es aquí más amplia. Los servicios importantes aquí son: a) seguir el estilo, la moda, el significado figurativo; b) la perfección de la división compositiva; c) tener en cuenta los elementos de conformación técnicamente constructivos, tecnológicos y de otro tipo.

6.Objeto de diseño de diseño

El objeto del diseño del diseño es la oposición al sujeto del diseño de la realidad actual, en el que se centra su atención con fines de análisis, cognición y transformación. La planificación del diseño se lleva a cabo de diferentes formas, según el tipo de diseño y el tipo de objeto. Si el diseño gráfico se dedica a resolver problemas relacionados con la visualización de las comunicaciones y la identidad corporativa, entonces el diseño industrial se centra en mejorar todas las propiedades de consumo de dispositivos, equipos y máquinas, teniendo en cuenta la rentabilidad de su producción en masa y la dignidad estética formal. Por tanto, el objeto de diseño son formas especiales de productos de diseño, características de tamaño, configuración, color, textura, ritmo, que deben ser transformados por la habilidad e intuición del autor en un sistema estético de simbolismo o imagen.

7. Belleza y uso en productos de diseño.

El concepto de belleza es producto de la conciencia humana. La belleza es una valoración de unos objetos, completamente desinteresada y condicionada por ese sentimiento estético, el gato. este artículo está llamando. el concepto de belleza está estrechamente relacionado con la conveniencia. Con el desarrollo del arte profesional, la belleza y el beneficio se oponen y se dividen cada vez más. Esto se manifestó con especial claridad en el Renacimiento. Con el desarrollo del capitalismo, la separación entre belleza y utilidad se profundiza. Hay productos con fines utilitarios, cat. rehúsa ser hermosa. Las formas decorativas y la base constructiva se superponen mecánicamente entre sí, conectadas más débilmente entre sí. Se encargó de resolver el problema de la belleza y el beneficio en el siglo XX. Diseño industrial. El diseño rechazó la oposición de la belleza y la utilidad, predicó su unidad y calidad. FUNCIONALISMO - (belleza y beneficio equiparados) La fórmula para la conformidad de la forma del producto con su función es bastante relativa. La función es abstracta y la forma es siempre concreta. Al empezar a diseñar un objeto, la gente da el salto de lo abstracto a lo concreto. Los resultados de este proceso dependen en gran medida de la persona misma. Seguido. esa concreción, gato. adquiere en forma de objeto, una función abstracta la da el creador de la persona, el gato. y es un criterio para la relación de belleza y utilidad del producto.

En la metodología del diseño moderno, como servicios indispensables para lograr la expresividad estética de un producto con fines técnicos, se destacan los siguientes:

a) asegurar un funcionamiento óptimo;

b) el uso de materiales, diseños, procesos tecnológicos técnicamente avanzados;

c) identificación visual en forma de regularidades de su estructura funcional y técnica, teniendo en cuenta los requisitos compositivos y estilísticos.

Para productos creados con predominio de requisitos estéticos, los servicios más importantes son:

a) adherencia al estilo, la moda, el significado figurativo;

b) la perfección de la solución compositiva;

c) tener en cuenta los aspectos técnicos, constructivos, tecnológicos y de otro tipo de la conformación.

8.Características del diseño de productos con fines técnicos y productos con predominio de cualidades artísticas y figurativas.

En la metodología del diseño moderno, se distingue como condición indispensable para lograr la expresividad estética de un producto para un fin técnico:

Asegurar un funcionamiento óptimo; - el uso de materiales, estructuras y procesos tecnológicos técnicamente avanzados; - identificación visual en forma de regularidad de su estructura funcional y técnica, teniendo en cuenta los requisitos compositivos y de estilo.

Otro tipo de producto, en forma de gato. Las cualidades artístico-figurativas juegan un papel más importante que en el primer grupo: platos, ropa, etc.

La búsqueda artística de formas es aquí más amplia. Una condición importante para crear un formulario es:

1) adherencia al estilo, moda, estilo figurativo;

2) la perfección de la solución compositiva;

3) dar cuenta de los aspectos técnicos, constructivos, tecnológicos y de otro tipo de la conformación.

El diseño, como un tipo especial de actividad de proyecto, tiene una cierta especificación, que se manifiesta en el predominio de la función práctica presentada estéticamente. Al diseñar productos con fines técnicos, DOS. Requisitos yavl: funcionales, tecnológicos, estéticos.

La formación de la imagen artística de los objetos de la creatividad del diseño se centra en identificar en su apariencia su significado cultural inherente, el papel del gato. están llamados a jugar en un contexto sociocultural holístico de la vida de las personas. El modelado artístico de las propiedades de un objeto incluye la identificación en el objeto de su función (funciones), implementada en la estructura (diseñada para ciertas tecnologías y materiales de fabricación), el método de uso del objeto, que se refleja en su forma, tomando en cuenta las necesidades y preferencias utilitarias y estéticas de esos u otros grupos de consumidores, así como la orientación a determinadas situaciones y entorno de percepción y uso del producto.

9.Características de la imagen artística en el diseño.

Aquí se requiere una amplia comprensión de la imagen artística. El punto es que cualquier tipo de arte no solo copia formas de vida. Toda imagen verdaderamente artística se caracteriza por la asociatividad, la capacidad de generar emociones. Es esta principal imagen sagrada la característica de las artes no visuales. La asociación con el arte y el diseño se basa en la asociatividad. Cosas por encima de la creación. para trabajar como diseñador, deben vivir para las personas y brindarles el máximo beneficio, conveniencia y placer, por lo tanto estas cosas deben tener una calidad estética. En la proporción de formas, armonía o matices y colores de los objetos, se puede expresar una variada gama de asociaciones estéticas, mientras que asociaciones que. dan lugar a formas del mundo objetivo, no pueden depender de algunos objetos específicos de la realidad real, sino mostrar sólo sus características individuales. Por lo tanto, la característica principal de la delgadez. La imagen en el diseño no es su representación y se basa en varias asociaciones.

10. Requisitos de estética técnica para el diseño de productos industriales masivos

El diseñador juega un papel importante en la mejora de la calidad de los productos y en la mejora de su surtido. En el proceso de dis. el diseño debe tener en cuenta los requisitos más diversos para el producto futuro, provocados por los requisitos de la estética técnica. Porque El diseño está asociado tanto con la producción como con el consumo, luego, al determinar el rango de requisitos para un producto futuro, es necesario considerar y tener en cuenta igualmente los requisitos que surgen de las condiciones de ambos. Los principales aspectos de estos requisitos son yavl. en primer lugar, los requerimientos de un lado, provenientes del funcionamiento del objeto y su conexión con la persona, y del otro, los relacionados con el material utilizado y la mano de obra. Necesita saber si el artículo es conveniente de usar y si es seguro para el consumidor. En este sentido, se tienen en cuenta los requisitos de ergonomía. El sistema de estética técnica requerida incluye no solo los requisitos del consumidor, sino también de producción, por lo tanto, se deben tener en cuenta los requisitos de tecnología y la elección de materiales. Hay que tener en cuenta que el consumidor hace sus propios requisitos en relación a la calidad estética del producto, por lo tanto, es necesario tener en cuenta los requisitos estéticos.

11. Experiencia en productos industriales

El ámbito de actividad del diseñador también incluye el examen de productos industriales o proyectos para ellos. Para realizar un examen, así como para todas las actividades de un diseñador, debe poder realizar un análisis artístico y de diseño profundo y completo de los productos. El diseñador debe estar calificado, con un alto nivel de prof.Un no poder asignar una marca de calidad de producto a empresas individuales en los principales sectores de la economía nacional.

Un diseñador debe tener una perspectiva amplia y buen gusto estético, tener conocimientos suficientes en cuestiones de producción, ser capaz de pensar en el futuro, ser competente en los métodos analíticos y volumétricos de búsqueda de una forma y conocer bien los materiales de construcción y acabado.

12. Teniendo en cuenta los requisitos de ergonomía en el diseño de productos.

Es necesario tener en cuenta los requisitos de ergonomía, ya que es necesario crear productos convenientes y seguros para el consumidor. La ergonomía se formó en la intersección de varias disciplinas: psicología de la ingeniería, fisiología, antropometría e higiene. Esta ciencia examina la relación en los sistemas de las personas. sujeto, gente coche, gente Miércoles, etc. En general, explora la interconexión de la persona con el mundo objetivo en el proceso de su actividad laboral. La ergonomía desarrolla los requisitos para el diseño. Diseñar objetos sujetos, teniendo en cuenta estos requisitos, es una parte integral del proceso de diseño. diseño del entorno del sujeto.

13. Requisitos sociales para el diseño de productos industriales

Todos los factores de formación se manifiestan en las condiciones sociales. Se presentan estas condiciones. influencia en la forma de las cosas creadas. En relación. la naturaleza del valor y la conveniencia de las cosas en diferentes. social fincas en diferentes. los grupos de consumidores tienen puntos de vista muy diferentes. Teniendo en cuenta el impacto en la formación de servicios sociales. y econ. condiciones, conexión. con el nivel y características de uso y fabricación, requiere la interacción de econ. y estética. requisitos. Condiciones sociales de ren. Influencia en la estética del diseñador. Ideas sobre qué forma es "bella", cuál es "fea", qué está "de moda" y qué es "pasada de moda", etc. infiel. dependiendo de la social. condiciones. Estético. tasación industrial El producto tiene un social específico. evaluación de las propiedades del producto.

14. Factores funcionales de la conformación de productos industriales

Un proceso funcional específico juega un papel importante en el sistema de factores formadores. El proceso funcional se puede dividir en varias etapas, en cada uno de los gatos. gente interactúa con el razl-mi del objeto. Al buscar la forma óptima de cada uno de estos elementos, es necesario determinar primero cómo depende de la función de trabajo del producto y el uso particular del mismo. Para la forma de los objetos objeto, es importante establecer en qué condiciones funcionarán: cuáles son los componentes típicos típicos del proceso funcional asociado a ellos, si las funciones cambian, si surgen otras nuevas, si algunas de ellas se combinan en una objeto. El estudio y consideración de los requisitos funcionales de ciertas materias a medida que se desarrollan los logros técnicos a menudo conduce a la necesidad de ampliar las funciones de estos objetos, a la necesidad de combinar varias funciones en una materia. La consecuencia de esto fue el nacimiento de productos con una nueva forma.

15. Influencia del material y la tecnología utilizados en la conformación de los productos

El material y el diseño afectan la forma de manera diferente en diferentes productos. En la mayoría de los casos, el material afecta la forma del objeto no directamente, sino a través del diseño. En productos simples, la estructura es elemental y el material se usa generalmente en un monolito. En un producto complejo, la relación entre el material y la estructura y la forma creada es diferente. Porque el material funciona en total obediencia al diseño. Los diferentes métodos de procesamiento de materiales, los diferentes procesos tecnológicos también afectan la formación de la forma. Al usar varias tecnologías, se obtiene una forma externa diferente, en carácter, plástico, textura

16. Factores constructivos para la formación de productos industriales

Tipos de diseños. utilizado en productos industriales, cambiado a forma y plástico y forma 2 principales. grupos: 1. estructuras espaciales abiertas (celosía) 2. estructuras cerradas, cuyo contorno exterior, como una concha, puede estar formado por una estructura monolítica. Estos 2 tipos de estructuras afectan la forma del producto de diferentes maneras, en estructuras abiertas existe una conexión directa entre la base estructural y la forma externa, en estructuras cerradas se observan fenómenos opuestos, muchas unidades se esconden detrás de conchas, carcasas, etc. No existe una conexión directa directa entre el diseño y la forma externa, en este caso podemos hablar de una conexión oculta.

diseño beneficio de belleza estética

17. Factores estéticos en la formación de productos industriales

El proceso de satisfacer la necesidad estética de cosas bellas y un entorno objetivo estéticamente perfecto se caracteriza por el hecho de que el sujeto actúa como un consumidor activo. El consumo estético de una cosa útil se realiza, por tanto, directamente en el proceso de consumo. Las necesidades estéticas difieren en el grado de especificación. Distinguir entre necesidades generalizadas y específicas. Las necesidades generalizadas son las necesidades de las madres y los beneficios espirituales, estructurados en grupos funcionales específicos. Por ejemplo, la necesidad de ropa, vivienda, etc. - las necesidades específicas son necesidades centradas en productos bastante específicos. Las condiciones sociales influyen en el aspecto estético del diseño. La idea de qué forma es hermosa y cuál no es hermosa varía según los servicios sociales reales. La evaluación estética de un objeto y forma industrial es una evaluación social holística específica de un producto o complejo dado.

18. Producto terminado y diseño

El principal resultado del diseño es el producto. El producto es el resultado de una transformación intencionada de cualquier material. El producto representa una cierta concreción correspondiente al proyecto, que es una abstracción. La propiedad esencial del producto radica en su subordinación al pensamiento del diseñador. El producto fabricado es el resultado de la fertilización de la materia por el pensamiento humano. El pensamiento del diseñador y del diseñador toma la forma de un proyecto, que se convierte en estructura cuando, gracias a él, se hace posible el proceso de fabricación de un producto. El diseño, como el proyecto, es una abstracción que existe independientemente de la especificidad del producto. No puede haber dos productos absolutamente idénticos, solo hay productos del mismo diseño.

19. Las principales etapas del proceso de diseño

El proceso inicial yavl. preparación de análisis de anteproyecto. En esta etapa, se recopila información. sobre el producto que se diseña, se buscan análogos, se determina la situación del diseño. La siguiente etapa del proceso de diseño es el boceto. consiste en encontrar la mayor cantidad posible de opciones de diseño. En paralelo con la etapa de bocetos etapa de creación de prototipos de búsqueda. Es necesario para sentir las opciones de boceto no solo en gráficos, sino también en volumen. A esto le sigue la etapa del proyecto de diseño. Se implementa, en base a la mejor opción de diseño u óptima seleccionada de toda la masa de bocetos. En esta etapa, el producto ya se ha desarrollado a fondo. Muy a menudo, en paralelo con el proyecto de diseño, se produce y se demuestra un diseño. Se realiza en apariencia cercana a la apariencia real del objeto proyectado. Lo siguiente es la etapa de dibujos de trabajo, cat. no lo lleva a cabo un diseñador, sino con su participación en forma de supervisión arquitectónica.

20 técnicas básicas de diseño

Métodos para dis. el diseño se puede dividir en 2 grandes grupos:

1er grupo: estos son métodos cuando el diseñador se ve como una caja negra;

En este caso, se asume que la parte más importante del proceso de diseño tiene lugar en la cabeza del diseñador, en cierta medida en un área que no está subordinada a la conciencia. Al defender este punto de vista, los teóricos de la creatividad se oponen a los defensores de las visiones del diseño como un proceso lógico.

En esto se basa el método de lluvia de ideas o lluvia de ideas. Se basa en el hecho de que si se considera que una persona es una caja negra, es razonable suponer que la eliminación de los filtros en la salida aumentará al menos el número de señales de salida. El método sinéctico se basa en la misma base. Se parece a un método de lluvia de ideas, pero al final implica el uso de analogías biológicas y anatómicas.

2º grupo: métodos cuando el diseñador se ve como una caja transparente.

En su mayor parte, los métodos de diseño persiguen el objetivo de objetivar el proceso y los resultados del pensamiento. En este caso, se supone que el diseñador siempre es plenamente consciente de sus acciones y sus razones.

Los métodos en los que. el diseñador es visto como una caja transparente, caracterizada por las siguientes características comunes:

21. Características del grupo de métodos de diseño, cuando el diseñador se presenta como una "caja negra"

En este caso, se asume que la parte más importante del proceso de diseño tiene lugar en la cabeza del diseñador, en cierta medida en un área que no está subordinada a la conciencia. Al defender este punto de vista, los teóricos del enfoque creativo se oponen a los partidarios de las opiniones sobre el diseño como un proceso lógico. En esto se basa el método de lluvia de ideas o lluvia de ideas. La lluvia de ideas aumenta tanto la calidad como el número de ideas. La probabilidad de dar con una buena idea entre una gran muestra de ellos aumenta. El enfoque más variado para la lluvia de ideas es verlo como una forma extremadamente rápida de generar la variedad requerida de ideas, gato. puede servir como base para una búsqueda seria de una solución. El método se basa en la misma base. sinécticas. Este método asume que la señal de salida de la caja negra se transmite a través del circuito de retroalimentación a la salida nuevamente, el trabajo procede de acuerdo con la idea de analogía.

22. Características de los métodos de los grupos de diseño, cuando el diseñador se presenta como una caja transparente.

En su mayor parte, los métodos de diseño persiguen el objetivo de objetivar el proceso y los resultados del pensamiento. En este caso, se supone que el diseñador siempre es plenamente consciente de sus acciones y sus razones. Los métodos en los que el diseñador es tratado como una caja transparente se caracterizan por las siguientes características comunes:

Las metas y los criterios se establecen de antemano;

La búsqueda de una solución va precedida de un análisis;

La evaluación de los resultados se da principalmente en forma verbal y se basa en la lógica;

Las estrategias se fijan de antemano, es decir un cierto orden de acciones.

Análisis - Divergencia - Este término se refiere a la expansión de los límites de la situación de diseño con el fin de proporcionar un espacio amplio y fructífero para encontrar una solución.

Evaluación - convergencia - esta etapa ocurre cuando se define la tarea, se encuentran cambios, se establecen metas. Se debe permitir al diseñador contradecir hasta que se encuentre la solución más óptima.

Las estrategias de diseño son la definición de una secuencia de acciones elegidas por un diseñador o un grupo de diseñadores para transformar las tareas iniciales en un proyecto terminado.

Existen diferentes estrategias:

1.lineal

2.Estrategia adaptativa

3. "Búsqueda aleatoria"

23. Métodos para investigar la estructura de un problema de diseño

1. Matriz de interacciones. Esencia: para proporcionar una búsqueda sistemática de relaciones entre elementos dentro del marco de un problema dado.

2. Red de interacciones. Esencia: para reflejar el esquema de relaciones entre elementos dentro del marco del problema de diseño.

3. Análisis de áreas de solución interrelacionadas. La esencia es identificar y evaluar todas las combinaciones compatibles de soluciones parciales al problema de diseño.

4. Transformación del sistema. La esencia es encontrar formas de transformar el sistema para eliminar sus deficiencias inherentes.

5. Diseñar innovaciones cambiando los límites. La esencia es cambiar los límites de un problema de diseño irresoluble para que el conocimiento de áreas relacionadas se pueda utilizar para resolverlo.

6. Diseño de nuevas funciones. La esencia es la creación de un diseño radicalmente nuevo que puede conducir a nuevos patrones de comportamiento y demanda.

7. Clasificación de la información de diseño. La esencia es dividir el problema de diseño en partes que se puedan resolver.

8. Determinación por componentes según "Alexander". Esencia: para encontrar los componentes físicos correctos de una estructura en particular, cat. podrían cambiarse independientemente unos de otros de acuerdo con los últimos cambios en el medio ambiente.

24. Métodos para ampliar el área de búsqueda de soluciones de diseño

1. lluvia de ideas. Propósito: estimular a un grupo de personas a generar una gran cantidad de ideas. La lluvia de ideas aumenta tanto la calidad como el número de ideas. Aumenta la probabilidad de encontrar una buena idea entre una gran selección de ellas. El enfoque más variado para la lluvia de ideas es verlo como una forma extremadamente rápida de generar la variedad requerida de ideas, gato. puede servir como base para una búsqueda seria de una solución. Cualquier problema puede ser considerado por el método de lluvia de ideas, si se formula de manera simple y clara.

2. sinécticas. Propósito: dirigir la actividad espontánea del cerebro y el sistema nervioso para investigar y transformar el problema de diseño utilizando varios análogos.

3. Eliminación de interbloqueos. La conclusión es encontrar nuevas direcciones de búsqueda, si el área de búsqueda obvia no proporcionó una solución aceptable.

Plan de acción: hay varias formas de cambiar el enfoque para resolver un problema cuando se atasca. Varios tipos, cada uno de los gatos. puede ser suficiente para eliminar el interbloqueo:

1. una regla de transformación que se puede aplicar a una solución insatisfecha existente o algunas de sus partes.

2. Busque nuevas partes interconectadas de soluciones insatisfechas existentes.

3. Reevaluación de la situación de diseño.

4. Mapas morfológicos. El objetivo es ampliar la búsqueda de soluciones al problema del diseño. La conclusión es que los mapas morfológicos están diseñados para estimular el pensamiento analítico y garantizar que no se pierda ninguna nueva solución potencial al problema de diseño. La ventaja es que se necesita poco tiempo para completar la matriz. El mapa enumera el rango de soluciones elásticas, es decir, medios alternativos para realizar cada función.

25. Estrategias de diseño

Las estrategias de diseño son una secuencia específica de acciones elegidas por un diseñador o un grupo de diseñadores para transformar la tarea tecnológica inicial en un proyecto terminado.

Existen diferentes estrategias.

El más ideal, lineal, de la cadena de acciones posteriores, en el gato. cada acción depende del resultado de la anterior, pero no depende de los resultados de la acción global.

Una estrategia cíclica es si, después de obtener resultados en una etapa, tienes que volver a uno de los resultados anteriores.

Estrategia ramificada: cuando las acciones del diseñador no dependen unas de otras. En este estratega. Las etapas pueden ser muy beneficiosas en el sentido de que le permite aumentar el número de personas simultáneamente con la tarea.

Etapas alternativas - cat. permite en cierta medida de acuerdo con el resultado de las etapas anteriores.

Estrategia adaptativa: se diferencia en que solo la primera acción se define en ellos desde el principio. Una opción confiable pero limitada para las estrategias de adaptación es la transformación. Etapas:

reevaluar una solución existente

examinando algunos pequeños cambios

adaptar una solución existente para cambiar

"Búsqueda aleatoria" - no hay estrategia, plan, el método de "golpear" - esta es una estrategia caracterizada por la ausencia absoluta de un plan, pero en varios casos resulta ser un método científico.

La estrategia es adecuada cuando es necesario encontrar muchos puntos de partida para una búsqueda independiente en un amplio campo de incertidumbre.

26. "Lluvia de ideas": método de generación grupal de una gran cantidad de ideas de diseño

Propósito: estimular a un grupo de personas a generar una gran cantidad de ideas

Plan de ACCION:

1. Seleccione un grupo de personas para generar ideas,

2. Haga saber a los participantes que cualquier idea es bienvenida, que los participantes deben tratar de combinar o mejorar las ideas propuestas por otros.

3. Registrar el avance de las ideas y luego evaluarlas.

La lluvia de ideas aumenta tanto la calidad como el número de ideas. La probabilidad de dar con una buena idea entre una gran muestra de ellos aumenta. El enfoque más variado para el intercambio de ideas. es verla como extremadamente rápida. una forma de generar la variedad necesaria de ideas, cat. puede servir como base para una búsqueda seria de una solución. Salida directamente valiosa de la lluvia de ideas, yavl. no la idea en sí, sino las categorías del gato. se desglosan durante el proceso de clasificación. La selección de ideas prácticas y factibles de un conjunto grande y aleatorio es posible solo después de que la situación del proyecto se haya investigado con suficiente detalle. Se puede intercambiar ideas sobre cualquier problema, si es suficiente. formulado de forma simple y clara.

Este método se puede utilizar en cualquier etapa del diseño. También se puede utilizar para generar información o formular una percepción del cuestionario. 6 personas en 1,5 horas pueden presentar 150 ideas.

27. Synectics: un método para dirigir la actividad espontánea del cerebro para investigar y transformar la situación del proyecto.

Propósito: dirigir la actividad espontánea del cerebro y el sistema nervioso a la investigación y transformación del problema de diseño utilizando varios análogos.

Plan de ACCION:

1.Seleccione cuidadosamente un grupo de especialistas como departamento de desarrollo independiente

2.Proporcionar al grupo práctica en el uso de análogos para orientar la actividad espontánea del cerebro y el sistema nervioso para resolver los problemas propuestos.

3. Transferir problemas difíciles al grupo, el gato. no puede decidir la organización principal y proporcionarle lo suficiente. es hora de resolverlos

4. presentar el trabajo del grupo principal. organización para evaluación e implementación.

Usando análogos de 4 tipos:

A. análogos directos (a menudo se encuentran en sistemas biológicos que resuelven problemas similares).

B. análogos subjetivos (el constructor imagina cómo puede usar su propiedad, bueno para lograr el resultado deseado).

C. análogos simbólicos (son metáforas y comparaciones poéticas, en las que las características de un objeto se identifican con el carácter de otros).

D. análogos fantásticos (imagina las cosas como no son, pero como nos gustaría verlas).

La tarea de la sinéctica es identificar soluciones comunes a algunos problemas. El grupo sinéctico no se localiza por datos, cat. le permitió ser juzgada por la fabricación adecuada de objetos. Este método tiene como objetivo eliminar serias inconsistencias en la estructura interna de las soluciones existentes, direcciones. Para la satisfacción en la estructura interna existen decisiones encaminadas a satisfacer a algunos. necesidad consciente.

28. Eliminación de puntos muertos: un método de diseño de búsqueda de ideas si el área de búsqueda no dio un resultado aceptable.

Propósito: encontrar una nueva dirección de búsqueda, si el área de búsqueda obvia no ofrecía una solución aceptable.

Plan de acción: hay varias formas de cambiar el enfoque para resolver un problema cuando se encuentra en un callejón sin salida:

I. Regla de conversión. puede exponer una solución insatisfactoria existente o algunas de sus partes.

II. Busque nuevas e interconectadas partes de soluciones insatisfechas existentes.

III. Reevaluación de la situación de diseño.

Por ejemplo: si un diseñador se enfrenta a un problema para evitar la formación de charcos en las aceras alrededor de los edificios durante las fuertes lluvias, toma como base una forma deliberadamente inadecuada como la evaporación natural del agua de los charcos, y analiza qué sinónimos de la siguiente palabra - evaporar - están disponibles ... Encontrará un rastro. expresiones: desaparecen, se esconden, se evaporan, se erosionan, se esfuman, se disuelven, etc. Esto conducirá inmediatamente a una serie de ideas para resolver el problema: H: la expresión "ocultar" puede sugerir un piso perforado; "Evaporar" - acerca de succionar agua con la ayuda de una máquina limpiadora; "Disolver": la idea de utilizar un revestimiento poroso.

Existen las siguientes formas de eliminar el interbloqueo:

1.escribe una condición que te permita implementar la solución

2. escribe las consecuencias, el gato. surgir en ausencia de una decisión

3. Puede salir de la dificultad volviendo repetidamente a la necesidad funcional primaria, gato. debe estar satisfecho para que el proyecto sea aceptado en absoluto.

dividir en partes y resaltar el problema principal

asumir que el problema está resuelto y volver de las consecuencias a la estructura principal

usa todas las técnicas lógicas

utilizar el método tipológico para estudiar. estructuras

usar el método de analogía

encontrar un posible algoritmo, es decir método para facilitar el cálculo

hacer oraciones arbitrarias salvajes

tomar una solución plausible pero notoriamente desconocida y criticarla

tomar una decisión imposible y criticarla

niega que el problema exista

distraerse, disfrutar de una ocupación agradable

29. Elaboración de mapas morfológicos: un método para ampliar el área de búsqueda de soluciones a un problema de proyecto de diseño.

Existe un campo de actividad artística y técnica, cuyo propósito es determinar las características formales de los productos industriales: este es el diseño industrial. Esta industria juega un papel importante en la estructura de las empresas manufactureras mundiales dedicadas a la fabricación de automóviles, electrodomésticos, dispositivos de comunicación y otros tipos de bienes de consumo.

Antecedentes históricos

Los primeros especialistas en el campo de la tecnología industrial y el diseño aparecieron en Gran Bretaña en el siglo XIII. En ese momento, la producción de tejidos se estaba desarrollando activamente. En cuanto a la definición misma de decoración, se mencionó por primera vez en 1919. El fundador de la escuela fue un arquitecto alemán.

El diseño industrial comenzó a desarrollarse realmente en la segunda mitad del siglo XX, cuando se organizó una junta especial en los Estados Unidos, cuyos miembros formaron una definición clara de esta dirección. En su opinión, se trata de una actividad creativa con el objetivo de mejorar los datos externos de los objetos producidos.

Conceptos básicos de desarrollo

Dado que el diseño industrial es una actividad que combina elementos de marketing, arte y tecnología, el alcance del ámbito del consumidor es muy amplio. El desarrollo se lleva a cabo no solo para productos de alta tecnología, sino también para diversas baratijas. La propiedad intelectual en esta área puede protegerse obteniendo una patente para un producto específico.

El proceso de desarrollo en este caso se divide en ciertas etapas:

• buscar una idea;
• elección de concepto;
• creación de bocetos;
• modelado en editores tridimensionales;
• visualización de objetos;
• construcción de modelos;
• Implementación de prototipos.

Los propios diseñadores suelen tener formación en ingeniería, mecánica y artes visuales. Muchos profesionales modernos se gradúan de universidades especializadas en diseño industrial. No participan en la creación de dibujos, no son responsables del funcionamiento de las invenciones. Su trabajo es optimizar el producto.

Estrategias de innovación con el ejemplo

En cualquier industria debe haber una planificación general del desarrollo. Esto se logra mediante la introducción de estrategias especiales que determinan el camino futuro durante e incluso décadas. El diseño industrial es de particular importancia en este caso. En este sentido, es necesario considerar las tendencias generales de progreso en el sector industrial con ejemplos.

Un espacio habitable generalmente usa no uno, sino varios dispositivos que pueden interactuar entre sí. Por lo tanto, en la producción de electrodomésticos, los productos no se diseñan por separado. El enfoque combinado a menudo se denomina sociotécnico.

Fue el diseño industrial el que jugó un papel importante en el desarrollo de la construcción de aviones. Esto se refleja en el hecho de que un avión moderno es capaz de realizar no solo su función directa: el transporte, sino también el entretenimiento. A bordo de los aviones de pasajeros, ahora puede utilizar varios medios de comunicación, comunicarse, tomar un refrigerio y mucho más. Al desarrollar, estos matices deben tenerse en cuenta.

En la industria automotriz, se pone especial énfasis en el mantenimiento de vehículos. Esta tendencia se puede ver claramente en el ejemplo de la construcción de centros educativos y de entretenimiento en las inmediaciones de varios servicios. Los fabricantes modernos están intentando introducir su producto directamente en la infraestructura residencial.

Las soluciones exitosas en el campo de la innovación del diseño están asociadas principalmente a la investigación científica, lo que permite el desarrollo de la industria en su conjunto. Sin embargo, hoy existe cierta fragmentación. A menudo, no existe relación entre los especialistas de los dos campos.

Tipos prioritarios de diseño industrial

Se dijo anteriormente que hay una gran cantidad de dispositivos y dispositivos que realizan diversas funciones, por lo que deben clasificarse por propósito. Un especialista no puede realizar su trabajo con alta calidad directamente en todas las áreas. Las principales categorías se presentan en la tabla.

Beneficios para el consumidor

Todo el trabajo de un especialista de la Universidad de Tecnología y Diseño Industrial está dirigido al cliente final. Esto tiene claros beneficios para el entorno del consumidor. Hay varias tareas principales que se pueden resolver gracias al diseño industrial:

• uso cómodo en diversas condiciones;
• servicio conveniente;
• datos externos adecuados correspondientes a las tendencias de la moda;
• posibilidades óptimas en términos de funcionalidad.

El desarrollo de especialistas nos permite determinar la principal razón del éxito de un producto en particular. En la mayoría de los casos, el consumidor promedio compra un producto que parece decente, fácil de usar y de calidad relativamente alta.

Papel en el desarrollo de productos

Anteriormente, los fabricantes pensaban en soluciones de diseño por último, si bien no menos importante. La prioridad fue la tecnología desarrollada, no el estilo y la ergonomía. Las empresas modernas, debido a la alta competencia, se ven obligadas a aprovechar oportunidades adicionales para ocupar el lugar que les corresponde en el mercado.

El resultado del trabajo exitoso de un especialista en la creación de un producto es directamente el atractivo del producto, así como la satisfacción del consumidor final. Diseño industrial- este es un costo significativo en el desarrollo de productos. Sin embargo, la inversión se recupera mediante un sobreprecio por cada unidad del producto producido o calculando el beneficio final teniendo en cuenta el aumento de la demanda.

En cuanto a los costos, no consisten solo en el costo de los servicios de especialistas. Los fondos se gastan adicionalmente en la implementación de los elementos principales del objeto, así como en ciertos estudios durante el desarrollo a largo plazo.

La institución educativa más grande de Rusia.

La Universidad de Diseño Industrial de San Petersburgo lo ayudará a dominar una profesión útil y altamente remunerada. Es el más grande del territorio de Rusia. Institución educativa es un complejo de varios niveles. Incluye escuelas superiores, centros educativos, institutos y colegios de investigación, facultades preparatorias.

La Universidad de Tecnologías Industriales y Diseño de San Petersburgo implementa actualmente más de doscientos programas educativos, en los que participan más de 15 mil estudiantes. La preparación se lleva a cabo en diferentes formas aprendiendo. Existe un sistema de correspondencia para la adquisición de conocimientos mediante tecnologías a distancia.

Como conclusión

Para crear un boceto, los diseñadores industriales deben participar no solo en actividades analíticas y artísticas, sino también en poder utilizar programas gráficos modernos. Le permiten dar vida a los conceptos de la manera más eficiente posible. De hecho, hay muchas aplicaciones, pero se recomienda elegir entre ellas aquellas que sean populares entre los desarrolladores.

diseño de producto industrial creativo

Hay muchos tipos de diseño. Cada año aparecen más y más nuevas direcciones de diseño. Los principales tipos de diseño son: diseño industrial, diseño de libros, diseño de luces, diseño arquitectónico, diseño de paisaje, rostro, diseño de moda, diseño gráfico, diseño de arte, fito diseño, diseño por computadora.

Diseño industrial

El diseño industrial se refiere al área del arte del diseño que se ocupa de apariencia y la funcionalidad de los productos manufacturados. Este tipo de diseño a veces se denomina diseño industrial o de producto. Pero su esencia permanece inalterada: hacer productos no solo funcionales y de alta calidad, sino también capaces de satisfacer las necesidades estéticas de los usuarios más sofisticados. El diseño industrial consiste en diseñar máquinas herramienta, vehículos, electrodomésticos, platos, muebles y más.

Los primeros diseñadores industriales aparecieron en el siglo XVIII en Inglaterra, que se asocia principalmente con las actividades de Josiah Wedgwood. Fue este fabricante de tejidos estampados quien, por primera vez en la historia, prestó tanta atención al diseño de sus productos. La definición de "diseño industrial" apareció en 1919 gracias al arquitecto alemán Walter Gropius, quien fundó la revolucionaria escuela de diseño industrial "Bauhaus" en Weimar (Alemania).

Después de la Segunda Guerra Mundial, el diseño industrial se desarrolló significativamente en Escandinavia y Holanda. Casi al mismo tiempo, los estadounidenses pragmáticos expresaron interés en la dirección, con el objetivo de aumentar las ventas. En los años 60 del siglo XX, la dirección se hizo tan popular en los Estados Unidos que se organizó el Collegium of Industrial Design. En 1969, un miembro de este colegio, Thomas Maldonado, dio una definición muy sucinta de diseño industrial: "El diseño industrial es una actividad creativa con el objetivo de mejorar el valor externo de los objetos producidos en la industria".

Diseño de libro

Diseño de libro son nuevas y variadas construcciones de libros. El diseño de un libro es una de las etapas de preparación de un manuscrito para su publicación, así como el resultado de esta actividad. El diseño es desarrollado por un editor de arte, diseñador, o es desarrollado y ejecutado por el propio diseñador de maquetación. Define el formato del libro, las características de la fuente, la ubicación del texto, fotografías y otro material ilustrativo.

El desarrollo de la apariencia externa del libro juega un papel importante: encuadernación y portada, flyleaf y varios elementos de diseño dentro del libro: portada, ilustraciones.

¡Y este es un libro real! Pero no está hecho de papel, sino de pétalos de rosa. El artista de Omsk, Anatoly Kononenko, ha colocado sus obras favoritas de Alexander Sergeevich Pushkin en 37 páginas de pétalos.